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时尚设计范文第1篇
上海10 Corso Como的室内装潢由Carla Sozzani的伴侣美国艺术家Kris Ruhs亲自设计与描绘。从地板到天窗，他那俏皮活泼、黑白相间的绘图点缀着每层楼的空间。10 Corso Como其他城市的店铺也都由Kris设计完成。
10 Corso Como的DNA是权威与时髦。其精心挑选的品牌类型丰富，代表了Carla Sozzani女士的眼光和品位。有Alaia、Maison Martin Margiela等小众品牌，也有如Fendi、Chloe、Jil Sander等顶尖大牌，另外还有如Carven等的新晋热门时装品牌。店内陈列就像是个画廊般的服装展示厅。她亲手挑选的设计及家居用品也是该店的特色，其中最引人注目的是Fornasetti和Alessi这两个意大利品牌。
Carla Sozzani介绍说：“时尚是我热爱的语言。去听、去看、去理解这门语言能让我了解并感受到世界上正在发生的许多事情。时尚需要被享受、被发掘。对我而言，时尚给予我生活的灵感与动力，让我与世界保持同步。时尚是我们社会构造中深远、关键的一部分。”
上海10 Coco Como分为四层空间。一层是多功能展示厅。该层设有设计区、美妆区、书店以及甜品咖啡店。10 Corso Como的自家品牌也位于该层。位于一层的带露台的甜品咖啡店可以让顾客们驻足小憩、享用咖啡或小食。
通过玻璃电梯你可以直通二层男装区域。“SuMisura”（意大利语定制之意）一角专为男性顾客提供一流的手工定制服务。三层的女装区域，许多全球最尖端的女装品牌都能在这里找到。10 Coco Como的餐厅与酒廊位于顶层四层。餐厅供应意大利美食。10Coco Come的画廊也位于该层。目前正在举办的展览是“TonyViramontes的时尚插画艺术回顾展览”。
10 Coco Como的创始人Carla Sozzani被誉为“远见家”和“欧洲最具革新精神的艺廊创办人”。这归功于她将“概念商店”理念融入10 Corso Como。她的愿景是将尖端时尚潮流、艺术、设计及美食揽于同一屋檐之下。在过去20年中，她曾策划220逾场摄影及设计展览，展出过包括Man Ray（曼・雷）、Horst（霍斯特）、Annie Leibovitz（安妮・莱柏维茨）、Helmut Newton（赫尔穆特・纽顿）、David LaChapelle（大卫・拉切贝尔）等众多项尖艺术家的杰作。
iLOOK：你为什么要创立一家店铺而不是做时尚杂志，那样会简单很多。然而创立一家店铺你需要做很多事，有时候都无法睡觉。
Carla Sozzani（简称CS）：你说得对，不过那是在23年前，1990年的时候还没有微博，没有交流，我无法和读者们进行对话。因此我创建了3D杂志和读者交流，这是我的一个想法，就像现在很多年轻人使用的微博。
iLOOK：你是怎样创造出个人品位的？因为这家店的风格与众不同，所有东西都是围绕着你的品位。
CS：在我想要加进来一些布置的时候我是用自己的眼光去看而不是其他人的，我喜欢这样，就像为杂志增添一些故事一样。
iLOOK：你又是怎样对待别人的批评建议的？
CS：很多时候当有人反对我的想法，我认为这是件有趣的事。通常我会问别人，这样可以帮助我做的更好。
iLOOK：你对中国设计师有什么印象？
CS：对于中国设计师，我希望有更多的了解。目前来说，还很少。
iLOOK：有什么给想从事艺术工作的年轻人的建议吗？
CS：最好的办法就是去追随你想要表达的东西，不要为别人工作，试着去解释你自己的创意，因为如果你有很厉害的创意，必须说出来。否则你将要为别人工作，为别人的想法妥协自己。不过这个太难了。
iLOOK：你觉得很难。但很值得是吗？
