- A+
恐怖片拍摄内幕大揭秘是很多朋友很关心的内容，这里一并给大家介绍拍电影的恐怖片相关的讯息。
本文目录一览：
1、为什么人类要拍恐怖片
2、恐怖电影的表现手法
3、拍恐怖片的演员自己害怕吗？解密恐怖片是如何拍出来的
4、鬼片是怎么拍的
5、鬼片花絮鬼都是怎么扮演的
为什么人类要拍恐怖片
恐怖片的诞生可能和宗教，传说，神话都有着一定的关系，有神就要有妖魔鬼怪，有妖魔鬼怪就会给人类带来祸害，恐怖片是一种资源，是一种人类的财富，其中表现了人类的无限的想象力和内心的阴暗面。人们通过观看恐怖片可以体验到那种精神高度紧张的兴奋感，还可以体验恐怖过后的那种如释重负的快感。从恐怖片中人们可以体验到现实不曾经历的事情，人们也可以用恐怖片来解释生活中的许许多多我们不曾了解的现象。恐怖片中有残缺不全的尸体，有奇异怪态的恶魔，有无踪无迹的鬼影，有变态杀手，异教徒等等等等都是平常人在生活中很少经历的，导演们正是利用了人的好奇心才拍摄出许许多多的恐怖片，而且恐怖片投资少，成本低，容易拍摄，收益多，这些都是排除电影艺术性之外不得不考虑的商业因素。一部好的恐怖片，不仅仅只是用血腥暴力做嘘头来吸引人，而关键是在于恐怖片营造的那种气氛，紧张让人几乎窒息的气氛，让你看完后无法忘记，那种将恐怖情节带入现实生活的带入感最为重要了。
恐怖电影的表现手法
一、由故事情节带来的心理恐怖
1.这种表现手法在早期的恐怖电影中采用得最多，因为那时的电影是黑白的，也谈不上有什么声响效果，电影只要能看清楚画面，听得见人在说话就行了不。所以，那时恐怖电影的制作，是对编剧所写剧本的最大考验，这个时期所拍摄的作品与其说是恐怖电影，还不如说是恐怖小说的简单胶片化。
这类电影的画面和音乐都不恐怖，吸引观众的是它的故事情节，它们常常有着很深厚的历史背景，比如众所周知的神话、传说、灾难……总之只要片中一出现某一特定的人物或事件，大家心里就会不约而同地出现恐慌感。
欧洲在这方面的典型代表就是关于《吸血鬼》的题材，用现代人的眼光来看，它们的恐怖画面顶多就是由一张红嘴唇加两颗尖狞牙组成，一点也不恐怖，但由于它的恐怖故事多年流传，所以光凭故事情节就足以让人感到害怕。其它的代表还有僵尸或圣经传说等。
而中国最吸引人的就是《夜半歌声》(最早的那个版本)，电影中算得上恐怖的就那一张毁容的脸，但它冲破世俗的凄美爱情故事与当时愚昧黑暗的社会环境在电影中照应得很好，所以这部电影被多次翻拍，并出现过吓死观众的情况。
2.时间近一点的代表作有美国片《沉默的羔羊》，它并没有さ木低罚 强坎欢铣鱿植⒓忧康男 钗 壑诘摹!冻聊 母嵫颉吩诳钠痰嬷蟹锤辞康饕晃痪 癫》溉司哂懈叨任：π裕 歉隹植啦腥痰娜宋铮 诤罄吹木缜橹姓飧鋈颂优芰耍 庹飧鎏优艿那榻诰妥阋匀霉壑诓 恢峙硕嗬 Ш斜淮蚩 目植溃 比缓罄吹墓适路⒄挂部廴诵南摇? 在日本，一部《午夜凶铃》前一段时间风靡中国，其恐怖人物贞子是一个披头掩面的鬼魂，整部影片中观众看到的全是她掩面的黑发，不过说实话，这一造形带来的神秘悬念效果远远大于恐怖效果。所以，《午夜凶铃》之所以成为日本恐怖电影的一个里程碑，全靠它那剧情给人精神上的刺激，它被誉为日本“电影史上最恐怖电影”。后来，它又推出了继集《贞子缠身》等系列，最近还有叫《富江》和《催眠》等多部日本恐怖片向它叫板，可见其影响力不小。当然，我们认为《富江》那既是凶手又是被害者并且反复轮回的故事情节也比较有新意。
二、通过音效来制造恐怖
