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月亮诗词范文第1篇
在中国传统文化中，月亮这一意象常常成了人类思想情感的载体，她的意蕴十分丰富。在很多咏月诗歌中，诗人将月融于的内心思想情感之中，并使月与内心的思想情感互为辉映，创造了许多优美的审美意境，并将诗的文学品位、思想内涵与艺术造诣提升到一个极高的水平。
由于作者心境不同，在不同的古诗词中，月亮这一意象表现出的意蕴也往往不尽相同，体现出其意蕴的丰富性。月亮这一意象在诗人们的心中有着多种不同的意蕴：幽美、自由、纯洁、美好、永恒、凄凉、悲惨、悲欢离合等等，无不表达。月亮的不同意蕴，形成不同的审美意境，烘托出诗人们的不同情怀。在这方面，我们应当引导学生有所积累。否则，就容易犯囫囵吞枣、生搬硬套的错误。
一、以月渲染清幽气氛，烘托悠闲自在、旷达的情怀
在恬淡闲适、乐观旷达的人的眼里，月亮这一意象成了清幽雅致、悠闲自在的代名词。
在不少古诗词中，文人墨客常常以明月来渲染清幽气氛，烘托悠闲自在、超脱旷达的情怀。
如王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”
“明月松间照，清泉石上流”，这是一幅多么幽雅、明净而又充满情趣的画面啊！在这里，一切都显得自在安然、新鲜活泼，洋溢着诗人对自然山水的热爱和隐逸山水间的飘逸情怀。
又如王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟 ，时鸣春涧中。”在这首诗中，月亮以动态的形式出现，一个“惊”字打破了宁静，唤醒了一个息息相通的世界。在这夜静春山空中，一轮明月的出现，更加渲染了清幽与雅致！
其它咏月渲染清幽气氛，烘托悠闲自在、旷达的情怀的古诗词还有很多，如：辛弃疾：“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”（《西江月 夜行黄沙道中》）；“明月未出群山高，瑞光万丈生白毫”（苏轼《和子由中秋见月》）；“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”（《前赤壁赋》）等。
二、以月寄托相思之情，抒发思乡怀人之感
在远离家乡，远离亲人者的眼里，月亮这一意象或是寄托恋人间的苦苦相思，或是蕴含对故乡和亲人朋友的无限思念。在众多的咏月古诗词中，这一类是最多的。
从月相的形态及其变化来看，圆月如盘，团团圆圆；残月如勾，残缺不全。月亮圆了又缺，缺了又圆，自然勾起人们的想象和联想。宁静的月夜里，沐浴着清幽柔和的月光，人们很容易陷入沉思，展开遐想，产生缠绵而渺远的情思。离家在外的人，仰望明月，思绪常常飞越空间，想起同在这一轮明月照耀下的故乡、亲人、朋友。
李白《静夜思》中的乡情，就是这样生发出来的，“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”，当诗人“举头望明月”时，一缕乡思便从心头油然升起了。这样一个乡思引动的过程，不但人们很容易理解，而且不少人都亲自体验过，这就突破了诗人与读者之间因生活经验不同可能产生的感情上的隔膜，因而千百年来，深受人们的喜爱。诗中的月亮已不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。李白的诗作中，有大量都是咏月的诗歌，如:“我寄愁心与明月，随风只到夜郎西”(李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》)；“孤灯不明思欲绝，卷帏望月空长叹”（李白《长相思》）；“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”（李白《月下独酌》）；“月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。”（李白《渡荆门送别》）等。
其他以月寄托相思之情，抒发思乡怀人之感的古诗词还有很多，如：露从今夜白，月是故乡明”（杜甫《月夜忆舍弟》），“今夜鄜州月，闺中只独看”（杜甫《月夜》）；“满月飞明镜，归心折大刀”（杜甫《八月十五夜月》）；“海上生明月，天涯共此时”（张九龄《望月怀远》）；“何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊……此时相望不相闻，愿逐月华流照君”（张若虚《春江花月夜》）；“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”（王建《十五夜望月》）；“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟”（苏轼《水调歌头》）；“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”（范仲淹的《苏幕遮》）；“江南月，如镜复如钩。似镜不侵红粉面，似钩不挂画帘头，长是照离愁。”（欧阳修《望江南》）；“去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。”（欧阳修《生查子》）；“恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？”（吕本中《采桑子》）；“春风又绿江南岸，明月何时照我还”（王安石《泊船瓜洲》）；“月儿弯弯照九州，几家欢乐几家愁？几家夫妇同罗帐，几家飘零在外头？”（南宋民歌《月儿弯弯照九州》）等等，真是举不胜举。
