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1993年，有一部电影创造了多个“第一”。
《画魂》。
完整版130分钟，香港上映时却删减了39分钟。
是上海电影制片厂出品的爱情片。
根据石楠的小说改编而成。
由女导演黄蜀芹执导。
巩俐和尔冬升主演。
这次张艺谋不再是导演，而是监制之一。
此时的巩俐，不满足于只当“国师”的御用女主。
《画魂》是她接拍其他导演的第一部戏。
也是黄蜀芹导演第一次尝试商业片拍摄。
更是上影厂与西（安）影厂的首次合作。
影片真实地还原了民国妓女，也是中国第一女画家潘玉良的传奇人生。
一、
潘玉良原名叫张玉良，扬州人，生于1899年。
这一年，诞生了几位日后中国文艺界的“大咖”：
尚小云（“京剧四大名旦之一”，和梅兰芳齐名）、老舍、闻一多、张大千……
张玉良虽也身在其中，但她万万想不到，自己的人生要从妓女开始。
童年的张玉良，家境十分贫寒。
1岁时父亲去世，2岁没了姐姐。
年幼尚不知人世艰苦的她，只能与母亲相依为命。
谁知长到8岁，连母亲也撒手人寰。
可怜的张玉良成了无父无母的孤儿。
幸好有舅父收养，让她平静地度过了6年时光。
14岁的张玉良，有着现代最流行的鸭蛋脸庞，高高的鼻梁。
一对浅浅的酒窝，一双水汪汪的大眼睛。
身材苗条天生丽质，已出落得亭亭玉立。
舅父总忍不住偷看，渐渐地动了歪心思。
他想把外甥女当成他的敛财工具。
全然不顾和姐姐的手足情深，更忘了考虑一个少女的前程。
何况在那个旧时代，女性是没有地位的。
正是张玉良最美丽娇艳的14岁，她被舅父哄骗卖到安徽芜湖县城的怡春院，成了一名雏妓。
不难想象，她幼小脆弱的心灵有多绝望。
我们常说，当上帝关了一扇窗，就会为你打开另一扇门。
其实上帝有时也会顺手将这扇门也关上。
对张玉良而言，在青楼的3年时间可谓度日如年，她不知道命运的牢狱还要将她关押多久？
她恐惧的，是命运的魔爪会将她一辈子“囚禁”在怡春院。
张玉良在青楼的身份，是给当时的头牌“千岁红”做侍女。
也要学一些歌妓的必备才艺，如弹琵琶唱小曲。
这毕竟是烟花之地，是欲望和丑恶汇聚所在，张玉良看尽了世态人情。
某人清晨，她瞅见千岁红竟赤身躺在河边雪地，身上伤痕累累。
只因得罪人便惨死，落得个草草下葬的下场。
张玉良永远无法忘怀眼前的这一幕，她也记住了千岁红对自己的忠告：
盯死一个男人，依靠他逃出青楼，余生才有希望。
岁月如流，日子一天天过去，玉良也一天天长大。
二、
17岁的张玉良，已是芜湖众人皆知的一朵名花。
此时，海关监督潘赞化走马上任。
当地工商界名流为其设宴接风洗尘。
张玉良是商会会长邀请的座上客，负责献艺助兴。
只见她轻拨琵琶，慢启朱唇，一曲《卜算子》听得客人们如痴如醉。
潘大人也被凄婉幽怨，但又充满抗争与渴望的曲调所深深感染。
两人因此稍有交谈，潘赞化既肯定了张玉良的才艺，又为她未上学的遭遇表示同情。
此情此景，商会会长早已心领神会，立马做出安排。
入夜，刚刚就寝的潘大人被叫醒：
潘赞化愣住了，他很不开心，直言“我睡了，叫她回去”。
话音刚落又觉得不妥当，赶紧自己打圆场。
玉良就这样“莫名其妙”地到了潘大人身边。
深受儒家思想影响的中国人，是最讲究名正言顺的。
一心想抱大腿的张玉良死活要呆在他身边。
商会的人又想借张玉良来做潘赞化的文章。
等着两人在名声上闹出丑闻，然后再以此要挟他在关税方面给商界的人搞好处。
正直憨厚的潘大人心知肚明，她既不忍违背张玉良的心意，也不想被商会的人牵制，就只有一条路：
给张玉良一个身份，做她的小妾。
对张玉良而言，别说小妾，即便是仆人也可以，因为她认准了潘大人这个人！
从青楼雏妓到芜湖海关监督的小妾，张玉良的这一步走得非常关键。
她的欣喜之情难以言表，她坚决改姓潘却是最好的证明。
张玉良很清楚，是潘大人让她的人生有了真正的大转折。
婚后的潘玉良，被丈夫安排住在上海，开始了新的生活。
她如饥似渴地学习文化知识，也跟随洪野先生学画画。
凭借过人的天分和非凡努力，潘玉良在画画上的进步着实惊人。
简简单单的一张纸一支笔，呈现在她眼前的却是一个广阔世界。
1918年，19岁的潘玉良以素描第一的优异成绩考入上海图画美术院。
也就是后来的上海美术专科学校，做了一代大师刘海粟的学生。
