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数字媒体技术范文第1篇
动画是动画和漫画的总称，是中国大陆地区创建特有的名词.该词最早出现在1993年创立的动漫出版同业协进会和1998年开始发现的动漫讯息刊物《动漫时代（AnimeComicTime）》，因其特有的概括性被大陆地区开始被广泛使用开来.有些人把动画认为动漫，这其实是不正确的，动画包括了动画和漫画.近年来随着社会的发展与科学的进步，动画已经从简单的漫画（cartoon）、动画（comic）发展到了动画电影、动画广告、游戏制作、影视视觉效果以及多媒体技术的创新和动漫教学等各方面，渐渐被人们所熟知[1].我国最早的手工动画片是于1926年由上海的万氏兄弟制作的《大闹画室》，随后我国又发行了多部长片动画，如《黑猫警长》、《葫芦娃》、《魔方大厦》等，在国际上收到了认可和欣赏，其中多位代表的人物形象也在2015年的上北京举办的“致青春———中国经典动漫90周年纪念展”上被重现.手工动画虽然将画面绘画的栩栩如生或者精巧美观，但是制作过程过于耗费大量的时间且在制作过程中会出现许多繁琐的任务.计算机动画技术的产生将动漫的制作变得更为简单与科技化，其工作原理来源与手工动画，只是运用了一种叫做关键帧的技巧[1].这样只要在制作的过程中对关键帧进行操作就能把后续工作交付给计算机制作，这样将大大减短制作动画的时间，计算机制作动画的技术就很快的被使用在各个领域中.
2动画设计相关理论与技术
通过上段的阐述，我们发觉动画与日常生活中所看见的Flash等软件创造的动漫不是同一种类型的动画.下面我们将进行探讨.在我们日常生活中常见的动画，尤其是在电影和电脑上出现的动画，是将许多静止的图案制成的.这些图案会按照制作人安排好的顺序，以不同的速度呈现，让观众看见运动发生的轨迹变化的情景.这些情景只受时间的先后顺序控制，所以大众将这种类型的动画称之为“时序动画”.在现有的几何算数教学中，大部分几何教学动画都是时序性的[2].时序动画在实际运用的过程中，在对于数学问题的解答上出现了新要求，因为数学问题在运算中的过程往往是不能预知的，在面对这个问题的情况下，提出了动画设计.动画设计诞生于动态几何图形，它是将几个点的位置变化来改变画面的变化的动画，为了强调在同一个画面中不同目标所有的关联.点的位置能决定坐标的参数，也可以说动画设计的画面是由参数进行决定的.时序动画的创造中，最基本的工作就是绘制，过渡和衔接，主要是将画面的转动变得更为流畅自然，这种工作能够运用计算机技术自动生成[3].而动画设计的创造的问题则是在一个画面上不同目标之间的联系，目标的位置不单单是由时间控制，更是由目标之间的逻辑关系所控制的.动画设计平台的制作功能不同于时序动画制作平台.
3动画设计中的数字媒体技术
数字媒体中的动画设计是在时序动画制作的基础上，对于时序动画制作是经常运用的基础动画技术和高级动画基础，以及时间线的基础上创造的.动画设计的画面驱动是将同一画面上不同目标之间的联系改变加以实现的，和一般的时序动画不同.下面是几种动画设计的变化原理：（1）在曲线上随便选一个点为自动点，记录自动点相应的目标，设置该目标的速度、范围和类型让其运动，活动到接收了中止的命令，这是曲线上半自由点运动.（2）点与点之间互相具有几何约束关系，一些点的改变会引起被约束的点的改变，应用这个方法也可以让多个点带动一副动画，这是受约束几何对象运动.（3）自由点是画面上可以随意改变的点，改变自由点的适合，与自由点有几何关联的对象也会产生变化.自由点是为了将彼此独立的目标作为坐标而形成的，改变一个自由点就会让两个目标发生变化，从而是这两个目标之间的几何关系发生了变化，这叫做拖动自由点引发的相关运动.（4）最本质的就是目标的变化对图形产生的变化，这是动画设计的基本原理.（5）一个固定的目标，在经过几何关系的变换下获得一个新目标的联系，在这种几何关系的变化下，新目标就能动了.这种方式叫做几何变换创建运动对象.动画设计是运用同一画面上不同目标的变换而进行控制的动画，接近于多项式逼近任意连续函数，运用动画设计的原理达到对任何策划的某类动作片段的效果.但这种运动的作用不光是由时间控制的，它可能是上面变换原理的一种，也有可能是几种运作一起的方式.动画设计数字媒体中有两个方面，一个是制作器，作用是制造、编写动画和游戏；另一个是播放器，是将动画和游戏画面播放出来.在结尾后，将形成两个能单独运作的文件，动画设计数字媒体中制造器和动画设计数字媒体中播放器.动画设计数字媒体中制造器在创造是参考了制造时序动画的工具Flash的思维，将图层分成了普通图层、引导图层和遮罩图层三种.引导图层中又将分为普通引导图层和运动引导图层.普通图层在与引导图层产生联系后，就将成为被引导图层.在以时间控制的时序动画中可以将画面的变化作为主要工作.在画面变化中的目标变化在与确定位置的驱动中，相干的联系目标坐标位置固定了，按时间顺序播放便成了动画.