CS：是的，前提是你有创意和想法，如果你有，要坚定的表达出来，他们都会来帮助你的。
iLOOK：对博主们怎么看？
CS：现在有很多，他们都非常有趣。
iLOOK：你会去做这些吗。你有Instagram或ffmrrlt吗？
CS：我不想因为这些东西浪费我的时间。我希望安排自己的生活。不想受其他人影响。
时尚设计范文第2篇
深圳时装周2016秋冬系列由深圳市人民政府主办，深圳市经济贸易和信息化委员会组织、深圳市服装行业协会承办，联手全球时尚业界领袖IMG国际管理集团、深圳最具时尚气息的商圈――华侨城欢乐海岸共同打造，以“国际平台、原创设计、商业落地、全民时尚”为定位，积极嫁接国际时装周主流资源和系统，纳入全球时装周序列，成为国际时尚版图的重要组成部分。全新升级的深圳时装周，将作为国际化时尚的“核引擎”，为深圳带来更具创意的灵感和创新，让全球目光焦点再次聚焦深圳，推动深圳城市国际化进程，全面提升时尚创意产业发展。
会现场，深圳市人民政府副秘书长高国辉、深圳市委宣传部副部长李瑞琦、深圳市经济贸易和信息化委员会副主任高林、深圳市服装行业协会会长沈永芳先后致辞，深圳市经济贸易和信息化委员会调研员李岚主持了活动。
现场：八天密集轰炸，盛大规模绝不辜负你的期待
在首届深圳时装周的经验基础上，深圳时装周2016秋冬系列时间由原来的六天延长为八天，不仅规模升级，软硬件设施都将按照国际通行标准打造，带来更专业的展示体验。沈永芳会长表示：深圳时装周正进一步强化时尚先进力量平台的作用，向国际化时尚商业平台进一步发展，使时装周真正商业落地，推动原创设计的发展和深圳时尚之都的建设。
目前已确定参加本届深圳时装周品牌有：Marisfrolg、AUM、YINER、PSALTER、La Danum、Koradior elsewhere、Kodice、EITIE、EACHWAY、odbo、séfon、SEASON WIND、NAERSILING、NEXY.CO、DISSONA、Canto Motto、VIMAGE、HO SHUJUN、UHOT、MYSCISSORS、M.HITI、CARMEN、AIR.U、NGAN LOK、QIGANG、DengHao、HaipingXie、吉祥斋、香云莎、指间沙、betu、CashmereSong、Gentle、I LOVEPRETTY、Distin Kidny、CRZ+唐晓芙、CRZ+Y-VISON、CRZ、聚道独立设计师平台、JTK ZHENG、ISOKE LIU、DAMOWANG、MAISONLUYU、in jocosist、Aldomartins、Desigual、ByronLars等，这些优秀的时尚品牌，将用最绚丽的感官体验，引领时尚潮流。
创新：吸引国际力量加盟，“主要看气质”
本季深圳时装周将有来自全球十多个国家和地区的200多个品牌及设计师亮相。
一批国际知名设计师包括美国著名设计师真人秀竞赛节目《天桥风云》第五季冠军获得者Leanne Marshall、屡获大奖的意大利新锐设计师Cristiano Burani、美国知名设计师Malan Breton多位国际设计师首度登陆，来自香港和澳门的设计师也将举行联演。
周边：原创与商业并存，创意活动全民参与
时尚设计范文第3篇
新系列共包括三款休闲鞋（高帮、低帮和坡跟）、芭蕾平底鞋及两种尺寸的皮质手袋和椭圆形墨镜。
Katie Grand从Hogan现有的经典款式中甄选出Olympia系列、Attractive系列及H194系列，并运用小牛皮和麂皮的全新组合重新加以设计。该系列在色彩的运用上堪称大胆，且富设计感：白色、黑色、粉色以及黄色、绿色和蓝色的深浅交替——构成对比组合。同时，该系列中的皮质心形装饰也在视觉效果上借鉴了Grand的半年刊杂志《Love》。
Katie Grand同样将自己的编辑能力展现在此次合作中：配合该系列一起登场的还有一本独家限量杂志，由这位时尚达人最钟爱的14位当红模特为该系列拍摄时尚大片，
