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艺术设计专业实习范文第1篇
室内环境艺术设计实习周记1学习艺术设计已经两年了，对环境艺术设计的选择也是当时自己的爱好。经过这几年的学习专业知识，对环境艺术设计也有一些认识。为了巩固自己所学习的专业知识，积累实践经验。在面临毕业之际，我就选择了一家装饰公司进行实习。
实习对我来说是个既熟悉又陌生的字眼，因为我十几年的学生生涯也经历过很多的实习，但这次却又是那么的与众不同。他将全面检验我各方面的能力：学习，生活，心理，身体，思想等等。检验我能否将所学理论知识用到实践中去。环境艺术设计这个行业并不是想像中那么容易，脑力运动和体力运动都要经受的了考验，虽然我知道会很辛苦，但始终相信自己在这种情况下让我有不放弃自己喜爱的专业和继续努力。在实习中我可以说不仅是对我的磨练，更多的是让我充实了专业知识，更有很多跨专业的方面，让我在加深自己专业的同时，也为以后更多的就业机会提供了良好的条件。
于此同时，我每周还有三天留在学校做毕业设计，忙碌的大学生已经接近尾声，面对这样的生活，期待的是未来更多的挑战。
室内环境艺术设计实习周记2进入公司已经有两个星期了，要成为未来一名有充足的专业设计知识、丰富的设计经验的设计师。如何获得充份的专业理念知识一方面来源于学习环境设计的课程，另一方面来源于工作中的积累；丰富的设计经验包括了解装潢设计的市场、常用及最新的材料、所有的能遇上的施工工艺、设计风格及流行时尚、顾客心理学等等，这些的获取来源于两个字：实践。
俗话说得好：实践出真知。只有遇到问题才会有解决问题的方法，没有真实的情景空想出来的东西是不切实际的。这也是大学会有那么多实践的机会的原因吧，我想这也正是我们自我提高的良好机会，为我们进入社会，接触工作做准备。进入公司后，有很多接触实际工程的机会，通现场测量，观察到施工过程及工艺流程，了解到施工中要用的材料，也可能有机会见习到谈单、协助设计师做方案。这个星期主要是忙于绘图，使自己的图纸更加工整细致。
室内环境艺术设计实习周记3实习已经过去四周的时间，跑工地的时间多了，绘图的时间多了，方案的反复改动，设计师和业主的意见逐渐的磨合，工地也要跟进，有时候还要帮忙量房。事情比较多，最近忙的最多的是店面和专柜。大多以连锁店为主，乐清，苍南等地。
工期较短，图纸绘制时间较短，工程很赶，有时候一个店面的图纸套用，一晚上就得搞定，还需要设计师修改。庆幸的是，自学了用布局绘图，使用起来，大家都轻松。在工作中，我抱着细心谨慎，谦虚的态度，与同事相处也十分友好，有什么问题大家也会乐意帮忙。图纸的绘制中也没有出过大问题。设计师人也很友善，愿意多给我讲解设计或者设计以外的知识，受益良多。
虽然我实习的是家装装饰公司，但学习家装一点都不比工装轻松。而更多的是细节上的，小至仿照书中专卖店领带挂件，大至软装的配置等等。
室内环境艺术设计实习周记4转眼间又过去了一个月，忙碌的生活总是让人觉得时间过的很快，一个星期一眨眼就过去了！提早步入社会实习对我来说有两个方面的想法，一方面，我希望更快的融入这个行业，真正接触这个行业，另一方面，也能在技术上有所提高，学习到更多东西。
实习正是在环境设计行业的特殊性而客观存在的一种工作方式。实习的好处在于：第一它给到我的压力是比较小的；第二是实习它能给到我的东西是比较全面的，当然一切的可能前提是我必须要用主动积极的心态去面对实习，天下没有无缘无故掉下来的大馅饼，能否将周围有利的资源及设计师的绝活学到手关键在于是否有计划、有恒心、有耐心去学习。
最近忙着完善施工方案中的细节，店面方案中的展示柜的设计，还有些细微配件都是模仿一些图片所绘制详细的图纸以供定做，陪同设计师与客户挑选材料，做些细小的事情，不过小事做多了，以后就会知道哪些小事更应该注意。