三、以月渲染凄清的气氛，烘托孤苦的情怀
在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀，寄寓了文人墨客的身世感伤和流离之苦。
1、在不少古诗词中，月亮这一意象也常常是诗人触景伤情的媒介。
如李白的《月下独酌》：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”
表现上看，是写诗人在花下与月、影相伴、相舞、相酌成欢的美好情景。实则是诗人用这美好的情景来反衬出自己内心的孤寂与悲苦。而这一切，皆因月起。若无此月，诗人恐怕也不会有此感伤。
又如杜甫的《旅夜书怀》：“细草微风岸，危墙独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著？天地一沙鸥。”
“星垂平野阔，月涌大江流”这一句写出了一幅明星低垂，平野广阔；月随波涌，大江东流的雄浑情景与浩瀚气势。通读全诗，我们会很容易发现本诗是写诗人垂暮之年漂泊的凄苦景况。而辽阔的平野，浩荡的大江，灿烂的星月正是为了反衬出诗人孤苦伶仃的形象和颠连无告的凄凉心情，以乐景抒哀情。
2、在不少古诗词中，月亮这一意象常常是诗人哀思的借托，是诗人心境的写照。
如白居易的《暮江吟》：“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。”
此诗前两句写出了一幅残阳暮日的悲壮情景；后两句则写出了一幅明星弯月的凄清景象。这两幅景象虽美，但一个“可怜”揭示了诗人真实的情感。暮时风景固然壮阔，然已近黄昏；夜时情境纵然美丽，独无人欣赏。以美景写哀景，哀意之深实在难以言喻。月在此，早已不可与诗相分离了。
3、在不少古诗词中，月亮这一意象的出现，常常将诗人的内心悲苦上升到一个极高境界。
如杜甫的《咏怀古迹五首（其三）》：“画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”
诗人用“环佩空归月夜魂”这一句写出了一幅极度悲凉的情景，令人读到此句便感伤万千，月在此，功不可没。
又如张继的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠，姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”
诗中所描绘的意象全是诗人在船舱里看到、听到、感觉到的，所有这些都触发着诗人远游的孤独、思乡的愁绪，使他不能入睡，秋深，夜静，西天的上弦月渐渐落下去了，天色变得漆黑，此情此景，使诗人越发感到凄凉难耐。
其它咏月渲染凄清的气氛，烘托孤苦的情怀的诗词不还有很多：如“又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）；“俱杯逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”（李白《宣州谢（月兆）楼饯别校书叔云》）；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月……去来江口守空船，绕船月明江水寒……春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾”（白居易《琵琶行》）； “二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）；“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”（晏殊《蝶恋花》）等。
四、以月蕴涵时空的永恒
那高悬于天际的月亮，也常常引发诗人们的哲理思考：明月亘古如斯，跨越时空，而相比之下，人生是多么的短暂和渺小。在他们的诗歌中，月亮这一意象成了亘古不变的象征和世事变迁的永恒见证。
李白《把酒问月》中有：“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。”明月亘古如斯，而相比之下，人生是多么的短暂，这几句诗句将时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致，读来意味深长，荡气回肠。
王昌龄的《出塞》：“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”本诗开篇便用“秦时明月汉时关”勾勒出一幅极为壮阔的月夜之景，纵横历史，时空交错，物是而人非。本诗表面上看写月夜的美景与对李广老将军的推崇之情，实际上，诗人以李广自喻，抒发了自己欲建立像李广一样的丰功伟业，但却因为小人的陷害而无所作为的无奈与悲凉之情。月在此，成了跨越时空的见证人。