将制作图案中的物体理解为不同的目标，这个目标的位置和大小形状能够当做是目标的属性.而要求在于如何让这个目标产生运动，这里是参考Flash中的关键帧.一个动画设计数字媒体中文件可能拥有一种或者多种画面，其中以一个画面为主画面.在播放中参考文件内的时间轴，将不同画面的用于记录各图层中的相关图层的引导播放.一个画面中可能包含一个或者多个场景，一个场景放一帧.而帧中可以放入图案、动漫、音乐或者游戏等不同内容，一个画面包含着多种场景，而场景中又加入包含不同内容的帧，将画面内容变得生动形象.制作完成的动画作品要有数字媒体中中专门的播放器来放映.逻辑数字媒体中播放器用于完成编辑好之后打包的动漫或者游戏画面.播放器类（Player）包含了播放器框架类(Playerfrm)、播放器文档类(PlayerDoc)、播放对象类(PprojectClass)、播放器视图类(PlayerView)这几大类[4].在参考了Flash软件制作动画的设计思维，数字媒体技术的功能主要是补间动画、遮罩动画和引导层动画功能.这些功能主要是通过关键帧的技术来完成的，关键帧技术是指将运动目标插值完成对动画的变化控制，象目标的大小、位置、形状等的变化，也可以对多个目标参数做组合插值.为了更好的完成插补帧，一般是运用线性插补法[5].补间动画是动画设计技术中最基础的，FLASH中的补间动画主要分为形状补间和运动补间.形状补间动画是指目标的形状发生了改变，又被叫做变形动画，运用FLASH在创造过程中只要将关键帧上不同模样的目标设置了变形动画，就能完成过程中的变形；引导层动画原理是指一个引导层动画需要至少一个引导层和一个被引导层，且引导层在前，被引导层在后.如果有多个被引导层，就称之为多层引导动画.在引导层上设置命令之后，就能让被引导层上的目标按照指令运动；对象动作类（Action）将预先设计的动作分类用图像展现在对话框中，选择目标对象（selectCurObj）,除了选择已经制作好的目标之外，还需要设置应用程序对象（Application）.在选择好目标对象之后必须设置事件（AddEvent），比如像鼠标操作、键盘操作、场景反映等.双击鼠标左键即可修改其属性.
4数字媒体技术对动画设计的发展影响
数字媒体技术的制作工艺是利用计算机程序二进制式编程进行对各种事件信息进行存储记录，其中包括事物时间、感应知觉和逻辑关系等方面.数字媒体技术中的狭义数字媒体就是利用感应知觉的应用使得情感得以在设计中获得解放的，常见的狭义数字表现形式有虚拟化影像和动画等形式.计算机技术的应用在数字媒体技术上有着特殊的辅助功能，在数字媒体技术制作过程中常常会使用计算机软件编程作为表现工具且将其作品安置在计算机媒体播放器中，这就是常见的计算机媒体设备，它的应用范围包括平面媒体设计、字体参数标准以及整体结构布局等.现今大部分动画设计研究所已经开始应用计算机程序编程现实动画制作状态.由此可见的是，数字媒体技术制作中在某种程度上显示出一种交互性特征，其特征是通过各类计算机编程、计算机软件以及制作者设计参与其中给予数字媒体技术生命力和活力，通过提高数字媒体技术的内涵，减少数字媒体技术的错误应用，对于数字媒体技术相关领域创作研究进行相互探讨研究.数字媒体技术表现手法决定了作品完成后的感官效果，能够为影视作品和动画起着包装的作用.在数字媒体技术创作过程中，作品需要放弃个人感官特征，所有制作效果都需要根据作品的主题需求、声音效果需求服务，不能按照个人、总体风格进行数字媒体技术制作.所以，在数字媒体技术创造中，作品的色彩结构、界面设计都体现了创作人员自身的专业水准，这样也使得数字媒体技术的动画设计作品都拥有相应的特殊应用方式，有利于动画设计的想象空间和丰富动画设计的技术表现形式.将数字媒体技术运用到影视业和媒体传播方面的应用情况非常好，市场对其的需求也不断增长，在市场经济的影响下动画设计也开始对动画模式与动画质量提出严格的标准，而各种信息技术之间的互相竞争能够提高数字技术的发展水平，对于我国的动画设计在数字媒体技术中的制作水平得以提升[6].在数字媒体技术的带领下，能够让动画在设计方面的理念都得以实现，能够让动画作品能够更加的灵动、富有内涵；能够为动画设计带来更加自由的想象空间，为中国带来更多的优秀动画作品.数字媒体技术能够通过创新表现方式与艺术语言的表达方法体现出来，目前我国多数动画制作者已经掌握了数字媒体技术的使用、制作方法，通过将动画作品由计算机编辑程序进行处理，并按照个人想象与作品主体进行特殊的数字技术处理，例如数字化声音、3D影像效果等.传统动画设计作品的技术表现形式会由于制作环境与思维等方面的限制，而不能生产出令人称赞的作品，但随着数字媒体技术的产生和运用，动画设计中的艺术表现形式得以更深层次地进行表现.例如在一部电影作品中想要表现一种太空中的影像，在实际的拍摄过程中无法做到，数字媒体技术能够使用计算机软件的编程进行特效处理，让太空中的场景能够在电影作品中为观众呈现.