室内环境艺术设计实习周记5六周的时间过去了，每周的生活都在更新，每周都在面对不一样的事物，大家的毕业设计业达到了一定阶段，流年似水，光阴如梭，这周主要去观察学习，那样对知识的掌握可能更有帮助，所谓实践是检验真理的唯一标准，了解到了一些具体的施工知识，像这些知识往往是我在学校时有过一些接触，但又不是很懂的，又是十分重要的基础的知识。
所以在施工时我们要谨慎的处理这些事件，根据不同情况不同处理。这些问题都是在施工时要注意的，在施工时采用何种胶垫，用量都是要注意的，还有要注意已经施工好的早期保护。通过这周的实习，尽管获取的知识是甚微的，但通过实习所获得的实践经验对我是终身受益的，在我毕业后的实际工作中将不断的得到验证。我会不断的理解和体会实践中所学的知识，在未来的工作中我将把我所学到的理论知识和实践经验不断的运用到实际工作中去，为实现自我价值而努力。
室内环境艺术设计实习周记6接下来的时间要学习了怎么去与人沟通，在此期间也接触到很多客户及业务，在与客户的交流中也接触到很多客户及业务体会到这份工作的艰辛及收获，体会到这份工作的艰辛及收获，学习到很多在院校的时候无法学到的知识，也增加自己的见识及社交面，学到的知识，也增加自己的见识及社交面，这个过程中能否将我们的设计的作品推销给客人是最重要的环节，否将我们的设计的作品推销给客人是最重要的环节，而这不我们推销给客人是最重要的环节。
仅仅意味着你对自己作品的的熟悉程度，仅仅意味着你对自己作品的的熟悉程度，也意味着自己怎样自己作品的的熟悉程度与人沟通，这一点是我性格中最弱的环节——不善于与人沟与人沟通，这一点是我性格中最弱的环节——不善于与人沟通，通常都是无法主动接触客人或者是在交流过程中往往沉不住气，而学习就是要学会如何克服这些弱点。
室内环境艺术设计实习周记7在学校时，学到很多的知识常识，但真正面对客人时，在与客人接触的过程中慢慢的学到的是每个人的生活习惯不一，仅符合自己的性格，要符合客人的习惯，又存在自己的设计，并且得到他们的认同，这个不是一天两天就能学习好的。
通过两个月来月的学习，在语言沟通方面还是得到一定的提升的。当然，自己本身还存在很多缺点和不足：想上个人主义较强，随意性较大，显得不虚心与散漫，没做到谦虚谨慎和服从尊重；有时候言行举止没有注重约束自己；工作主动性发挥的不够，对工作的预见性和创造性不够工作主动性发挥的不够等等，这一些是我在工作中表现的明显不足之处，但我会严格要求自己，力求改正这些缺点，在工作中做到最好。
正是这些缺点让我明白，工作经历的积累不仅是技术的提高，还有人全方面的素质提高。这是我两个月实习的体验。
室内环境艺术设计实习周记8在公司已经两个月了，这两个月我不仅仅要忙公司的设计，绘制图纸，跟踪施工进度，还要上网帮忙找店面的道具和材料，还要跟学校的设计，忙碌的生活总是让人觉得时间过的很快。
一转眼已经毕业答辩了，怀着忐忑的心情，上台讲解方案，紧张的说话都不清楚，战战兢兢的把PPT讲完。看完我的PPT后，老师提问我设计风格的区别，幸好我提早对风格做了功课，所以回答的还是比较正确的，就是说话紧张了些，后来我才明白，口才真的很重要，面对那么多老师同学都能这样，更何况是陌生的业主呢。
艺术设计专业实习范文第2篇
专业：艺术设计
姓名：李伟君
学号：0513040229
指导教师：郑子云
实习单位：桥艺术中心
时间：2011年6月——2011年9月
实习报告
前言：
2011年的暑假，是一个特殊的暑假，中国、北京迎来了百年奥运，整个北京都沉浸在热情与幸福的海洋里。而这个暑假，对于我来说，也是格外难忘的暑假，它让我初步认识到了什么叫做“北漂”，体会到了什么叫做“艰辛”。
一、实习目的
通过对博物馆设计项目投标、博物馆设计项目的设计和施工的实地实习认识，使我对博物馆设计的投标过程、博物馆设计的组织设计过程、博物馆设计的材料报价、博物馆设计的施工、博物馆设计中与客户的沟通合作，有了一次全面的感性认识，加深了我们对所学课程知识的理解，使学习和实践相结合。