张若虚《春江花月夜》中有：“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”江月年年如此，人物代代无究已，诗人从自然的美景中感受到一种欣慰。
苏轼《前赤壁赋》中有：“客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”。
千百年来，诗人们对明月、新月倾注了不少感情去歌咏她！情由景生，景由情变。人心好，景色美；人心灰暗，景也灰暗。景色自在人心中！面对亘古的月亮，不同的诗人，不同的环境，各有不同的感受，都把自己独特的感受写出来，绘景寓情，便有不同的吟月诗词。
五、历代文人墨客钟情于月的文化探源
1、从文化渊源上看，月文化源远流长。在远古时代，民间就流传着许多关于月亮的传说，如“嫦娥奔月”、“吴刚伐桂”、“玉兔捣药”等。中国民间有赏月的传统习俗，赏月赋诗唱和，更是文人雅士的交游活动之一。据有关专家考证，民间中秋赏月活动约始魏晋时期，盛于唐宋。至唐代已出现登台观月、泛舟赏月、饮酒对月等活动。至宋代，民间中秋赏月之风更加兴盛。节日里有祭月、拜丹、赏月、吃月饼之俗。据《东京梦华录》对北宋京都赏月盛况有这样的描写“中秋夕，贵家结饰台榭，民家争占酒楼，玩月笙歌，远闻千里，嬉我连坐至晓”。
2、从月亮的亮度和质感上看，月光虽明亮，但与太阳的光辉相比，她仍然显得有些清幽，不像太阳那样让人感到温暖，有时甚至让人感觉有些凄清、悲凉。如“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”（王维的《鸟鸣涧》），一轮明月的出现，更加渲染了春山的清幽与雅致，烘托出清幽宁静的意境。又如：“画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”（杜甫《咏怀古迹》）“环佩空归月夜魂”这是何等的凄惨悲凉，读到此句便让人感伤万千，月在此，功不可没。
月亮诗词范文第2篇
关键词：格式塔；月亮意象；翻译
中图分类号：G710文献标识码：A文章编号：1005-1422（2016）06-0105-04
“格式塔”一词指统一的有意义的整体。该理论强调经验和行为的整体性，整体大于部分之和，反对对单个元素进行剖析。格式塔心理学认为，人对客体的认识有完形趋向性，人在脑海中形成的关于这个整体的意象就是格式塔意象图式（ Image Gestalt）。（库尔特・考夫卡2012： 997）在中国古诗词中，读者在阅读诗词作品的时候就在脑海中构建了一个格式塔意象图式。虽然诗词是由一个个词语构成的，但是作品整体所传达出来的意蕴和意境远远超出了表面的字词。在文学翻译中，译者对整体意象的审美把握意味着对文本各个局部语言之外美感因素的体验，这一体验有助于原文本的结构和意义在译者大脑中形成有机的整体，并有助于文本意义的有效转换。格式塔理论认为，在文学创作中，作家都经历一个从意象到词语的转换过程。而当读者在阅读作品时，又将词语转换成意象。（翟海霞2011：28）在理解诗词作品时，呈现在读者脑海中的不是单个词语或元素，而是整个格式塔意象，它由个体元素与格式塔整体互动而来，二者不断相互作用、相互完善。这种互动模式正是格式塔意象转换实现的基础。
当译者翻译诗词作品时，应采取自上而下的翻译模式，即先对作品进行整体的把握，在脑海中构建作品的格式塔质，把握诗词意象所要传达的情感，再选取合适的策略在目的语中再现原诗的意象。下面笔者将从格式塔心理学派提出的异质同构性、闭合性以及整体性三原则来分析诗词作品中与“月亮”意象相关的翻译，并总结每种原则下实现格式塔意象再造的具体策略。
一、异质同构性原则下“月亮”意象的翻译策略
格式塔心理学中的异质同构性主要指“非物质的心理事实与物质的物理事实之间存在有结构上的相似性”，即“将内在的情感和外在事物的审美形态化作一种直观的形象呈现在诗歌之中”。（马新国2002：134）在诗词作品中，诗人常常会借用意象表达自己的情感，达到借景抒情、物我交融的艺术效果。诗人所用的意象便是格式塔中所指的“同构物”。“月亮”意象在古诗词中出现的频率很高，是诗人词人咏物抒怀常用的意象。我们将通过具体的实例分析异质同构性原则下与“月亮”意象相关修饰语的翻译策略。
例如，杜甫的《月夜忆舍弟》：
戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。
译文1（孙大雨2007：172）：
The dew has turned to white frost tonight.
The moon is bright at home.
译文2（许渊冲2013：89）：
Dew turns into frost since tonight；
The moon viewed at home is more bright
译文（孙大雨2007：216-217 ）3：
The crystal dews are chilling from tonight forth；
Our moon at home is solely brighter in its gleams.