5结束语
数字媒体技术范文第2篇
关键词：数字技术；新媒体艺术；影响
中图分类号：TB
文献标识码：A
doi：10.19311/ki.16723198.2016.13.088
随着社会科技的不断进步，各种各样的新兴艺术看得人们眼花缭乱，比如典型的数字化多媒体艺术就是在先进的科学技术下发展起来的新媒体艺术，这是技术与艺术的结晶。传统的新媒体艺术因为没有现代的数字化技术的支持所以会显得落后单一，只是与观念艺术相结合来呈现，而随着技计算机的出现、普及，新媒体艺术开始出现多种不同的表现形式，为新媒体艺术注入了先潮的新鲜活力，使得它的发展更加具有代表性和多彩性，发展速度也随之变得更快，甚至可以说数字化技术是新媒体艺术的核心技术，这足以见得数字技术对新媒体艺术的影响是不容小觑的。为了促进新媒体艺术更好更快的发展，我们必须加大对两者的重力力度，使两者能够“互惠互利”，共同发展，实现共赢。在新媒体艺术发展过程中可能经常会遇到很多意想不到的问题，对于此，我们不是逃避放弃，而是应该积极去克服，这样在细节上我们才不会有疏漏，新媒体艺术才会走得更远。
1 数字化技术和新媒体艺术
当今社会处于信息化时代，这就是数字化的一个表现，我们日常接触到的计算机、互联网络以及影视多媒体等等都和数字化技术密不可分。数字化技术顾名思义就是用数字来实现多种功能的一项技术，这里主要指计算机能够识别的二进制数字0和1，计算机的核心技术就是数字化，所以如果没有数字化就没有如今的计算机，更没有信息化时代。
新媒体艺术简单来说就是新媒体和艺术的结合，它是不断发展的，从最初的传统媒体艺术到现在的数字化新媒体艺术也是经历了很久远的时间。其实大多数新媒体艺术都与影视挂钩，在早期，新媒体艺术主要用于表演、录像以及摄影等方面，表现形式比较单一，但随着计算机的出现，不断把数字化技术渗透到新媒体艺术当中，表现形式多种多样，应用的领域也更加广泛，录像、光盘、多媒体以及网络等等都有新媒体艺术的影子。数字化新媒体艺术不仅体现了思想艺术的升华，更加彰显了我国信息化时代的发展进步。
2 计算机发展对媒体艺术的影响简介
在十九世纪八十年代，计算机网络不断发展，九十年代，不断出现一批批优秀的新媒体艺术家。到了20世纪计算机网络进一步快速发展，这不仅仅是科学技术发展的时代，也是艺术升华的阶段，因为在科学的推动下，媒体艺术活力四射，发展空间愈加广阔。随着计算技术的不断娴熟，逐渐被应用于艺术领域，所以计算机图形艺术的出现也就显得理所当然，在影视中或者各种平面艺术中见到计算机图形艺术的影子也就司空见惯，这对于媒体艺术来说无疑是很大的冲击和发展。因为其实计算机和艺术两者并没有任何有关联的地方，但是数字化技术却把两者独特的结合在一起，所以把这当作是一次图像革命并不为过。
随着社会经济的不断发展，计算机信息技术也飞速发展，互联网技术不断普及，社会逐渐进入信息化时代，数字化技术的地位也越来越高，应用的领域额也愈加广泛起来，该技术在其他领域的应用方法也越来越娴熟，我国虽然有一定的发展，但是相对于美国和日本等国家来说，还显得有所不足和落后，所以，在全球经济都在迅速发展的前提下，我们一定要加快脚步，不断赶超。在当今科技不断进步，媒体艺术不断更新的形势下，数字化技术在新媒体艺术上面的应用也将成为炙手可热的焦点，其发展前景非常可观，我们一定要做好这方面的工作，使数字化新媒体艺术一直处于进步之中。
3 数字化技术对新媒体艺术的影响
3.1 成为一种独特全新的艺术形式