二、实习时间
2011年6月——2011年9月
三、实习地点
东直门设计公司总部
故宫博物院施工工地
印刷厂
四、实习内容：
1、生活上的感悟
这个暑假我们本应从良乡搬到阜成路校区，这样，实习时住的地方就可以解决了。但是因为开奥运会要将学校宿舍让给志愿者住，所以突然间，我成了无家可归的孩子。
实习，首先要解决的问题是住。
我开始每天联系住的地方，打无数的电话给中介，给个人。中间看过一家房子，12个人上下铺挤在一间不足30平米的老房子里，恶劣的条件让我连抬头的勇气都没有，在房东的忽悠之下还交了50块押金，之后逃似的离开了那里。之后，我租到了另外一家的床位，但几经周折，最后还是到了同学家借住。
只是一个“住”字，已经让我饱尝了学校外面这复杂的世界，经历被骗、被偷、可怕的室友之后。当我拖着大包小包的行李孤独的走在马路上时，黑夜中那种孤独与害怕像魔鬼一样仿佛要将我吞噬。我从没感到这么无助过，对于生活的无力，抬头看看，万家灯火，我却没有一个可以落脚的地方，每一家的灯光是那么的温馨，可我的亲人却在千里之外。
还好，我找到工作了。
2、实习中的收获
我在一家博物馆设计公司，一开始，很新鲜。公司很大，上下两层。设计部、材料部、工程部、行政部、财务部等等，现代化的设计公司和我在学校想象的是完全不一样的，在学校，我们什么都要学，什么都要过一遍。但是来到设计公司，我才发现，现代化的设计公司里分工是非常细的。
举例说明，拿设计部来说，原本，我以为一个项目是由一个设计师从头跟到尾的。但是，实际上是一个项目想要完成，首先由项目部投标，中标拿回来给设计部。公司里设计部又分四个小组，其中一个小组来负责这个项目，这个小组中，有负责项目整体运作设计的项目经理、有平面设计师专门负责展板的制作、有设计师负责彩平面彩立面游客动线设计、vi设计师负责博物馆的vi设计、3d设计师制作各种立体的效果图等等，这只是项目的设计部分，包括后面的施工，价格的估算都需要不同的团队来一起合作。
出来砸到，这种团队的协作精神就深深的吸引了我。在一个团队中，每一个人即是一颗不起眼的螺丝钉，又是一个不可忽略的零件，每一个人都是一个环节，绝不可粗心大意，需要非常强的责任心。
在公司时我只是设计助理，但是一去也跌跌撞撞的跟着做项目，下面举两个例子。
故宫博物院临时展览是我来公司跟的第一个项目，印象中是非常深刻的。那个时候是我真正意义上的第一次工作，一到公司才发现，自己在学校里学的东西太不扎实了，公司要用的软件我全都是只懂些皮毛。看着别的同事手指在键盘上翻飞，快捷键用的就像弹钢琴，我真的是即羡慕又嫉妒。主管常说的一句话就是公司不可能拿钱养闲人，我拿一份钱就要干一份活。即使不会做也要跟着一点点学，我刚去公司的前几天每天做的就是看到别的设计师在忙，就搬把椅子坐在他们身后看他们做，学软件，学会一个命令就帮设计师打下手，做一些很简单的图片的处理。还好，因为一点小聪明和努力坚持，半个月我就把平面软件用的很熟了，能做一些展板了。当我做完第一批展板时，心里轻轻的叹了口气，现在终于能养活自己了。不至于因为什么都不会而被扫地出门了。
襄樊革命纪念馆是我跟的第二个项目，因为时间短，工程量大，整个小组忙的天昏地暗。我印象最深刻的就是这中间连着三天，拿着洗漱用品住在公司，没黑没夜的忙。每天都被客户紧盯着，那种工作强度和心理压力是我在学校中无法体会到的，有点像考试前的冲刺，辛苦和压力，但似乎又不全是，多了一份责任。是的，肩膀上更多的是一份责任，就说眼前的一张图片说明，如果做错一个字，那它被送到印刷厂，被制作出来，因为错误它没有办法成为整个项目的一部分，它的制作费用、设计费用、运输费用每一份都是钱和设计工作人员的心血，完全没有办法去粗心，只有用心做。