这首词虽然是写月夜，但诗人一开始就描绘了秋天边塞的图景：戍楼上更鼓咚咚响，道路上行人无影踪。边城荒芜秋风凉，只听见孤雁哀鸣。这样的图景给读者一种凄凉之感，也奠定了接下来诗人对家乡的想念。根据异质同构性，月亮有阴晴圆缺，这与人的悲欢离合之情是有共性的。“月是故乡明”这一句是写景，但也融入了作者自己的情感。因为同是普天之下共享一轮明月，应该没有差别，而诗人偏偏认为家乡的月亮更加明亮。这正好衬托了诗人对故乡亲人的思念。以上给出的三个译文都把握住了诗歌的整体意蕴，在翻译“月亮”这一意象时，均用了比较时。笔者在调查问卷中把其中一个版本的比较级“more bright”改成了原级“bright”。译文1和3都把“明”处理成了“brighter”；译文2是“more bright”，这是译者为了与前句“tonight”押韵而做的安排。不论是“brighter”还是“more bright”，三个译文都准确把握了诗歌的格式塔意象，翻出了原诗句意隐含的比较级，避免了意象的失真。当然，在一些情况下译者只需要直接译出“月亮”意象则可。
格式塔心理学中的异质同构性原则对于诗词而言，主要是指诗人借用意象抒发自己的感情。就“月亮”意象而言，月亮的阴晴圆缺就与人的悲欢离合有相同之处。因此，译者在大多情况下可直接把“月亮”意象译成“the moon”、“moonlight”等英文中表示月亮的词。在翻译与“月亮”意象相关的修饰语时，译者根据诗歌意境有时需要采取“增译”的策略把意象的隐含意义翻译出来。例如，“月是故乡明”中“明”虽然只是一个形容词，但是其实原诗要表达的意思是“故乡的月亮更为明亮”，因此在译文中译者要把比较级增译出来。当作品中有“月亮”意象的明喻时，译者在大部分情况下可采取直译的策略。当涉及到与“月亮”意象相关的动词时，译者要从诗歌整体意境出发，灵活选用合适的动词，不能一味追求表面字词的对应。
二、闭合性原则下“月亮”意象的翻译策略
格式塔的“闭合性”原理指人们通过知觉对一不完整、不规则的图形进行填补，使之趋于完整的心理趋向。换句话说，这属于人类心理上的“完型压强”，在观察“不完整”或“空白”的形状时，大脑中的知觉会不由自主地想要填补“空白”。中国的古诗词和山水画一脉相通，经常会采用“留白”的手法获得意境深远的艺术审美效果，给读者留下无尽的回味，正可谓“不著一字，尽显风流”。美学大师伊瑟尔曾说过：“作品意义的不确定性和意义空自促使读者去寻找作品的意义，从而赋予他参与作品意义构成的权力。”（瓦宁尔1975：236）在翻译中国古典诗词作品时，译者应该把握好原诗的“空白”和“未定点”，从而选取合适的翻译策略传达原诗中的意象，给读者“回味无穷”的艺术享受。如果忽略对诗歌整体的把握，按照原诗照翻意象，未免会把诗歌中的“空白”翻得太死，“剥夺”了读者想象的空间。
例如李白这一首广为人知的《静夜思》：
床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
译文1（孙大雨2007：208）：
Before my bed the moon shone brightly.
I thought it was frost.
I lifted my head and looked at the moon.
When I lowered my head I thought of home.
译文2（许渊冲2013：49）：
Before my bed a pool of light，
Can it be hoarfrost on the ground？
Looking up， I find the moon bright；
Bowing， in homesickness I'm drowned
译文3（王玉书2004：544-545 ）：
Before my bed there streams in the moonlight
It lies there on the ground， looking like frost
Lifting my head， I gaze at the moon bright；
Lowering my head， in homesickness I'm lost
译文4（王大濂1997：52-53 ）：
What bright beams are beside my bed in room！
Could on the ground there be the frost so soon？
Lifting my head， I see a big， full moon，
Only to bend to think of my sweet home
译文5（龚景浩2006：2-3）：
The bright to me like white near my cot，
Seemed to me like white around frost.
I looked up to gaze at the moon；
I looked down to think of home.