现代恐怖片制造恐怖的一大法宝就是音效，大家常常在电影中看到这种情况，宁静的画面中突然一声巨响，观众的心像受到了重击，但后来出现的画面并没什么特别恐怖的，只是声音吓死人。这一种表现手法美国恐怖片用得最多，几乎达到了泛滥的地步，当然它也是高科技的产物。代表性的影片有美国片《大白鲨》系列，生活在海边的人遭到自然界的产物--大白鲨的袭击，它攻击船、吞噬人，它那利牙咬碎船只、撕裂人体的声音让人心寒，它那尾鳍拍打水面的声音仿佛预示着死神的到来。另一部美国片《哥斯拉》是讲述法国核试验造就的变种蜥蜴对美国纽约市的蹂躏，影片开始的黑白镜头和雄壮的马赛曲让人感到激昂，但后来哥斯拉出现后那低沉的兽吼让人感到绝望，整个影片的精华就落脚在那一声声摧命的兽吼上，观众只要听见那声音，就知道破坏和死亡即将到来。
美国片《龙卷风》和早期日本片《日本沉没》则是对灾难的写真，片中除了灾难发生时的镜头震撼人心外，影片对自然界的声响模拟十分逼真，灾难发生时那摧毁一切的声响让观众感觉到了人类的弱小与无助。
另外，值得一提的是，巨星迈克?杰克逊近日决定退出歌坛，进军恐怖电影，日前正在筹拍一部恐怖片《爱伦坡的梦魇》(暂译)，好莱坞业界预期这部电影可能会真的很恐怖，因为迈克?杰克逊将亲自担任片中的男主角。迈克?杰克逊以往制作的《颤栗》等MTV就是采用恐怖风格，它们其实也就是以音乐为表现形式的恐怖短片，所以迈克?杰克逊拍恐怖片是轻车熟路了，相信新作一定不会让大家失望的。
当然，要领会到恐怖片的最佳效果必须有好的音响。
三、通过画面来创造视觉恐怖
这一种表现手法是最古老也是最新潮的，它带来了电影特效行业的蓬勃发展，特别是电脑特效制作，它把电影的'恐怖镜头发挥得淋漓尽致。当然，目前这一切几乎只能在好莱坞这个梦工厂才能实现。
1.精典的恐怖
值得好评的代表作有《异形》系列，这是一套科幻恐怖电影，它讲述了在未来太空中人与怪异生物之间的斗争，到目前为止它共拍摄了四集。其中，战斗画面最为激烈的是第二集，讲述的是海军陆战队冲入被异形占领的基地救人的故事，由于战斗全是以肉博的形式展开，所以充满了血腥和残忍。而第四集则讲述已经自杀的女主角被克隆救活，为了查明真相继续同异形及人类阴谋进行斗争。第四集中有两个镜头最为经典，一个是众人在异形的围攻下通过水路逃生，人憋着气在水下笨拙地游着，后面的异形在水中敏捷地追逐、捕杀着猎物，就像老鹰抓小鸡一样;另一个镜头是新生的异形已具备了人的某些物征，但它不是人，所以最终被人用计吸出了太空船，这一镜头非同小可，片中那些碎肉残渣向宇宙深处飞去，新生异形的生命在慢慢中止，一幅凄美的画面。《异形》的气氛阴森诡异，是难得之作，但它在恐怖片中也开了一个不好的头，就是那些湿湿黏黏的怪物，说实话，它们给观众带来的恶心感大大超过了恐怖感。
2.走入岐途的恐怖
经常看美国大片的朋友会发现美国电影其实在退化，故事情节单调，音乐制作乏味，创作人员的思维日趋枯竭。不过值得庆幸的事，好莱坞有着一流的电影特效制作大师，技术上的优势弥补了这一切，当《星球大战》、《终结者》、《异形》……夹带着高科技的旋风出现时，给观众带来的狂喜是无法用语言描述的，仿佛恐怖电影也进入了黄金时代。但后来的影片又逐渐走入了歧途，恐怖的效果全依赖于特效镜头的制作，忽略了剧情，仿佛只要影片中有肮脏、黏糊的怪物就叫做恐怖片。这类片子层出不穷，拍了一部又一部，特别是关于西方神话或圣经的恐怖片，反面角色永远是一副恶心肮脏的样子，而且这种表现手法还影响了许多电脑游戏的制作。当然，不少这类的恐怖片也获得了名声，也许老外和我们对恐怖片的理解不一样吧!