蔡元培故居是一个相对比较小的项目，在蔡元培故居中有一个书房和卧室需要改造，公司只派了我一个设计师去看现场，说要锻炼锻炼我，希望我能快点成长起来。我去测量了场地，回公司准备做效果图，可坐到椅子上，打开3d软件，我才发现，这一个多月一直在做平面的东西，把原来学的那些关于3d的东西全都忘光了，记得当时特别着急，越着急越乱，越乱越着急。最后，我趴到桌子上给急哭了，现在想想那个时候真的很搞笑。这个小项目让我很难忘的原因是，看到我那么着急，很多同事都主动过来帮我，牺牲他们的休息时间加班帮助我完成了这个项目。这个项目让我明白了，有时候不只是做事，平时做人也很重要，有同事们的帮助和鼓励，我进步特别快。
詹天佑纪念馆是我在公司的最后一个项目了，这个时候软件已经没什么问题了，重要的是设计。在这个项目中，我第一次在项目负责人保证书中签上了自己的名字，看着那张纸被贴到大玻璃墙上，我心里沉甸甸的，说不出的滋味。即是高兴，又是不舍。高兴是因为自己终于可以担任这份工作了，不舍是因为马上就要回学校了。
艺术设计专业实习范文第3篇
关键词：职业院校；艺术；设计；教育
一、职业院校艺术设计专业的现状
随着艺术专业的毕业生被社会越来越广泛的认可，就业面广，就业门槛低，甚至就业不受文凭限制，而且从事艺术设计的人也给自身的生活带来很大的改变而受益；所以艺术设计专业不但在在纯艺术院校生根发芽而且在职业院校也遍地开花，全国各地的职业院校艺术类专业早已大规模的招收学生。由于职业院校招生本身比本科院校的招生门槛低，不具备本科院校那样高姿态的挑选到优秀的艺术类考生，职业院校由于受种种限制或者无奈招来的大部分学生是美术基础薄弱甚至只是通过简单的美术集训，更甚者是大部分没有美术基础的考生。所以职业院校的艺术设计专业的学生是不具备雄厚的艺术基础――职业院校的学生的艺术基础是匮乏的――这是职业院校艺术设计专业的学生进职业院校大门之前的现状。
职业院校艺术设计专业的学生进入职业院校大门后，由于职业院校的学习时间本身比本科院校学习时间短，只有两年或者三年的r间，所以一般情况下职业院校基于招生因素、基于师资情况、基于学生在校时间、基于教学成果等等综合考虑情况下排课都尽量多排所谓的“专业”课程，缩减了艺术基础课程的上课时间甚至直接删除艺术基础课程的时间。而对于学生他们所看到的、听到的、更多的都是专业课程以及专业课程的重要性，所以长此以往学生就同样忽略了艺术基础课程的重要性，甚至也直接忽略了艺术基础课程存在的必要性。
二、艺术基础课对于职业院校艺术专业的教学
艺术基础课是艺术设计专业课程的基础，是任何艺术设计形式的基础。艺术基础课的内容可以概括的分为：造型、色彩、构图、结构、透视、构成、鉴赏等几大部分，任何艺术设计专业的艺术基础课程学习的内容都包含其中。只是不同的艺术设计专业所学的艺术基础的着重点不同或者比例分配不同而已。比如，平面设计专业（现在很多学院把平面设计专业称之为视觉传达或者视觉传播专业）应该着重强调色彩、构图和构成，其他艺术基础课程可以根据具体情况量力而行；比如动漫设计专业着重造型、结构和透视，其他的艺术基础兼顾就好；比如影视多媒体专业侧重色彩、构图、造型、构成等艺术基础课程。专业不同需要学习的艺术基础侧重点不同，但是最好是做到全面的学习才是最有效，处于各种因素难以做到全面兼顾那么至少尽量而为之而不是直接忽略艺术基础课程。
艺术基础课程是学习艺术专业的基石，那么艺术设计专业的学习自然是建立在艺术基础之上――比如平面设计专业的版式设计是建立在艺术基础课程平面构成的基础之上的；PS软件课程的应用建立色彩和平面构成课程的学习上；影视多媒体的故事板是建立在速写基础之上；有了构图艺术基础课才能够顺利的学习摄影课程；有了艺术基础课程雕塑才有了动漫专业――数字雕刻软件的学习；有了艺术基础课素描和色彩才衍生出艺术专业――游戏材质贴图的绘制等等。所有的艺术设计专业的学习都离不开艺术基础课程，所有的艺术设计专业的提升都有艺术基础的坚实的基础奠定。
艺术基础课程与艺术设计专业的学习犹如父与子的关系，二者是密不可分的，没有艺术基础就没有艺术设计专业的学习甚至提升。艺术基础课的短暂的缺席也许当时并不觉得残缺，但是进入艺术设计专业课程的学习后很快会发现艺术基础课程的缺少所带来的后果――知识的断层导致专业的学习无法继续更谈不上创意设计。