李白的这首《静夜思》是家喻户晓的月夜思乡名篇。关于首句“床前明月光”中的“床”该作何解释，学界有不同的论断。有的认为是坐具，也有认为是我们平时睡觉的床，也有学者认为是井栏。前面四个译文都是翻译成“bed”，而最后龚译则是“cot”，有床的意思也有小屋的意思。关于“床”的争论涉及到中国古代文化的考究，这里不作深究。但“床前明月光”是否要把“月光”翻出来？从以上5个译文我们可以看到译文1、3、5都处理成了“moon”或者“moonlight”；译文2和4分别翻成“a pool of light”和“bright beams”，并没有直接点出诗人所见之光是“月光”。
从格式塔闭合性原理来说，译文2和4的译法更胜一筹。虽然诗人原文的表述是“床前明月光”，但是诗人夜晚初见到那道光时，是不清楚那是月光的，所以他才说“疑是地上霜”。他可能刚刚从梦中醒来，睡眼朦胧，才会把月光错当成地上凝结的白霜。如果第一句就按照原文的字而意思翻成“moonlight”，读者就少了一种心理期待。
相反，许渊冲处理成“a pool of light"便把诗人见到的光模糊处理了。根据格式塔的完型心理，读者此时心里就会想“诗人见到的究竟是什么光呢”，于是就有了下一句自问“Can it be boarfrost on the ground？ ”读到第三句“Looking up， I gaze at the moon bright”，读者便恍然大悟，原来诗人看到的是“月光”。也就是在这一刻，那如霜的月光撩拨了诗人思乡的情怀，让其内心久久不能平静。
“闭合性”指当外界事物部分被遮蔽时，与我们有关的知识经验也会被激发，从而把被遮蔽的那部分内容通过联想补充出来，填补原来的不完整。格式塔的“闭合性”原理与中国文化中的“留白”艺术有异曲同工之妙。译者在翻译诗词作品时，要充分揣摩诗人想表达的情感，同时要把握诗歌整体的结构。需要变通的地方就应该打破原诗语言的束缚，翻译出作品真正要表达的意思。具体到“月亮”意象而言，译者可以采用上义词来代替具体的“月亮”，给读者留下想象的空间，也使译文更具有逻辑性。比如，“床前明月光”中的“明月光”就可以用上义词“a pool of light”来代替。而有的时候则要大胆采用原诗的语言结构运用异化的翻译方法，给读者营造丰富的审美空间
三、整体性原则下“月亮”意象的翻译策略
在格式塔心理学看来，整体大于部分之和。诗词作品中的格式塔质不是字词的堆砌，而是语言和意象及其结构的整合。当我们翻译诗词作品时，无沦是从异质同构性分析，还是从闭合性分析诗歌的“未定沪点”和“空白”，都离不开整体性。我们在翻译诗词时，要从作品的整体出发，正确处理意象的翻译。如果脱离了诗歌整体，孤立地翻译意象，则有可能出现错译，歪曲了原诗的意思。
例如，王昌龄的《西宫秋怨》：
芙蓉不及美人妆，水殿风来珠翠香。却恨含情掩秋扇，空悬明月待君王。
译文1（许渊冲2013：34）：
The lotus bloom feels shy beside the lady fair；
The breeze across the lake takes fragrance from her hair
An autumn fan cannot conceal her hidden love；
In vain she waits for her lord with the moon above.
译文2（王大濂1997：20-21 ）：
The peony is not so sweet as the beauty’s grace；
Breeze sends her fragrance on hair over court lake face.
An autumn fan hides not her longing but her pain；
The moon in sky is waiting for her lord in vain.
这首诗写于作者被贬之前，表面上看来这是一首宫怨诗，但其实影射了作者的命运和宫人并无两异。无论宫中的器物如何华贵，美人如何娇艳，最终也只能是“空悬明月待君王”。从上面两个译文的最后一句来看，两位译者对月亮意象的理解显然是有出入的。许译“In vain she waits for her lord with the moon above”，主语是宫人，月亮在此是状语。读者可以想象到这样一副画面：在寂静的夜晚，一位美人在皎洁的明月下等待君王，可是君王却久久不至，唯一和她相伴的只有空中那高高的明月。这样一个失宠宫人的凄凉形象便跃然纸上。
王译“The moon in sky is waiting for her lord in vain”则割裂了与上文的联系，把主语偷换成了“月亮”。整首诗的主人公是失宠的宫人，前面对殿内奢华的描写也是为了衬托她内心孤寂的情感。如果突然把主语转换成“月亮”，诗歌整体意蕴的连贯便被打一破了。因此，译者应该考虑诗歌的整体性，不能孤立地从某一句翻译意象。