“我们对这次全新合作备感兴奋，Katie的天赋及极大的热情与Hogan完美契合。在表达品牌国际化精神和简单雅致的生活态度的基础上，Hogan品牌DNA中包含着不断创新的活力，”Hogan品牌总裁兼Tod’s集团副总裁Andrea Della Valle先生说，“Katie设计的系列成熟优雅，极富魅力，与Hogan随性优雅的精髓不谋而合。Katie具有开创性的眼界，并以突破传统的方式诠释了一些Hogan经典的款式。”
Katie Grand是《Love》杂志的主编，《Love》系康泰纳仕集团（Conde Nast）于2009年2月推出的半年刊时尚杂志。由于她拥有20年作为时尚人士与时尚杂志编辑的经历，她同时也是备受追捧的时尚顾问，参与并策划了时装周期间最具影响力且最受瞩目的时装秀。在2013年春夏，她与Marc Jacobs、Louis Vuitton、Giles、Jon～han Saunders和Sister by Sibling进行合作。这次，作为《V》的资深时尚编辑和《Harper’s Bazaar》的特约编辑，同时也是《纽约时报》最佳畅销时尚作家的Derek Blasberg与KatieGrand2之间进行了一场有趣的谈话。
Derek：这可是第一个用你自己的名字命名的系列。这是怎么实现的？
Katie：嗯，在巴黎做高级订制时，我在巴黎的Schiaparelli公寓偶遇Andrea和Diego，我们就开始谈论这件事了。我过去曾和他们合作，后来他们和KarlLageffeld合作这个项目，非常成功。所以，我认为他们想再做一个，因为我们是朋友，他们认为与我合作将会非常有趣。
Derek：在你做了很多编辑工作之后，涉足设计是否会有挑战？
Katie：很显然，除了咨询以外，我的专业背景是杂志。这就是我想做这个产品的杂志，并和这些之前合作过的女孩一起工作的原因。这是我熟悉的领域，我很有把握。
Derek：这是你习惯表达自己的最常用的方式吗？
Katie：没错。我从未在设计中如此充满地表达过我自己的观点。
Derek：在经历了编辑生涯之后，做现在的产品是否是一种自由的释放，还是会有些紧张？
Katie：不能说我对此一点也不紧张。时尚的本性就是对别人的所作所为有那么一点不屑，所以总宁愿不紧张。所以当我做杂志时，我就有十足的把握——我真心认为我们尽了全力，当然总是会有预算和时间上的问题，但我们真的尽最大努力做到最好一这又是一个完全不同的领域。
Derek：你是否需要做一些说服工作来完成这个项目？
Katie：不需要太多。Diego很有说服力。他们人很好——这正是为何我总是怀念和意大利人共事的原因，他们是如此热情——而且直率。
Derek：这个系列搭配在一起感觉如何？设计的过程中感觉如何？
Katie：他们问我是否会设计一些钱包、太阳眼镜和鞋子，这些都是我喜欢的单品。鞋子比较好做，因为是以他们的经典款式为基础，如诞生了6年的坡跟网球鞋，我以此为模板设计了高跟鞋和所有的运动鞋。眼镜的设计来自我的草图，这个设计很有趣，因为以前我从没有真正做过眼镜。我喜欢钱包是因为经过我们的设计，它们可以容纳黑莓手机或iPhone、一张信用卡、一把钥匙和一包烟。
Derek：为什么会用心形，是因为你充满爱心吗？
Katie：这个似乎是显而易见的，因为杂志的名字就是如此。
Derek：你对于设计一个系列还有些忧虑，这一点我还是感到有些惊讶，这并不是你第一次创作。
Katie：我知道，但这有点像你有个人的业余爱好，但有人想让它成为你的事业。就拿你来说，如果有人让你去办一个你个人的油画展，这些作品可能没有被太多人看过，你会有些紧张。有些事你确实在做，但你并没有完成。顺便说一句，我喜欢你画的狗，Monster。
Derek：你做这些是出于乐趣吗？