只有加大艺术基础课在职业院校艺术设计专业中的比重，不仅提高学生的艺术修养，还能使学生更顺利的进入艺术设计专业的学习，使学生在艺术设计领域能更好的发挥自己的设计能力。
三、在职业院校艺术设计专业中加大艺术基础课的教学比重
（一）通过艺术基础课程的学习，为艺术设计专业的学习奠定坚实的基础
职业院校克服种种困难，加大艺术基础课的教学比重，使学生能为艺术设计专业的学习打下坚实的基础。艺术基础课就如我们学习数学的口诀，不会数学口诀怎么能学习数学里的加减乘除法，怎么能攻克数学里的更高难度的知识点。这也像金字塔，想要建设一座巨大的金字塔，连底座都没有建设好怎么可能在高空里建设中间部分甚至顶尖部分呢？！所以想要在艺术设计专业的学习上有所成就，就必须认真学习艺术课程，否则一切都是昙花一现。
（二）加大艺术基础课程的教学比重，培养学生良好的艺术修养
艺术设计专业是一个综合学科，一个优秀的作品一定是呈现作者的综合知识点，优秀的艺术设计作品的作者一定是站在一个领域的知识至高点设计出来的作品才能够博得大家喝彩。就如一个优秀的电影导演需要懂构图、懂色彩、懂历史、懂心理学、懂文学、懂舞美、懂服装设计等，否则拍出来的电影一定会遭到如潮水般的恶评。所以在学习艺术设计专业的过程中同时要重视艺术基础课程的学习，拓宽学生的创作视野，开阔学生的创作思路，转换学生的思考角度，提高学生良好的艺术修养，为今后的艺术设计的发挥铺好前进的道路。
四、结语
艺术设计专业实习范文第4篇
“艺工结合”教学思想要求工业设计专业学生通过学习艺术、自然科学、人文科学等方面的知识，不断提高其创新能力，实现工业设计产品的艺术性和实用性的有效结合。著名设计师艾斯林格层指出，工业设计专业本身就包含了文科与理工科的特点，需要通过艺术与技术的有效集合，实现产品设计与生产、市场的完美契合。为此，在今天的工业设计专业课程教学中，学校必须首先建立完整的艺工结合教学模式课程体系，学生的课程内容不仅要包含材料工艺、机电基础、金属工艺等工程类课程，还应该包含美学、设计学等与艺术设计相关的课程。也就是说，学校必须从工程技术和艺术能力两方面着手不断提高工业设计专业学生的能力。此外，从“艺工结合”教学模式的教学方法方面分析，为了提高学生的实践能力，学校可以让学生定期参加企业项目、参与工作室，通过企业专家、学者的实践教授，加深工业设计专业学生对“艺工结合”设计理念的认知，拓展学生视野。
2工业设计专业“艺工结合”教学模式的实施
首先，必须建立一个独具特色的工业设计专业课程体系。对于工业设计专业来说其课程体系大致可以分为通识类、专业类和选修课程三种类型。依照学校的办学类型则可以分为研究型、教学型和教学研究型三种类型，办学类型在很大程度上决定了各个专业的课程结构.例如，对研究性办学类型，通识类、专业类和选修课程三种课程类型在专业课程中所占的比例大体相当，对于教学型办学来说，专业课程则是构成教学的主要部分。然而，现阶段我国大多数的工业设计专业都属于教学研究型办学模式，该专业不仅属于机械专业，而且与艺术专业存在较大联系。为此，在工业设计专业中实施“艺工结合”教学模式就要求教学实现“艺术型”和“科技型”的结合，不仅要考虑设计作品的艺术价值，还应该研究用户的行为方式和生活方式。在课程设置方面根据学生的学习层次，应该注意时间的合理分配。例如，对于初学者在课程设置方面必须注意基础课程的学习，因为很多工科类学生的绘画基础较差，教师必须让学生了解最基础的绘画知识，理解结构素描，进而让学生学会用科学的方法了解空间、色彩以及人的感觉，不断提高工业设计产品的艺术性和实用性。其次，工业设计专业必须建立系统的知识框架结构。