在前几年，我国港台地区也拍摄了不少的恐怖片，当时叫鬼片，不过总的说来都有点串味，少数拍成了探讨人性和哲理的道德片，多数加入了喜剧色彩，成了的喜剧片。
拍恐怖片的演员自己害怕吗？解密恐怖片是如何拍出来的
”恐怖片“是”类型片“下的一种，通常以恐怖情节、恐怖场合、恐怖音乐贯穿全片。多用神魔鬼怪、变态恶魔为主体对象，刺激观众造成恐怖感。
恐怖片实际上是最贴近电影艺术特性的样式。因为电影需要制造悬念，只有悬念才能使观众产生强烈的期待。
恐怖片在世界各国盛行，内容多为神怪传说故事或以现实生活为依据。
30年代的恐怖片出现严肃主题和哲理思想，如美国影片《化身博士》和中国影片《夜半歌声》以及40年代期摄制的《十三号凶宅》等。
恐怖片发展的类型已经不是以特别恐怖的剧情来吸引观众的眼球。而是用直接的血浆和血腥来冲击观众的视线而达到畅快的杀戮和变态的感觉。很大程度上恐怖的意味已经转移到惊悚片上去了。
事实上，让人觉得害怕和惊慌也并非是恐怖片的专利。在许多其他类型的电影中，也会有不少让人肾上腺速激增、呼吸变得急促的段落。有一篇影评在说到《钢琴课》剁手指的那个场景时，都用了"深深的忧伤和恐惧"这样的字眼。这大概都是因为"恐怖"这个词本身的意义太过含混，似乎所有的负面情绪都能跟它牵扯上些瓜葛。究竟什么是恐怖？什么是它的核心意义，如果确实有的话？怎样才会引发人的恐惧呢？
人类为什么会喜欢痛苦呢？只是为了享受最终解脱的那一瞬间吗？绝非如此。在死到临头的恐惧之中，在理性的完全失控之中，必定蕴藏着无可挽回的诱惑；它如同情欲一样深嵌在本能里，不可理喻。也许从来就没有一部真正的恐怖片，不管死了多少人，最应当死的，或者说我们最希望死的主人公总归是逃脱了。恐怖就此被消解，大家松了一口气，都继续好好活着。
拍恐怖片的演员自己害怕吗？
一般来说，拍摄恐怖片肯定也会有一定的心理压力。但是比观众来说，演员要放松的多。
很负责任的告诉你，这要看是什么样的情景！！！有的情景我们看着很恐怖，但是演员拍摄的时候不是这样的，因为周围又很多制作人员，而且拍的时候没有制造气氛的恐怖音乐，灯光效果也不是我们看到的那样的，只需要他们作出一些惊恐的表情或动作就可以了，这样的情景演员不会感到害怕。但是有些恐怖情景的拍摄是很恐怖的。比如新电影《门》，有一个地方是男主角在墓地里，本来那个地方就很恐怖了，还是在晚上拍的，而且需要男主角走向比较远的地方，后来采访的时候他就说，当时把他吓坏了，所以演出来的都是他真实的样子，真的很恐怖。
解密恐怖片是如何拍出来的：
许多恐怖电影里都会出现的桥段：大恶魔拿着电锯追着无辜的主人公，一分钟后血浆四溅……在人人都爱重口味的今天，随便撒几袋番茄酱已经没办法糊弄观众了，于是乎，咔嚓咔嚓，路人A头皮被掀开了，路人B心脏被挖出来了，路人C脖子被割了……血流成河，尸体横七竖八地躺了一地，有的还死不闭眼，这样的场景经常会令观众毛骨悚然，虽然明知是假的，但还是令看过的人不寒而栗。
不过对于资深道具及特效化妆师刘吉来说，制造出“横尸遍布”的场景几乎可以说是“基本功”。在他的工作室里，腾讯娱乐记者看到各种断手断脚、被砍掉的头颅，一件件像展品似的摆在陈列架上，第一次走进去的人都觉得脊背发凉。