Katie：做这个系列的一部分好处是我和一些真正喜欢的人合作。Diego很有趣，Andrea也是。他们有很好的品位，有很好的船和很漂亮的游泳池！
时尚设计范文第4篇
而那些足够幸运的人，敢于听从内心的声音追寻所爱，发挥这种天赋，像是《三傻大脑宝莱坞》里的摄影师、工程师，以及他们的“圣人朋友”，再比如这位韩裔的手包设计师CuR——开心生活其实很简单，却也足够昂贵。
有些是家庭的潜移默化
之所以敢言CuR有天赋，是因为从小她就会淘气地去把母亲的高级定制时装剪开。像每个小女孩都乐此不疲的一样，给芭比娃娃做一系列小衣服，甚至开办了“芭比时装周”。其中听来让人觉得最过分的一回，是她牺牲了妈妈的古董级的丝绸和羽毛的Christian Dior裙子——不过这点也算是遗传，毕竟她的祖母和母亲也经常将复古的粗花呢、珠皮呢、雪尼尔和千鸟格的Chanel套装裁开，做成小短裙和外套打扮C。这大概她一直对黑白和复古的事物相当有兴趣的原因之一。
当然从这段描述中我们听得出来，CuR的家庭是非常富裕的。她的祖母深爱时尚，有一位全职贴身的设计师，从家族成员，到司机园丁，都由他来设计服装；她也深爱高级定制，虽然当时韩国还没有风靡，但祖父也乐于前往欧洲去为她购买服装和饰品。它们精致特别，并且没有显眼的logo（这让人心生好感），也喜欢收集很多minaudiere女士独特不可仿效的无带包包。家里的女性甚至有一个称之为P&G的准则：4P指的是外在的美貌非常的优雅、沉着、礼貌和谨慎（polished，poised，polite，prudent）；而2G指的是内心的仁慈慷慨（gracious&generous），不仅限于对家人和朋友，更包括对那些不幸的人。
优渥的环境以及家族的风格影响了CuR，渗透到她如今每次材料选择和设计制作手包的过程中，比如那些世界各地搜寻而来的材质和大多无带的设计，同时也决定了她的时尚态度和做人方式。
关键是推倒重来的勇气
在我面前的CuR是典型的韩国样貌：小眼睛，长直发，完美妆容，声音温柔纤细有礼貌，流利的英文和一点中文交替使用，当然还有一位精通中文的老公时不时做客串翻译，这让我们的交谈方便了许多。
还是学生的年代，CuR在清华和北大念完了法律和历史。之后去到纽约获得了律师执照，在金杜律师事务所开始了收入优渥、稳定的工作，借由律师身份在世界各地飞来飞去，足迹遍布亚洲的少数民族村落和国际大都市。她得以接触到很多特别材质的东西：泰国的蛇皮、澳洲的鸵鸟皮……在西双版纳深山的少数民族村落里，一位布朗人送给她一件蛇皮乐器作为礼物，当地人吃完蛇肉，会把皮晒干做成乐器——看似平常，CuR却认为这是一种“不浪费、不愁缺”的概念：材料的消耗最好能以一种道德或环保的方式把对于社会和环境的负面影响降到最低。
就这样，CuR沉睡的时尚心开始逐渐苏醒，蠢蠢欲动。DimSum of all things Asian（D-SATA by CuR）的品牌和“Waste not，Want not”的想法就是在这众多旅行和对于复古事物的喜爱中诞生的，她希望自己的作品能传承“慢时尚”、“持续性”的概念。几乎没怎么经历所谓“纠结、反复”思量，她就辞掉了挂牌律师的工作，开始了从小梦寐的设计师生涯。当然我相信，家中两位热爱时尚的祖母和母亲对于CuR的这一决定，也是支持的。
原生态的手工
虽然对欧洲的复古风非常着迷，但CuR却热衷于在亚洲各地亲手挑选材料制作手包，认为这不仅能结合传统与时尚，也是民族风和环境意识的体现。很多人错误认为吃过后回收的动物皮会便宜，实际上恰恰相反，它们质高量少，并且昂贵。
在泰国、越南、菲律宾和印度，CuR有自己的家庭式手工作坊。每年每季，她会到亚洲各地自己挑选材料，花上几个月亲手制作手包样本，然后交由作坊工人继续手工生产，每个式样首批产量不多，也就几十到百来余件。之前很多具有民族特色的材料从未用来做手包或配饰，当地人编织金丝草做水罐、用T’nalak做草垫……这些编织手法由妇女一代代传承，一个草垫要花3个月时间才能编好。