说到艺术，更多的人想到的是绘画、音乐、书法等艺术形式，我们会认为这样的人对画作、音乐和书法都有自己的审美，这不仅是对美的看法，还是对艺术的传承，其实这主要体现的是人主观上的思想，传统的艺术主要是以人类的主观能动性为基础来进行艺术方面的延伸和发展的。上面我们提到图像革命，这次革命正是由于结合了数字化技术才显得更加有意义，它不再仅是局限在人类的思想观念中，还结合了毫无关系的数字化科学技术，在此基础上，新媒体艺术的发展越来越快，并且艺术形式也是前所未有的，所以说在数字化技术下，新媒体艺术更是一种独特的全新的一种艺术形式。
下面咱们来看一则实例来使这种艺术形式更具说服力，在外国的新媒体教学当中，把计算机科学技术和艺术运用的淋漓尽致，在传统摄影和动画等教学中可能只会让学生去欣赏艺术，并不会去动手，而在数字化新媒体艺术出现之后，国外课堂在艺术教学中有自己全新的方法，开始要先欣赏优秀的摄影作品，让学生去领悟其中所隐含的思想，去发现其中的摄影技巧并去学习；其次是学生动手环节，第一步现在纸上对摄影作品进行手动绘制，完成之后再角色扮演，根据作品中不同人物或事物的动作姿态通过小组共同描绘出草图；然后就是学生实践，引导学生亲自去拍摄，这个阶段不仅会锻炼学生的动手能力，还利于开发他们的思维，遇到问题积极去解决；最后就是和数字化相关的电脑制作，怎样通过电脑来把艺术作品更好的表现出来。所以优秀的新媒体艺术不单单是一幅作品，更重要的是它与数字化技术结合出来的精华。
3.2 更具时代特征的新媒体艺术
新媒体艺术不是单纯的让人们去欣赏，更深的意义在于有所价值，能够给人类带来满足感，如果新媒体艺术不能满足人类的功能性需求，尽管数字技术与媒体艺术结合的再完美，新媒体艺术进步再大也是没有意义的。新媒体艺术由于是一种独特全新的艺术形式，其中包含的信息内容比较多，所以相比于传统的媒体艺术来说，显得更加科学、合理、先进，时代性更强。传统的媒体艺术中所表现出来的设计理念有很多优秀的，值得我们去借鉴，所以在快速发展新媒体艺术的同时一定不要忘记传统艺术中的精华，在不忘本、融合传统观念的基础上，了解社会功能性需求之后，再结合艺术和数字化技术去全面发展，这样这个全新的新媒体艺术才能够走得更远更稳。因为当今时代是信息化社会，也是数字化时代，结合了数字化技术的新媒体艺术也就很好的体现了时代特征，这也是数字化技术对新媒体艺术很大的影响。
4 数字化技术下新媒体艺术的未来
随着社会经济的不断发展，会不断涌现出更多先进的计算机网络科学技术，新媒体艺术的表现形式也会越来越多，两者结合起来的新媒体艺术会更加强大。
在未来的媒体艺术发展道路上我们要把数字化技术应用到更多的艺术作品中，同时涉及到更多的方面，不要再只是局限在单一或者很小的某方面，我们要使更多的作品中融合更多更独特先进的数字化技术。艺术家是艺术的创作者，所以对于艺术家来说不要停在自己陈旧的观念上止步不前，要善于去利用先进的数字化技术，在数字化技术的基础上去激发自己的灵感创作出更多更新潮的艺术作品，这对于新媒体艺术的发展来说是很关键的一步。数字化技术在媒体艺术中的应用是一项很大的突破，就动画制作方面来说，在数字化技术未出现之前，主要是靠大量的人物来进行手绘制作，这需要大量的人力和物力，还会浪费大量的钱财。随着数字化技术的应用，就可以简单快捷的制作出很多复杂人物甚至是影视作品。所以这不仅会节省大量的人、物力和钱财，更重要的是使得动画制作快速方便，推动了我国动画产业的迅速发展。
数字化技术将会不断应用到更多的媒体艺术领域，艺术表现形式也将会更加多元化，这对于艺术发展来说是很好的前景，但是在发展过程中难免会遇到困难和挑战，这就需要我们去鼓足勇气迎接挑战，不断去进行创新、完善和进步，相信在数字化技术下的新媒体艺术会大放光彩的。