割喉、挖心、撕头皮，硅胶假体少不了
硅胶和血浆
血浆通过硅胶假皮里的导管喷出。
刘吉向记者介绍：“拍摄割喉戏时，我们先在演员脖子上贴上一层很薄的硅胶假皮，里面夹着很多条装有人工血浆的导管。导演一喊开拍，演员用刀子割开脖子上的假皮，躲在后面的工作人员就迅速地通过导管，将血浆挤出来，造成喷血的效果。”
挖心、撕头皮的戏份也是如法炮制，拍摄的时候演员需要做的只是狰狞痛苦的面部表情，剩下的全部交给硅胶假体、工作人员和后期的剪辑师了。“拍恐怖片，硅胶假体少不了，大家在银幕上看到的五马分尸、掏心挖肚，就本都是靠硅胶作出来的效果。”
不过，也有一些镜头要依靠电脑特效，“像国外的丧尸片，会有人被僵尸吃掉一半的镜头，这种戏单靠硅胶不行，需要在拍摄时把演员身体的一半涂成蓝色或者绿色，后期再用电脑CG（计算机图形学）将涂蓝涂绿的部分去掉，营造出只剩半个身子的效果。”
血浆颜色有讲究，呕吐物是土豆泥配绿豆汤
对于恐怖片来说，血浆无疑是必不可少的道具，在库布里克导演的恐怖经典之作《闪灵》中，最血腥恐怖的场景莫过于如同洪水般的鲜血从电梯中汹涌而出，淹没了走廊的那一幕。
相比于电脑特效这些新兴技术手段，制作假血浆对于恐怖片道具师来说，可以算是“代代相传的手艺”了。据刘吉介绍，现在制作假血浆的主要原料是色素、蜂蜜、水或者酒精，其中蜂蜜负责调解粘稠度，让假血浆看起来更真实。如果在冬天拍摄，就要用上酒精，避免假血浆凝结过快。
但是记者注意到，在刘吉调配假血浆的工具箱里，还有绿色、蓝色和黄色等色素，对此，刘吉解释道，“血浆的颜色其实也有讲究的，因为血离开人身体后，颜色是会发生变化的。刚流出的血会带点粉色，比较新鲜。时间久了就会慢慢变黑，这个时候就需要加点绿色跟咖啡色来调和。”
刘吉还向记者介绍了另外一个经常出现在恐怖片中的道具——呕吐物，“大多数都是土豆泥或者绿豆汤调出来的。”
刘吉坦言，做了这么长时间的特效化妆，做鬼怪野兽这类造型并不算难，最难的其实是“写实”。“不管是鬼怪，还是野兽，都比不上人物的写实特效来得困难。前者允许想象力的发挥，没有一个参照物。但是如果写实做得不好，别人一眼就能看出来。”这其实和美术界的“画鬼容易画人难”是同一道理。
那什么样的造型算是写实特效呢？刘吉告诉记者，比如恐怖片里常见的伤痕、伤口妆这类就属于写实。
化妆师为腾讯娱乐记者化“抓伤妆”
为了更好的向我们展示特效妆容是如何化出来的，刘吉安排了一位特效化妆师给记者现场化了个伤痕妆。
化妆师表示，脸上的伤痕妆要求非常高，仅是一个头部要分额头、脸颊、下巴、鼻子和脖子五个部分，每个部分的要求都不同。不过，正如之前所说的，基础都是靠硅胶，但是做伤痕的硅胶要非常非常薄，尽量像皮肤一样，然后化妆师便要在这层薄薄的硅胶上施展自己的本领。
化妆师要在记者的脸颊上示范一小块“抓伤妆”。为了达到逼真的效果，化妆师拿着各种颜料笔在记者脸上不断上色，从外围的淤青到最中心溃败的血肉，一共上了十几遍，一块拇指大的抓伤，耗时长达半小时。“这还是小伤口，如果碰到大面积的伤痕妆，我们基本上是从天亮站到天黑，一刻不停地在化。”