借由CuR的作坊，当地妇女得以赚取更多收入，重要的是，这是一份有尊严的工作。“就像每个地区都有独特的材料，每个地区的妇女也都有独特的、一代代传下来的手艺。我喜欢和这些人一起工作不仅是因为她们诚实可信，更因为她们对于手艺的那份骄傲。每件产品代表了她们个体，同时也是家庭、村庄和文化遗产的象征。”
从少数民族妇女手工编织的金丝草和T’nalak，到汤姆森丝绸、织锦、蜡染纱丽、和服和韩服，CuR选择并尊重工人们的劳动成果，而当地人也以诚信和用心来予以回报。某次在泰国，她想看经由工人们手工染色后的蟒蛇皮，但却遭到拒绝——原来她们觉得成品颜色和CuR给出的样本颜色有所差异，坚持重新染色，甚至拒绝接受报酬，直到和样本完全匹配。
究竟什么是时尚？
由于并非科班出身，CuR获取灵感的方式更多来源于周游列国的经历，那些自然的、手工制作的材料和物品给了她很多想法；有些更是受到闺蜜的启发，她为朋友的首次设计亮相于OLIVIA在纽约举行的冬季婚礼：minaudiere包，由手工镶入白色的牡蛎壳和镶满珍珠粉的手工染制而成的奶白色的牛蛙皮制作而成；白色泰国丝绸露背礼服，奶白色的镶嵌白色牡蛎壳和金色胸针的开司米披肩，以及镶嵌珍珠粉的手工染制的奶白色牛蛙皮制成的礼帽——OLI这个系列由此开始，发展到现在拥有各种颜色和材质。
时尚设计范文第5篇
以“时尚科技・创意设计”为主题、“创新・合作・发展”为宗旨的2011“天台山杯”中国汽车用品创意设计大赛将于2011年4月－11月期间举办。日前在浙江大学玉泉校区永谦活动中心举办的新闻会上宣布本次大赛正式启动。我国的汽车用品行业经过近30多年的发展，目前正处于蓬勃发展时期，浙江天台已成为全国最大的汽车用品生产基地之一，被授予“中国汽车用品生产基地”和“浙江省汽车用品专业商标品牌示范基地”称号，2010年生产总值达到50多亿元。同时，汽车用品行业也面临着产业升级、品牌提升、资源整合等全新挑战。汽车用品行业各相关企业在加快发展的同时，也迫切希望有一个了解行业发展趋势，展示自身形象，提升品牌价值的平台。天台县诚挚地邀请全国设计师积极参与这次大赛，就是希望通过这样一种社会各界广泛参与的合作交流的形式，搭建起设计师、科研院校、企业之间相互合作的平台，为汽车用品企业寻找挖掘更多的优秀设计人才，推出更多优秀的创意作品，共同促进汽车用品产业发展壮大，产业链健康发展。
大赛征集范围：1、汽车内外饰品类：座套座垫、车用头枕抱枕腰靠、方向盘套、车用防滑垫、遮阳挡／避光垫、汽车儿童安全座椅、车用套饰等。2、汽车休闲用品类：车用置物袋／置物箱、CD包／夹／袋、纸巾盒套、车用摆件／挂饰／纪念品、车用手机架、车用眼镜夹、车用温度计／湿度计、车用空气净化装置、车用香水瓶、车用户外用品等。3、车用电子、机械产品类：车载MP3、车用电子表、车用导航仪、车载充电器、车用电视、车用电子狗、车载电视等。
举办此次创意设计大赛旨在激发广大设计人才进行汽车用品创意设计的兴趣和激情，导入国内外优秀设计理念，适应市场和消费者对于汽车用品设计上的新趋势、新需求，促进创意设计产业与天台相关制造业的快速融合发展，并以此为契机向国内外展示“中国汽车用品生产基地”的整体实力，大幅提升天台县的知名度。
2011“天台山杯”中国汽车用品创意设计大赛专注于汽车用品的创意设计，面向国内外的优秀设计师、设计专业的师生、设计公司及企业征集稿件。获奖作品最高奖金为2万元。此次大赛由中国汽车工业协会、浙江大学、天台县人民政府主办，浙江大学一香港理工大学国际设计中心、浙江省汽车用品协会、天台县委人才办、天台县科学技术局承办。大赛得到了中央美院、中国美院等国内知名设计专业的高校、浙江大学台州研究院、浙江大学现代工业设计研究所、北京光华设计发展基金会、浙江省会展学会、浙江省工业设计学会、天台县人事劳动社会保障局、天台县经济贸易局等单位的大力支持。