5 总结
本文主要对数字化技术下的新媒体艺术进行了介绍，我们了解到新媒体艺术在数字化技术的基础上变得更加有活力，开始由最初传统落后的形式经过数字化技术的融合以一种独特全新的形式出现在人们面前，尽管快速发展，它也没有失去时代性的特征，而是紧跟社会潮流，把社会时代特征表现得淋漓尽致。但是在发展过程中我们也不能只看到进步，还要注意过程中遇到的问题和挑战，当遇到问题时，不要急于躲避，要勇于去挑战和创新，尽管很多媒体艺术中的很多方面不能用数字化技术来解决，但是我们始终相信，在社会科技不断创新发展的推动下，新媒体技术的发展之路将会越来越平坦。
参考文献
数字媒体技术范文第3篇
【关键词】数字媒体；技术；艺术；视听交互
中图分类号：J0 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）05-0281-02
以数字媒体技术为主体的各种新媒体在世界范围内火速地发展，达到历史上任何传播媒体都无法比拟的发展速度。数字媒体技术让我们进入了一个艺术表现更加生动、互动性更加强的新时代。视觉、触觉、听觉甚至味觉等丰富的感官体验都通过数字媒体技术进行传播，不管是在音乐艺术方面、美术与设计方面还是在戏剧影视方面都已经广泛地使用了数字媒体技术。从二维空间到三维空间，从视觉到视听互动，从虚实结合的交互数字媒体技术，技术的发展无时无刻不为艺术家们提供广阔的空间。
一、视听交互艺术
数字媒体技术主要有场景美术设计、角色造型设计、游戏程序设计、影视多媒体后期处理、人机工程学等。网络媒介的高速发展使信息的传播更加方便快捷，实现了传播者与受众之间的无缝互动交流。现在，无论是音乐艺术、美术创作、戏剧表演还是影视传媒都已经进入全民信息化技术的时代了。
（一）视觉摄影
所谓视觉摄影，指的是一个可以无限复制的视觉影像。通过数字媒体技术，设计师可以将各种视觉性的图像通过拼贴、滤镜处理、合成、样式等进行处理。相比传统的摄影，视觉摄影不仅要求摄影师掌握各种各样高超的技术，还要求精巧的暗房技术。而目前，仅仅需要一款图像处理软件便可将图像处理得更加完美，数字媒体技术下的视觉摄影艺术必定走得更远。数码照片处理技术可以说是摄影爱好者以及美术设计工作者的一个新世界。
（二）影视艺术
影视作品的拍摄其实和摄影艺术很类似，都是艺术与媒体技术结合所产生的全新艺术形式。数字媒体技术的发展同样对影视艺术有着极大地影响，它使现在的电影电视作品不再需要完全真实的场景、道具，甚至连人物角色的表演都可以通过新技术进行模拟，影视艺术作品的成本不仅大大降低，而且精彩的特效使无数影迷为之疯狂。如电影《阿凡达》只有25%的内容使用了传统的外景拍摄，而其它的部分均使用数字媒体技术来实现。用新技术来合成来辅助现场拍摄，甚至替代现场拍摄，使艺术家的想象可以进一步的拓宽，将现实中不可能出现的场景、人物动作、怪兽等真实地展现在观众面前，使人们产生强烈的感官刺激。
（三）关于视与听
视觉的刺激主要是通过眼，按照人对事物感受的次序，人首先接受的是视觉刺激，其次便是听觉刺激。音乐是听觉刺激中最为重要一部分，而音频制作也是数字媒体技术的重要组成部分。好的音乐通常是声音和画面的组合，可以给受众带来几倍于音乐的力量。好的音乐视频，是这个数字时代最有代表性的形式之一。它所强调的是采用视觉的手段，以艺术的形象来达到人类精神享受的最高峰。通过视觉的辅助，可以将音乐表达得更加完美。以时下极为流行的新媒体二维动画Flash为例，它全程使用电脑制作，在视觉画面的处理上可以模拟拍摄的摄影，道具、角色、场景都可以绘制出来，也可以与现实中的场景相配合使用，再将音乐完美地结合在一起，可以获得视听双重的艺术享受。