刘吉还提到，其实伤口妆的区别也很大，而帮记者化的伤口装算是比较简单的了，“伤口妆虽然是比较常见的特效化妆，但每次接到这类任务时，我们都要先问清楚，究竟是什么情况下形成的伤疤，枪伤、刺刀伤、炸伤还是烧伤，每一种伤口都不一样，所以需要根据不同情况进行不同的准备。”
场景：墓地野坟坡都得去，拍完赶紧磕个头
“恐怖片夜戏多，拍摄场地很多都在荒郊野外，很多地方现在想起来都很后怕。记得有一次，导演安排我跑到一个小土坡上，后来才发现这个土坡是个小坟，所以拍完这场戏，我对这那个土坡不停地磕头。”在《笔仙惊魂》中饰演小武的翟文斌出演过多部恐怖片，他担任编剧并主演的《咒丝》将于暑期上映。
谈到恐怖片的拍摄场地，翟文斌介绍：“除了荒郊野岭，老宅、墓地等，一些具有诡异气息的地方也是拍恐怖片的必备场所，《咒丝》选用的主要拍摄场地，其实就是老旧的化工厂和深夜的地铁站。”
拍摄场地实为山间停尸房
黑色星期五
《黑色星期五》中的水晶湖营地。
翟文斌还向腾讯娱乐记者讲述他拍另外一部恐怖片《凶林》时发生的故事：电影里有一个情节需要五个演员去山林里拍摄：“当时去了山上一间茅屋，挺破的，特别脏，还有血迹，一看就没人住。当时我觉得可能是以前的住户杀鸡鸭留下的。茅屋里有一个案台，案台上放着一个红箱子。那个箱子我没碰，但是有一个女演员碰了，说这是什么呀，就开了，里面其实是骨灰。后来才知道，茅屋的主人都过世了，那个屋子是专门拿来放他们遗体的。”
浴室、楼梯、空房子，一样“吓果”惊人
除了在荒郊野外拍摄的场景，日常的生活场景也是恐怖片中不可或缺的“吓人”之地。如《午夜凶铃》中，安静的房间中突然响起的电话声；《咒怨》中，伽椰子从楼梯转角处蠕动爬下……实际上，电话铃声、楼梯、浴室、镜子……这类常见得不能再常见的地方，只是被导演巧用静与动、人少与多对比的方法，配以音效、灯光和布景，容易让人产生“带入感”，才营造出了心灵上的恐惧感觉。
鬼片是怎么拍的
直接百度，有介绍
1、割喉、挖心、撕头皮，硅胶假体少不了
血浆通过硅胶假皮里的导管喷出。挖心、撕头皮的戏份也是如法炮制，拍摄的时候演员需要做的只是狰狞痛苦的面部表情，剩下的全部交给硅胶假体、工作人员和后期的剪辑师了。“拍恐怖片，硅胶假体少不了，大家在银幕上看到的五马分尸、掏心挖肚，就本都是靠硅胶作出来的效果。”
不过，也有一些镜头要依靠电脑特效，“像国外的丧尸片，会有人被僵尸吃掉一半的镜头，这种戏单靠硅胶不行，需要在拍摄时把演员身体的一半涂成蓝色或者绿色，后期再用电脑CG（计算机图形学）将涂蓝涂绿的部分去掉，营造出只剩半个身子的效果。”
血浆颜色有讲究，呕吐物是土豆泥配绿豆汤
对于恐怖片来说，血浆无疑是必不可少的道具，在库布里克导演的恐怖经典之作《闪灵》中，最血腥恐怖的场景莫过于如同洪水般的鲜血从电梯中汹涌而出，淹没了走廊的那一幕。
相比于电脑特效这些新兴技术手段，制作假血浆对于恐怖片道具师来说，可以算是“代代相传的手艺”了。据刘吉介绍，现在制作假血浆的主要原料是色素、蜂蜜、水或者酒精，其中蜂蜜负责调解粘稠度，让假血浆看起来更真实。如果在冬天拍摄，就要用上酒精，避免假血浆凝结过快。
但是记者注意到，在刘吉调配假血浆的工具箱里，还有绿色、蓝色和黄色等色素，对此，刘吉解释道，“血浆的颜色其实也有讲究的，因为血离开人身体后，颜色是会发生变化的。刚流出的血会带点粉色，比较新鲜。时间久了就会慢慢变黑，这个时候就需要加点绿色跟咖啡色来调和。”