格式塔整体性认为整体大于部分。在翻译诗词作品时，译者不是消极被动地接受，而是通过主体认知把握诗歌整体意境。如果缺少对作品整体的把握，根据自己的臆想翻译意象，则可能曲解原诗的意思，译文也无法给读者呈现完整的格式塔意象。具体来说，在整体性原则下，译者应该注意译文主语的一致性，正确辨别“月亮”意象在句子中的语法成分；如果诗词作品中出现“清辉”等既可以表示月亮又可以表示白天太阳的光辉的词时，译者要根据诗歌的语境判断作品中的词语具体指代的是什么，避免错译。
四、结论
在格式塔视野下，“月亮”意象的翻译其实也是格式塔意象在译者脑海中意识再现以及文字再现的过程。译者在翻译作品前，应先充分理解诗词的意蕴，在脑海中构建起格式塔质，然后选用合适的译法处理“月亮”意象。具体在翻译过程中，译者要充分兼顾整体性、异质同构性和闭合性原则。
在异质同构性原则下，译者要把握诗歌中“月亮”意象所传递的情感，在大多数情况下，可以采取直译的方法；在翻译与“月亮”意象相关的修饰语时，译者根据诗歌意境有时需要采取“增译”的策略把意象的隐含意义翻译出来；译者要根据诗歌整体的意境选用与月亮意象相关的动词，如“海上生明月”中一个“生”字，便有rise/lift up/ grow/born等词可以选用，但是如果要生动表现海上明月升起时雄浑壮观的景象，用“grow”一词效果更好。在闭合性原则下，译者要把握住诗歌的“未定点”和“空白”，根据诗歌意境采用异化或者用土义词代替具体意象的方法，如李白《静夜思》的“床前明月光”便可采用模糊意象的方法翻成“before my bed a pool of light”，这样就可以给读者留下想象的空间，去揣摩“a pool of light”究竟是什么光。整体性原则要求译者要有语篇翻译的概念。在整体性原则下，译者应该注意译文主语的一致性，正确辨别“月亮”意象在句子中的语法成分。如果诗词作品中出现“清辉”等既可以表示月亮又可以表示白大太阳的光辉的词时，译者要根据诗歌的语境判断作品中的词语具体指代的是什么，避免错译。
笔者希望能有更多多角度、多元化的研究来指导诗词意象的英译，既能生动地传递原诗的意象，又保留译文的音美和形美，从而让外国读者感受到中国古典诗词的魅力。
参考文献：
[1]库尔特・考夫卡著，黎炜译.格式塔心理学原理[M].杭州：浙江教育出版社，2012.
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[5]许渊冲.宋词300首：汉英对照[M].北京：海豚出版社，2013.
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[7]瓦宁尔.接受美学[M].慕尼黑：威廉・芬克出版社，1975.
[8]王玉书.王译唐诗三百首[M].北京：五洲传播出版社，2004.
月亮诗词范文第3篇
谈到月亮，人们就会想到美丽的神话传说，而在诗词文学中，你夜常常能发现月亮的踪迹！
畅游在中国古代诗词的海洋里，你一定会被一些琳琅满目的咏月诗词所吸引。 举杯邀明月，对影成三人。 这是李白与明月作伴的美好愿望； 明月松间照，清泉石上流。 这是王维 诗中有画，画中有诗 的形象写照； 湖月照我影，送我至剡溪。 这又是李白的迷雾般的梦境！
皓月当空，一泻千里，给人以广袤深邃的意境。于是乎，诗人常常寄情于月。亲情，乡情，友情，爱情都可以借月抒发。。 花好月圆 是美满婚姻的颂词；而 月缺花飞 、 晓风残月 则是爱情不幸的曲笔。宋代欧阳修 月上柳梢头，人约黄昏后 词句，表达了黄昏后月光下情人约会的欢快心情。诗仙李白 举头望明月，低头思故乡 一句，表达了游子怀乡之情。宋代苏东坡的《水调歌头》中秋咏月词，更是被誉为千古绝唱，词中 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟 之句，反映了作者胸襟开朗、积极向上的人生观，因而 但愿人长久，千里共婵娟 成了后人远别互道 多加保重 的代名词。
对着同一轮明月，各人情感迥然不同。李白的《把酒问月》诗中写道： 今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。 如果仔细琢磨，你会发现这既是李白 明月长在，人生如寄 感情的流露，也是对当时社会现状的愤懑。 海上生明月，天涯共此时 ，这又是张九龄对月思乡的情怀。 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。 确是东坡对人生的思索。
月亮乃是天上的圣物，在人们的心中，美好的事情总会与月亮相联系，通过对古代咏月诗的鉴赏，我们会发现，其实月亮很美，但更多的是深不可测，充满了神秘的色彩。快点行动起来，让我们共同去揭开月亮的神秘面纱！
月亮诗词范文第4篇