二、虚拟交互技术
虚拟现实是通过数字媒体技术重新构建出来的一个世界。通过虚拟展示计算机模拟的三维环境，使用户身处其中并能够操作系统中的对象。与虚拟现实交互的时候，用户可以根据自已的意识来选择所需要的信息。这种行为与过去被动接受是完全不同的，用户以更加主动的方式获得无穷无尽的乐趣。
交互媒体技术的出现将艺术家的生存方式彻底改变了。网页设计中的按钮图标便是实现交互的最简单方式之一。只需要轻轻点击按钮便可以起到弹窗、影音播放等交互操作。这种人机交互的形式在电子游戏领域表现得特别突出，随着数字媒体技术的不断发展，电子游戏与影视相结合得越来越密切。它们的区别在于游戏由玩家直接扮演，而影视艺术则是由他们扮演的。现在的艺术设计观点也认为，电子游戏已经是一种新的艺术形式了，和过去的简单游戏已经有了质的变化。在虚拟现实中，用户可以扮演角色与人交往，创建新的生活社区，甚至创建自己的队伍等。游戏的本质已经由虚拟现实技术彻底改变，已经不再是由开发者决定如何使用，而是以用户为中心，具备完全的交互性，开放过程及结局以达到完全的虚拟现实。
三、对数字媒体的思考
艺术源于生活，同样也离不开它所处的时代。计算机、网络、移动设备、虚拟技术等数字媒体技术正在改变我们的生活和工作模式。计算机图形图像处理技术让众多的视觉设计师成为高超的摄影师、绘画大师，可以将天马行空的想象通过新技术表现出来。作为数字媒体，我想有两个方面需要认真思索：
一是任何的视听艺术，都只是将数字媒体技术作为艺术表现的工具，艺术的本质是审美，是不会随着技术的发展而改变，改变的只是形式、技巧、工具。数字媒体技术提高了我们的工作效率，使我们的视听艺术作品超越了传统工具的局限。但是艺术作品始终不能由数字媒体技术替代，新技术只能作为工作人员的工具和手段。审美才是艺术目标，艺术家不能过度地依赖新技术而忽视美学素养的提升。很多人认为只要学好新技术便可以成为优秀的视听设计师，我认为这是一种误解。好的艺术，作者要拥有审美和数字媒体技术的双重能力，才能将自己的情感通过技术传达给受众。
二是数字媒体艺术集合了科技和艺术的双重特性，成为科技工作者和艺术工作者必须共同关注的主题。当人们使用计算机、移动设备在互联网上尽情遨游的时候，历史的车轮已经来到了二十一世纪。数字媒体将视觉图像、影视艺术、文本、声音等多种视听艺术元素集于一体，使受众更加快捷和方便地接受新事物。电脑合成、数字媒体是目前的发展潮流，但任何时代的科技都无法替代“人”的主体地位，一切视听艺术都是以人为主导，所以数字媒体艺术不能片面追求技术，要考虑人的情感、感受。随着技术的进一步发展，数字媒体技术必然会渗透到每一个人的日常生活及工作中，艺术要以人的自身需要和社会的综合发展为出发点，将数字媒体艺术整合成人与人互动交流的一种方式。
四、结语
从纸质媒体到数字媒体，从二维视觉到三维空间，从视觉艺术到视听互动交流……数字媒体的每一步发展都为艺术工作者提供了更加广阔的想象空间。数字媒体技术的不断发展，使它与艺术的关系也越来越密切。传统的艺术观念与技术思想交融在一起，科学地认识人与技术、艺术之间的关系应该是现阶段思考的主题，数字媒体技术是一种技术、是一种手段，艺术家应该关注新技术带来的思想和行为的变化，努力去反映自然及社会的精神文化内涵。
参考文献：
[1]赵琳，徐熳.《阿凡达》：电影特效制作的新纪元[J].电影文学，2010（11）.
[2]张倬.数码摄影与PHOTOSHOP的数码暗房[J].无线互联科技，2012（08）.