刘吉还向记者介绍了另外一个经常出现在恐怖片中的道具——呕吐物，“大多数都是土豆泥或者绿豆汤调出来的。”
2、化妆：画鬼容易画人难，记者亲身体验伤痕妆
刘吉坦言，做了这么长时间的特效化妆，做鬼怪野兽这类造型并不算难，最难的其实是“写实”。“不管是鬼怪，还是野兽，都比不上人物的写实特效来得困难。前
者允许想象力的发挥，没有一个参照物。但是如果写实做得不好，别人一眼就能看出来。”这其实和美术界的“画鬼容易画人难”是同一道理。
那什么样的造型算是写实特效呢？刘吉告诉记者，比如恐怖片里常见的伤痕、伤口妆这类就属于写实。
化妆师为腾讯娱乐记者化“抓伤妆”
为了更好的向我们展示特效妆容是如何化出来的，刘吉安排了一位特效化妆师给记者现场化了个伤痕妆。
特效化妆师在记者的脸颊上打好底色后，贴上一层薄硅胶，按照伤口不同的部位化上不同的颜色。
化妆师表示，脸上的伤痕妆要求非常高，仅是一个头部要分额头、脸颊、下巴、鼻子和脖子五个部分，每个部分的要求都不同。不过，正如之前所说的，基础都是靠硅胶，但是做伤痕的硅胶要非常非常薄，尽量像皮肤一样，然后化妆师便要在这层薄薄的硅胶上施展自己的本领。
化妆师要在记者的脸颊上示范一小块“抓伤妆”。为了达到逼真的效果，化妆师拿着各种颜料笔在记者脸上不断上色，从外围的淤青到最中心溃败的血
肉，一共上了十几遍，一块拇指大的抓伤，耗时长达半小时。“这还是小伤口，如果碰到大面积的伤痕妆，我们基本上是从天亮站到天黑，一刻不停地在化。”
刘吉还提到，其实伤口妆的区别也很大，而帮记者化的伤口装算是比较简单的了，“伤口妆虽然是比较常见的特效化妆，但每次接到这类任务时，我们都要先问清
楚，究竟是什么情况下形成的伤疤，枪伤、刺刀伤、炸伤还是烧伤，每一种伤口都不一样，所以需要根据不同情况进行不同的准备。”
3、场景：墓地野坟坡都得去，拍完赶紧磕个头
“恐怖片夜戏多，拍摄场地很多都在荒郊野外，很多地方现在想起来都很后怕。记得有一次，导演安排我跑到一个小土坡上，后来才发现这个土坡是个小坟，所以拍
完这场戏，我对这那个土坡不停地磕头。”在《笔仙惊魂》中饰演小武的翟文斌出演过多部恐怖片，他担任编剧并主演的《咒丝》将于暑期上映。
谈到恐怖片的拍摄场地，翟文斌介绍：“除了荒郊野岭，老宅、墓地等，一些具有诡异气息的地方也是拍恐怖片的必备场所，《咒丝》选用的主要拍摄场地，其实就是老旧的化工厂和深夜的地铁站。”
浴室、楼梯、空房子，一样“吓果”惊人
除了在荒郊野外拍摄的场景，日常的生活场景也是恐怖片中不可或缺的“吓人”之地。如《午夜凶铃》中，安静的房间中突然响起的电话声；《咒怨》
中，伽椰子从楼梯转角处蠕动爬下……实际上，电话铃声、楼梯、浴室、镜子……这类常见得不能再常见的地方，只是被导演巧用静与动、人少与多对比的方法，配
以音效、灯光和布景，容易让人产生“带入感”，才营造出了心灵上的恐惧感觉。
4、音效：恐怖音乐有“神器”，
没有音效的恐怖片，是要打大折扣的。《驱魔人》里，那个被魔鬼俯身的小女孩歇斯底里的粗口话和阴森的笑声，《切肤之爱》里女主角用钢丝锯男主角的小腿时的声音，《咒怨》里伽椰子从楼梯爬下来那“嘎嘎嘎嘎”的声音，都让人汗毛直竖。