的确，在中国传统文化中，月亮这一意象跨越时空，历经岁月沧桑，从苍茫的古代到今天，积淀了中华民族几千年来的价值观念、人格精神和审美意识。因此，月亮常常成了人类思想情感的载体，它的意蕴也十分丰富。在很多咏月诗歌中，诗人将月融于内心思想情感之中，并使月与内心的思想情感互为辉映，创造了许多优美的审美意境，并将诗的文学品位、思想内涵与艺术造诣提升到一个极高的水平。
所以说，我国古典诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。但是，由于作者心境不同，在不同的古诗词中，月亮这一意象表现出的意蕴也不尽相同，这体现出其意蕴的丰富性。月亮这一意象在诗人们的心中有着多种不同的意蕴，月亮的不同意蕴，形成不同的审美意境，烘托出诗人们的不同情怀。
古诗中的月亮可以抒发思乡、怀人之感。“秋月扬明辉”，暮色苍茫之中，诗人在远离家乡，远离亲人者的眼里，思乡、怀人的那一份情意，具有永恒的感动力，而月亮这一意象自然被赋予深刻的思想感情：抑或是寄托恋人间的苦苦相思，抑或是蕴含对故乡和亲人朋友的无限思念。在众多的咏月古诗词中，这一类是最多的。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上窗。举头望明月，低头思故乡。”杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明。”唐人王建《十五夜望月寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？”张九龄《望月怀远》：“海上生明月，天涯共此时。”王昌龄《李昌曹宅夜饮》：“欲问吴江别来意，青山明月梦中看。”李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”苏轼《水调歌头》：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。”范仲淹的《苏幕遮》：“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”欧阳修《望江南》：“江南月，如镜复如钩。似镜不侵红粉面，似钩不挂画帘头，长是照离愁。”吕本中《采桑子》：“恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？”真是举不胜举。
古诗中的月亮可以反映诗人骚客孤独与寂寞的心态，反映着失意者寻求慰藉与解脱的心理，亦可以寄托哲思。月亮时晦时明，时圆时缺，周而复始，它既是运动的代表，又是永恒的象征，于是它总是引导人们对生生不已的哲学精神的礼赞，也启示人们对宇宙永恒的思考，激发人们宏大的天问意识和人生喟叹。此类诗亦是俯拾皆是的。李白《把酒问月》：“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。”苏轼《水调歌头》：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”孟浩然《宿建德江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”苏轼《水调歌头》：“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？”李白《月下独酌》：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。”张若虚《春江花月夜》：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”
古诗中的月亮可以是母亲与女性的化身。月亮是母亲与女性的化身，反映女性崇拜的生命意味，代表母系社会的静谧与和谐，它反映着女性世界的失意与忧伤。后羿射日、嫦娥奔月的传说中，月亮成为一个女性化的象征意象。在中国的传统文化中，日为阳，月为阴；男性为阳，女性为阴。它指向一个曾经存在，但随着历史的发展而后来被父系氏族社会放逐的母系社会。相对于当时那战乱频繁，礼教森严的社会，月亮所代表的是母系社会的理想。卢照邻《长安古意》：“北堂夜夜人如月，南陌朝朝骑似云。”《诗经・陈风・月出》：“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。月出皓兮，佼人兮。舒忧受兮，劳心兮。月出照兮，佼人燎兮。舒夭绍兮，劳心惨兮。”卢照邻《长安古意》：“北堂夜夜人如月，南陌朝朝骑似云。”
古诗中的月亮亦是美丽的化身，白居易《暮江吟》：“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。”古诗中的月亮亦是避世的化身，王维《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”
月亮诗词范文第5篇