数字媒体技术范文第4篇
【关键词】 数字技术 新媒体艺术 影响
近年来，数字多媒体技术作为一种新兴的艺术形式，体现了当代艺术和科学技术的完美结合。数字技术的不断发展，不仅丰富了多媒体艺术的表现手法，也在很大程度上促进了新媒体艺术的发展，可以说，数字技术对新媒体技术的影响是显而易见的，应该给予足够的重视并积极的促进二者的融合与发展。
一、浅析计算机的发展对艺术的重大影响
20世纪是科学和艺术碰撞的最为激烈的一个世纪，数字技术的推广与使用，为艺术发展营造了更为广阔的发展空间。早在19世纪80年代，计算机图形艺术的就已经逐渐成为了高端的方式和手段，频繁的出现在了电视、电影以及平面艺术和工业艺术之中，极大的冲击了传播媒体和视觉艺术等领域的发展，这一时期的数字艺术设计被理解为第三次图像革命，它以一种全新的设计方式出现在了两个兴致完全不同的领域。21世纪以后，计算机技术的不断发展和进步新媒体以及数字影响是显而易见的，特别是互联网络技术在全球范围内普遍推广和使用，已经逐渐的成为了数字内容创作行业中的领军产业，尤其是在美国、日本等国家的汽车行业之中，体现的非常明显。现如今，社会和科技的不断发展，很大程度上推动着计算机技术朝着更高、更远、更强的方向不断前进，全球数字内容也在不断的朝着更为广阔的领域发展，相信计算机行业与新媒体艺术的结合一定也会成为国内具有广阔发展前景的产业之一。
二、在数字技术视野下新媒体艺术呈现的特点
2.1新媒体艺术在数字技术指导下体现的是一种全新的艺术形式
众所周知，以往的绘画、雕刻、音乐以及装饰等艺术形式，体现的是人类固有的审美观点，发扬的是古老的文化艺术，人类社会不断进步的主观意念在其中也深有体现，可以说，对传统艺术起着主要推动和指导作用的就是人类的主观能动性。新媒体艺术设计的理念取决于技术能量的不断催化，特别是人类社会迈进20世纪以后，科技对艺术的影响是非常之迅猛的，例如，被现代人类成为第三次图像革命的计算机制图技术的适时出现，它的重要意义是其他艺术无法比拟的。所以，当我们重点强调新媒体艺术设计发展的重要作用时，科学技术的力量也是不可小觑的，更要确保二者之间的完美融合和无限延伸。
通过国外高职院校新媒体艺术的教学案例，可以看出新媒体艺术的主要领域就是摄影、摄像、动画、计算机美术以及虚拟网络艺术。在国外当代艺术这一课节中，按照5个课时进行，教学过程分为四阶段，第一阶段就是组织学生欣赏当代艺术家辛迪・舍曼的相关摄影作品，并通过学生讨论该作品摄影技巧的环节表达出作者主要的思想观念；第二阶段是绘制拍摄草图，当学生欣赏过辛迪・舍曼的摄影作品以后，可以通过小组的形式，利用道具和有关场景绘制出人物的姿势、动作等方面的草图；第三阶段是需要学生实际动手的拍摄阶段，当然，在拍摄的过程中，学生一定会遇到诸多的困难，这也正是本课堂教学的最终目的：锻炼学生实际动手解决问题的能力。第四阶段是让学生利用电脑进行后期的制作。新媒体艺术不是原有的简单艺术作品，它是现代艺术和科技的结合体。
2.2 新媒体艺术自身有着明显的时代特征
数字技术的不断革新与发展，推动了新媒体艺术设计的进程，而实现二者彼此作用和相互影响的前提是必须满足人们功能性的需求。新媒体艺术的形式比较新颖，融入的信息量也比较大，更加具备原有的艺术形式所没有的科学性、时代性以及先进性。因此，当下的新媒体艺术设计，不仅要跟上时代潮流发展的趋势，还必须完美的融合创新型的传统艺术设计理念，同时依据社会信息的传播方式以及艺术的综合性、技术的数字化等相关的特征，不断的提高和完善这个逐渐发展起来的新的设计领域。
三、结语
总而言之，经济的发展一定会在一定程度上推动科技的进步，新媒体艺术将会在这样的大环境下得到前所未有的发展。我们在看到其不断进步的同时，还应该考虑到多媒体技术的限制因素，并尽量采用新的方法和技术促进新媒体技术的不断完善。现如今，很多新媒体艺术的创想和构思都是数字技术暂时无法满足的，这在一定程度上束缚了新媒体技术的良性发展，但是我们应该相信，随着科学技术的不断进步，未来的新媒体技术一定会朝着多元化的方向不全前进。
参 考 文 献
[1]许鹏.论新媒体艺术研究的特殊内容与方法[J].中国人民大学学报，2007（01）.