潘玉良的人生又掀开了全新的一页。
三、
上海美专是当时中国美术教育界的最高学府。
刘海粟校长的教育理念和方式也很现代，他把人体素描纳入教学中，在当时引起了轩然大波。
潘玉良十分钟爱画裸体，她甚至偷偷跑到公共浴室，结果换来的是辱骂和殴打。
鲁迅先生在《而已集》中有一段话，辛辣地剖析了国人的心理，他说：
是的，我们是谈性色变，羞于谈论人的身体、生理的民族。
即使是以艺术之名，也不能轻易触碰它们。
潘玉良只好躲在家里，对着镜中自己的身体画画。
为了让她在西画上取得更大成就，刘海粟校长为潘玉良争取到了留学法国的名额。
在艺术之都巴黎，潘玉良全身心沉浸在艺术里，她和后来大名鼎鼎的徐悲鸿是同学。
潘玉良尤其对印象派颇有研究，她的绘画才能在异国他乡得以大放光彩。
某日，潘玉良偶遇了在欧洲游历的刘校长。
感于学生的才华，校长当即为她写下聘书。
学成归来的潘玉良入职上海美专绘画研究室的主任兼导师。
两个月后，意气风发的她在上海举办了“中国第一个女西画画家画展”，轰动了中国画坛。
30年代的中国，即使是开放的魔都上海，也还不能完全地允许西画的存在。
在一次展览上，一副《人力壮士》的油画就为潘玉良惹来了麻烦。
画面上是一个裸身的中国大力士，他用双手搬掉一块压着花草的巨石。
作者的寓意是对拼杀在战场上战士们的敬重。
但有人却看不惯，不仅画作被划破还留下纸条：
妓女对嫖客的颂歌。
潘玉良的内心遭到了极大地羞辱，她知道自己难以容身，只得再次远行。
她又一次坐上了加拿大皇后号邮轮，阔别故土，离开爱人，只身赴巴黎。
只是她不知道，她再也没有机会和丈夫见面，也再没能踏上祖国的土地。
四、
从1937年到1977年，整整40年，潘玉良都是独自在巴黎度过。
她的世界变得单调而纯粹，睁开眼睛就只有绘画只有艺术。
潘玉良自称“三不女人”，不谈恋爱，不加入外国国籍，不依附画廊拍卖产品。
这样的日子至少在物质层面是清苦的，但潘玉良甘于安贫乐道的孤寂。
她终日在狭小的阁楼里作画，时光仿佛凝固了一样。
生活里唯一的温情，来自一位叫王守义的男人。
他本是在法国勤工俭学的留学生，后来开餐馆。
王守义给了潘玉良很多资助，还是她的“经纪人”。
帮其接洽画商，保管画作，他都是尽心尽力地做。
如果说潘赞化是她一生的真爱，是心有灵犀的蓝颜知己，那王守义就是不求回报，默默守护她的天使。
一个本不被命运眷顾的人，却又何其幸运。
除了自身的努力和天赋，这两个男人就是潘玉良的“救星”。
他们在她生命的不同阶段，给了他最深切的温暖关怀。
在潘赞化去世两年后，潘玉良才从大使馆处得知丈夫仙逝的消息。
既是爱人也是恩人，这样的人天永别令她悲痛不已。
身处异域，难表情思，更加增添了悲伤欲绝的程度。
潘玉良最终在贫病交加中离开了尘世。
电影的改编，和人物的真实状况肯定有出入。
现实中的潘玉良，处处透露着凄凉和苦涩，不似银幕上那么优美。
其中最显著的是两点。
1、影片中的潘玉良被塑造成了一个大美人
事实上，她并不漂亮，和“大美人”无关，只能说长相很普通。
影片的处理虽然增强了观赏性，但削弱了人物的巨大人格力量。
潘赞化救助“风尘女”张玉良，并非贪图其“美色”，纯粹是出于同情。
张玉良的悲苦遭遇和她改变命运的决心以及才情，吸引了他的关注。
潘大人本想将张玉良送到她亲戚家，是她铁了心要跟他，才不得已以小妾的名分留在了身边。
还举行了正式的结婚仪式，证婚人是其好友陈独秀。
这让潘赞化的“英雄救美”显得更加高尚，也更凸显了他的人格魅力。
他曾留学于日本早稻田大学，属于新派人物。
是个心胸开阔，光明磊落，有情有义的好人。
2、将张玉良在青楼的生活呈现得比较温和
少女张玉良并不是乖巧温柔型，她刚烈执拗脾气大。
不愿沦落风尘之地，一次次逃跑，常常遭责骂痛打。
但张玉良始终不改其刚强的秉性，仍然频繁地逃离。
在电影里她是头牌千岁红的侍女，只做些杂务粗活。
相当于是一位底层打工人，尽管不幸但并不算悲惨。
实际上恰是不堪回首的酸楚，才激发了她改变命运的坚定信念。
潘玉良的一生像是在渡河，她从现实的此岸划入理想的彼岸。
此岸是俗世的不如人意，彼岸则是艺术的殿堂。
一支画笔犹如一叶孤舟，流淌过苦难直抵心灵的港湾。
她的4000余幅作品，以人体和花卉为主，全部运回了国内。
她热爱祖国，也热爱艺术。