对工业设计来说，其教学内容包含了人文、社科、自然等多方面知识，为此，学校必须建立系统的知识框架结构，一方面要注意艺术与技术教学，对学生进行传统美术和工艺美术教育；另一方面学校要注意设计方法实践教学和理论教学，确保学生掌握更加全面的工业设计知识。当然在实际的教学过程中，教师还必须对各类课程知识在教学中所占的比例进行合理斟酌，让学生在学习过程中不断完善自己的知识结构。当然，工业设计专业的知识结构应该是开放性的，以不断扩展该专业学生的知识面，为其日后就业提供更多的选择。最后，注重工业设计专业实践课程教学。针对当下学校教育学生质量与社会人才的实际需求脱轨的问题，工业设计专业必须加强实践课程教学，为此，学校可以从以下几方面开展“艺工结合”教学模式：其一，学校必须改善工业设计专业的教学设备，为学生学习工业设计专业提供较好的学习基础。要想成为一名优秀的工业设计师必须具有良好的动手能力，在国外的设计专业都十分重视实践车间和工作室的建设，其中所包含的设计设备大都很全面，并具有开放性，学生能够在学习过程中充分发挥自己的动手能力和想象力，但是，我国的工业设计专业教学设备十分有限，这在很大程度上限制了学生动手能力和创造能力的培养。其二，加强学校与企业之间的合作，企业可以在学校内建立相应的研发机构，让工业设计专业学生和教师的教学实践不再局限在课本教材，而是更加贴近社会需要。其三，学校必须进一步完善工业设计专业的实习制度。学生的实习实践可以让学生将学到的知识应用在实践中，并根据实践结果不断调整自己的学习重点和难点，进一步明确自己的学习方向，由此可见学校完善实习制度的必要性。一方面工业设计专业学生可以通过到企业参与实际企业设计工作，在工作中直接感受，加深对所学知识的理解和认识；另一方面学校可以从校外聘请专业工业设计人员到学校进行课程讲授，通过企业项目带动学校教学，让学生在实习中不断得到训练。
3结语
艺术设计专业实习范文第5篇
【关键词】室内艺术设计专业；改革；课程体系构建
【中国分类法】：G420
在我国的高等教育当中，职业教育获得了非常快的发展，在高职教育当中，室内艺术设计专业是一个非常重要的专业，该专业就业形势目前处在上升的阶段，因此对室内艺术设计专业教学进行有效改革是当前高职院校教育改革的一项重要内容。本文对高职院校室内艺术设计专业教学改革的相关举措进行相关研究，为高职院校的教育改革提供有效参考。
1高职院校的室内艺术设计专业改革在发展方面存在瓶颈
1.1 学校的招生生源基础相对较差
在高职院校的发展中，近年来呈现了人数不断增多的趋势。高职院校的学生大多数是那些在大学本科学生没有被录取的学生。对于这样的学生，他们在室内艺术设计专业方面水平差距很大，他们的基础是非常薄弱的。对于一些学生，他们可以称之为室内艺术设计专业盲，对于室内艺术设计专业没有一点兴趣，丝毫提不起学习的兴趣，更谈不上习惯。因此在高职院校的教育当中，室内艺术设计专业是一门很难教的课程，学生都对这门课程非常头疼。
1.2 高职院校在投入方面也比较弱
在高职院校的整体办学方针方面，主要突出就业，更加注重对学生相关技能的培养，在室内艺术设计专业的应用性、教学性等方面还存在较大的认识差距。在对室内艺术设计专业进行投入方面还是非常薄弱的，室内艺术设计专业的教学内容是非常多的，但是安排的课时却很少，在对教材进行选择的时候也很不科学，从而学生的室内艺术设计专业成绩一直都不能提升。
1.3 室内艺术设计专业相关教学理念具有滞后性
在高职院校的教学当中，教学理念没有与时俱进，在教学模式上面还相对比较旧，还是以前的那种别动的教学模式。在室内艺术设计专业教学当中，老师只是在那儿进行讲解，学生处于被动接受状态，学生对于这样的学习无法提起足够的兴趣，无法感受到实际应用价值，只是对一些能够应付考试的公式、定理进行记忆、运用。这样的教学理念完全忽略了人文情怀，是相对落后的。
1.4 室内艺术设计专业使用的教材比较落后