数字媒体技术范文第5篇
【关键词】数字媒体 数字技术 应用
近几年，计算机等多种网络数字种术相互融合，不断发展，在各个行业发挥了重大的作用。同时，随着虚拟现实技术与计算机动画的不断普及，使得数字制作技术取代了传统的电影制作的技术。不仅如此，数字电影还是技术与艺术相结合的产物。例如，数字电影还有着高品质的画音效果、放映质量、丰富拓展的节目资源等显著特点，深受人民的喜爱。这在一定程度上，也拓宽了电影在市场上的发展空间。
一、对数字媒体与数字媒体技术的分析
（一） 数字媒体概述
据我们了解，数字媒体，1.按组成元素可以分成单一媒体和多媒体。单一媒体就是由单一信息载体组成的媒体，而多媒体在表现形式和传递方式上则体现为多种信息载体的组合。2.按照时间来分的话，可以分为连续媒体和静止媒体两类。连续媒体包括内容会随着时间变化的数字媒体，如音频和视频等等，静止媒体包括常见的文本和图片；3.按照来源属性分，可以分成合成媒体和自然媒体。合成媒体包括经过计算机加工后生成的文本、语音、音乐、图像和动画等；自然媒体包括客观世界存在的景物、声音等。
（二）数字媒体技术
数字媒体技术是一种主要包含场景设计、角色形象设计、游戏程序设计、多媒体后期处理、人机交互技术的现代技术。它主要针对游戏开发和网站美工还有创意设计这类工作设计的专业。主要是以计算机技术和网络通信技术为主要通讯手段，综合处理文字、声音、图形、图像等媒体信息，实现数字媒体的表示、记录、处理、存储、传输、显示、管理等各个环节，使抽象的信息变成可感知、可管理和可交互的一种软硬件技术。
数字媒体技术主要研究与数字媒体信息的获取、处理、传播、管理存储、安全、输出等环节相关的方法、理论、技术与系统。所以，数字媒体技术是包括计算机技术、网络通信技术和信息处理技等各类信息技术的综合应用技术，主要技术包括下面几个方面：1.数字音频处理技术。包括音频等技术。2.数字媒体存储。3.数字视频处理技术。4.数字媒体管理与保护计。5.数字游戏设计。6.数字媒体压缩技术。7.数字图像处理技术。8.数字动画设。9.虚拟现实技术。10.数字媒体传输技术。
二、数字媒体技术应用
近年来，随着我国社会经济的快速发展，数字媒体技术在艺术界的应用也越来越重要。它有着高效性、交互性、虚拟性、综合性的特点。数字媒体技术特征数字媒体在电影制作中，不仅可以帮助实现电影制作过程中的各个环节制作，而且在现代设计艺术领域中可以得到全方位应用，丰富设计艺术的表现形式和艺术形态，也开拓了设计师的思维，引导大众的审美理念向数字化审美方向转变。数字媒体技术对艺术界的影响有以下五个大方面：
（一）数字媒体技术对现代设计艺术传播媒介的影响
第一，数字媒体技术可以促进非物质化媒介形式。第二，数字媒体技术增强了媒介的互动性。第三，数字媒体技术整合了传统单一的媒介内容。例如：在博览会上，动态清明上河图使许多人又加深了对中国传统文化的认识
（二）数字媒体技术影响着设计艺术语言
第一，数字媒体技术影响下的设计艺术语言形成了平衡感、虚实感、节奏感、蒙太奇效果等的新艺术特点。第二，数字媒体技术使现代设计艺术产生了形态美、空间美、语言美等全新的美学特征。
（三）数字媒体技术影响着设计艺术表现空间
数字媒体技术的虚拟化和互动性使现代设计艺术的表现空间更加丰富，可以依托数字媒体技术所建立的虚拟空间和多维空间展示所有的信息内容，而且实现了可以与观众有着更加直接的对话。
（四）数字媒体技术对现代设计艺术思维空间的影响
数字媒体技术既能虚拟现实，又能再现客观，既能为设计者带来更为有效的设计方法、更为广阔的设计思维、也更为独到的设计表现、更为方便的储存和沟通交流等。
（五）影响着艺术的设计
第一，打破学科界限，技术与艺术更加融合、密切。第二，融合各设计艺术门类，打破界限，多种形式并存、融合。第三，产生了新的设计艺术形式――数字媒体艺术。这种全新的设计艺术形式为设计领域增添了亮丽的风景，为社会经济发展提供创意。
三、结语
综上所述，数字媒体的显著特点就是数字媒体技术与艺术的融合。在当代，数字媒体不仅改变着我们的艺术观，也改变着我们的审美观。数字媒体的兴起，使得艺术界新的变化层主不穷。从2003 年以来，数字媒体技术不断发展，至今已取得重要进展，不断促进艺术节的创新发展。与此同时，数字技术的不断改革与发展也在改变着人们的生活，丰富着人们的娱乐方式。为更好地加快发展我国的数字媒体技术和数字产业，应对数字媒体和数字产业给我们带来的机遇和挑战，各个科研院所、各高校、政府要更加重视数字媒体的研究，最大的发挥数字媒体的实际作用，更好的发展整个艺术界。
参考文献：
[1]蒙丹.浅谈数字媒体技术专业应用型本科人才的培养[J].电脑知识与技术，2009，12：3327-3328.
[2]马进宝.数字媒体技术及其相关应用探讨[J].海峡科学，2010，02：81-84.