“如果有一部恐怖片，恐怖到让你不仅要捂住双眼，还要堵住耳朵，那才是真正成功的”，电影音效设计师罗锟曾为20多部恐怖片做过配乐，在他看来，每部恐怖电影都有自己的整体基调，根据这个基调，再按照不同的情节和不同的出场人物转化配乐，才能达到最佳的效果。
大提琴、金属乐是恐怖片中常见配乐
以大提琴为例，大提琴音色较为低沉，容易给人一种压抑紧张的感觉，因此常以大提琴的声音作为事件的序幕，而大提琴哀凄的音色更能表现出恐怖片想传达的“死
亡”主题，例如《大白鲨》的背景音乐，听似简单，只有高低两节音符的曲调，通过巧妙地编排之后却变成了营造紧张气氛的最大功臣，成功地表现了鲨鱼正一步步
逼近的感受。
金属乐队使用的电子合成器也能制作出恐怖的音效，金属乐的风格偏向于狂吼咆哮、诡异吓人、死亡仇恨等，电子合成乐器则可做出尖锐的鸣声，藉由忽大忽小的音
量、忽快忽慢的音速，给人一种受压迫、急躁不安的感觉，容易引导观众进入片中营造的恐怖氛围。
当然，并不是所有恐怖片的音效都是这么高端大气，女鬼的笑声、歌声、半夜猫叫、乌鸦叫、敲门声、血溅出来的声音……这些都是鬼片里必不可少的因素，而它们
大多是“拟声音效”，由拟声师在特定的环境下人工合成的。在拟声师手中，电影中的任何声音，都能用再普通不过的物件模拟出来：用木块捶打沙土模仿马蹄声，
用铁板模仿雷击声，甚至用芹菜抽打皮垫模仿出众人扭打的撞击声。
5、演员：拍前“补阳气”，“女鬼”都是大美妞
别以为恐怖片单靠道具、场景和音效就能制造出恐怖效果，实际上，恐怖片对演员演技要求非常高，需要凭借演员出色的演技，带动观众如临其境，产生
“吓果”。同样一句台词，为什么在恐怖电影中说出来，会格外吓人？执导过《鬼铃》《公寓》《笔仙》等多部惊悚片的导演韩国安兵基认为：“演员台词的语调和
呼吸很重要。尤其不能让在演员在演戏时眨眼睛。因为演员一眨眼睛，观众的紧张感就会消失。”
虽说恐怖片的门道内行人都懂，但恐怖片“阴气过重”，许多剧组都会在开拍前做足准备：“《笔仙》的时候就有请活佛为大家加持，毕竟片里要死人，要杀人。
《咒丝》开机的时候也有做法事。开机前整个剧组主创都齐聚八大处烧香。”而翟文斌自己每次在拍恐怖片时都要在片场念《心经》，在他看来，念经是“补阳气”
的最好方法。
演女鬼要求高，身形够瘦眼够大
另外，“鬼魂”作为片中的核心人物，人选也是非常重要的，尤其是女鬼，对外形的要求十分高，要消瘦，绝不能太胖，眼睛要大，单眼皮都不行，所以卸妆后的
“女鬼”基本都是大美妞。“她们的妆容都很恐怖，或苍白或血腥，总之看不出真人的模样，所以很多人不愿意演这个角色。
鬼片花絮鬼都是怎么扮演的
鬼片花絮鬼都是化的特效妆拍摄的。鬼片花絮鬼都是，拍恐怖片肯定要营造恐怖气氛，肯定要让人来假扮鬼才好看，特效妆拍摄的。声音恐怖片里画面不恐怖，声音才是最恐怖的。
恐怖片拍摄内幕大揭秘的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于拍电影的恐怖片、恐怖片拍摄内幕大揭秘的信息别忘了在本站进行查找喔。