在高职院校的室内艺术设计专业教学方面，教材是非常重要的。高职院校所选择的室内艺术设计专业教材拥有的内容是非常多的，但是却没有将现代的相关理念和方法进行融入，缺乏实际操作性，内容非常枯燥。这样的教材使得学生感觉学习就是一种压力，很容易厌学。
2具体的改革措施
2.1进行教学观念的更新
在对室内艺术设计专业教学进行改革的时候，观念的更新是非常必要的，需要从以下几方面着手：第一，领导的观念是非常重要的，只有领导有了新观念，才能在实际的教育管理中进行改革。第二，老师是主要的教学改革执行者，因此老师的观念转变也是非常重要的，这样更有助于调动他们的积极性。第三，学生是具体的改革对象，因此学生的观念转变可以将他们的积极性全面调动，能够激发学习室内艺术设计专业的兴趣。只有这三者之间的观念都进行了更新，才能更好地实现对教学的改革。
2.2对相关教学方法进行改革
在对室内艺术设计专业教学进行改革的时候，教学方法的改革是非常必要的，是改革成功与否的关键所在。因此在实际的室内艺术设计专业教学当中，应该从学生的角度来进行教学，让学生对室内艺术设计专业有一个更为清楚的认识，将室内艺术设计专业的相关概念进行深刻理解，引入实际案例，让学生在实际应用中进行室内艺术设计专业的学习。如果不经过大脑，思维的学习是无法实现全部理解、消化的。学生固然无需完全重复先人抽象这些概念的思维过程，但重新经历其中某些重要的过程却必不可少。教学中教师应该打破常规，不应按教材的顺序一章一节地进行，大胆地优化教学内容。概念的教学可以多用些时间，尽量不讲计算方法和技巧，减少理论性的分析和手工计算，多留点时间让学生用室内艺术设计专业软件来计算。通过具体的实践动手，学生能够对室内艺术设计专业公式、定理更好地理解，更能发现新的问题，从而学习的热情也随之调动起来。在进行室内艺术设计专业学习的时候，学生是主要的对象，学生的主动参与性是非常重要的。传统的老师为主的填鸭式教学已经不适合具体的教学，学生的被动接受对于教学是非常不利的。因此需要将学生的主动性进行调动，进行教学方法上的更新。
2.3对教学手段进行不断转变
在教学手段方面，高职院校的室内艺术设计专业老师应该将一些现代的手段进行融入，这样才能使得课程更加富有情趣。在传统的室内艺术设计专业教学中，老师无法为学生进行相关实验和活动的安排，只是运用自己的演讲来为学生进行思维上的构建。通过利用计算机，这样的缺陷便可以得到很好的弥补。提供理想的室内艺术设计专业实验室，满足学生个别活动与小组讨论的要求，便于创设富于启发性的教学情景。计算机能给室内艺术设计专业教学注入旺盛的活力，。首先，可以让学生在进行室内艺术设计专业题解答的时候更加主动。其次，能够为学生提供更为理想的解决室内艺术设计专业问题的真实情景。最后，能够为学生设置更为富有吸引力的情景。
2.4将考核办法进行改革
在高职院校的室内艺术设计专业教学当中，学生实际应用动手能力的培养是非常重要的，因此在具体的教学考核上面应该进行相应创新，将理论和实践考试有效结合。上机考试主要考查学生的动手能力，理论考试主要从知识的转换角度来出题，只需要学生写出解题思想和大致过程，不追求计算结果。对于那些对室内艺术设计专业感兴趣和基础较好的一部分学生，可以开设选修课，这样便可以更好地将学生理论方面的不足进行弥补，让他们提高对室内艺术设计专业学习的兴趣。
结语
在对高职院校的室内艺术设计专业教学进行改革的时候，老师的作用是不可忽略的，他们需要在教育部的相关规定基础上进行观念上的转变，紧随时代步伐，这样才能在具体的实践教学中取得更好的成绩，才能更好地激发学生学习室内艺术设计专业的兴趣，推动室内艺术设计专业教学的快速改革。
参考文献：
[1] 黄磊.用科学发展观推进高职艺术设计教育的改革[J]. 大众文艺(理论). 2009(15)
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[3] 赵静,姚君.高等学校艺术设计学科专业基础课程目标研究[J]. 艺术研究. 2009(02)