1. 猜谜语，出示谜面：“有时落山腰，有时挂树梢，有时像圆镜，有时像镰刀。（打一天体）”学生尝试猜谜，教师相机先后板书：月亮、河里的。
2. 学生读题，引导质疑：月亮一直在天上，河里怎么也有一个月亮呢？
3. 导入新课：让我们一起走进小诗，去看一看河里的月亮和天上的月亮有什么不一样吧！
【评析】上课伊始，教师出示谜语，新课在学生饶有兴趣地猜谜中缓缓拉开序幕。教师又大胆放手，让学生自由提问，教学在浓厚的情趣中悄然展开。
二、 通读诗文，感知韵味
1. 教师配乐范读，学生认真看书聆听。
2. 学生充分自读，尝试将每一个字音读准确，将每一行诗句读通顺。
3. 同桌互读生字、词语及课文，帮助同桌读准字音，读通句子。
4. 检查初读情况：
（1） 出示一类、二类生字进行认读，引导对比字音，加强巩固朗读：
jīng īng jìng dōng dòng yào qiáo liǎng ràng
晶―惊―静 东 ― 动 要―瞧 两―让
（2） 读一读，说一说。
滚圆 圆滚滚 圆滚滚的皮球
晶亮 亮晶晶 亮晶晶的____
5. 再读诗文，引导观察：你发现了什么？
6. 学生交流，教师小结：这首小诗语句押韵，富有节奏感，读来朗朗上口。
【评析】对于初入小学的一年级学生来说，语文是一块藏着无数未知的宝地。因此，教学的每一个步骤都需要精心设计，扎实推进。首先，示范朗读，先入为主，让学生陶醉其中，激发其读好课文的强烈愿望。其次，教师关注学习伙伴的合作能力培养，在识字、朗读词语和课文之初，创设相互帮助、取长补短的机会，教师再加以当堂评价和指导，学生的合作意识和能力就能慢慢培养起来。再者，教学生字词时，教师有意识地将音同、音近的词语归类，强化识记，能有效提升课堂效率，同时，也为后面学生对全诗押韵、富有节奏感的认识打下扎实的基础。
三、 品读诗句，体味诗情
1. 品读第一句
（1） 指名朗读，其他同学一边听，一边试着在脑海里“画画”。
（2） 交流各自脑海中勾画的画面，教师相机板画。
（3） 想象着画面，尝试朗读，引导将“滚圆，滚圆，晶亮，晶亮”读好，读出月亮晶莹圆满的样子。
（4） 学生加上动作，配合音乐、画面演读。
（5） 读了这一句，你有什么疑问吗？ （为什么天上、河里都有一个月亮？为什么诗人要用两个“滚圆”“晶亮”，去掉一个行不行？）
【评析】这部分的教学，教师引导学生一边朗读诗句，一边想象画面，并通过动作表演，将自己体会到的内容生动地加以再现。
2. 品读第二句
（1） 自由朗读，边读边想象鱼儿游过时的情景。
（2） 指导多形式练读，着重引导读好“忽然”“一块，两块，东晃，西晃”。
（3） 指导学习书写“东”“西”两个字。根据教室朝向，让学生尝试指出“东”“西”方向。引导对照书后“描红临写”，自学书写笔顺。教师指导书写，学生练写。
（4） 情景对话：看到河里滚圆晶亮的月亮“碎”了，你想小~儿和月亮说些什么？
――小鱼儿啊小鱼儿，你怎么把那么圆、那么亮的月亮弄碎了呢？
――滚圆晶亮的月亮啊，你怎么碎成一块、两块，还东晃、西晃了呢？
3. 品读第3句
引导多种形式轻声朗读第3句：“啊，不要惊动它，让它安静一下。”
【评析】情境里对话，语境中识字，是这一环节的亮点所在。首先，教者通过引导学生想象画面朗读，并围绕动态变化展开朗读评价。当学生全身心投入情境时，教师适时采访，让学生情不自禁地将心中的疑惑吐露，从而使品读过程彰显思维的深度和语言的审美。其次，在语言学习情境中，教师紧紧抓住“东晃”“西晃”这两个动态变化的词语，引导学生关注“东”“西”两个生字，开展生字教学，使诗句品味和生字书写有机融合，相辅相成。
4. 品读第4句
（1） 同桌互读，（选择自己喜欢的朗读方式），教师相机指导合作朗读。
（2） 引导体会：“依旧”是什么意思？你能给它换个词语吗？（仍然、仍旧、照旧、还是）
（3） 交流想象到的画面，与第一句对比朗读。
（4） 引导讨论：读到这里，你能解开读题和初读第一句时产生的问题吗？（天上的月亮是真的；河里的月亮是天上的月亮倒映在水里的影像，不是实实在在的月亮。）
（5） 相机出示儿歌，了解地球、太阳、月亮之间的联系：太阳大/地球小/地球绕着太阳跑/地球大/月亮小/月亮绕着地球跑。
【评析】针对全诗首尾呼应、反复描写的手法，巧妙设计“首尾呼应释疑”，引导学生在对比朗读中感悟写法，并解开阅读的疑惑，将学习的方法指导蕴藏在教学过程中，起到了“四两拨千斤”的教学效果。
四、 诵读积累，拓展延伸
1. 拓展延伸：你还会背诵其他写月亮的小诗或儿歌吗？在学生交流的基础上，出示《小小的船》：弯弯的月儿小小的船/小小的船儿两头尖/我在小小的船中坐/只看见闪闪的星星蓝蓝的天。
（根据课堂实际，选择出示《月亮歌》：初一一条线/初二看得见/初三初四像蛾眉/十五十六圆又圆。）
2. 教师小结：诗人用优美、富有感情的诗句，描写了美妙的月亮，希望大家课后多读、多积累，本月的诵读小擂台比赛中，我们将选出背得正确、背得多的同学，成为班级的小诗人！
3. 课堂练习书写生字，当堂指导反馈。
