竖笛教学(精选5篇)

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摘要

2.深入开展小竖笛教学,解决合唱教学的难点问题 合唱教学是中小学音乐课堂教学的重要内容之一,它可以让学生感受、体验多声部音乐的丰富表现力,并获得集体演唱的经验,从而培养群体意识及协调合作能力。而在合唱教学中通过竖笛演奏,用聆听的方式可以解决…

竖笛教学(精选5篇)

竖笛教学范文第1篇

1.深入开展小竖笛教学,逐步提高视唱能力

低年级学段的竖笛教学要选择音域跨度不大,旋律程梯度音阶的乐曲。教师通过“听听、吹吹、唱唱”的教学环节,改变低年级原本枯燥的识谱视唱教学方式。对把握不准的音高,可借助竖笛,吹一吹,让竖笛帮助学生找到准确的音高。并且通过竖笛教学发现音阶和指法的规律。在高年级出现了带有升记号和降记号的歌曲,通过吹奏竖笛,学生在学习过程中能够积极主动地探索指法和音阶规律,同时解决了带有装饰音记号的音准难点问题,有效提升了学生的视唱能力。

2.深入开展小竖笛教学,解决合唱教学的难点问题

合唱教学是中小学音乐课堂教学的重要内容之一,它可以让学生感受、体验多声部音乐的丰富表现力,并获得集体演唱的经验,从而培养群体意识及协调合作能力。而在合唱教学中通过竖笛演奏,用聆听的方式可以解决合唱中出现的音准和节奏难点问题。低年级的轮唱教学中,在歌曲演唱高声部准确、熟练后,可以使用竖笛吹奏低声部。让学生聆听感受歌曲轮唱的效果,学生很快就能区分高、低声部的音高相同、节奏不同。然后再进行分层次教学,用竖笛吹奏与录音中的歌曲轮奏,让学生自己体会卡农式的声部特点。最后达到能够理解轮唱演唱形式,掌握轮唱演唱方法。小竖笛对音准方面的提升也具有非常显著的作用。由于学生唱不准音高,往往影响合唱的整体效果。竖笛吹奏与合唱教学结合,能够帮助解决这一问题。在高年级合唱教学中有很多高、低声部三度音程关系的合唱歌曲。在课堂中,通过三度音程关系二声部竖笛的音阶练习,就可以解决听音练耳的问题。在合唱歌曲演唱时,还可以把二声部教学难点用竖笛演奏提前解决,可以引导学生用竖笛把握音准,教学时可以把学生分成两组,分别吹奏两声部的曲谱。在学生熟悉主旋律的情况下,把合奏的感觉移到合唱中去。在合奏或合唱的过程中,提示学生聆听另一个声部,以小竖笛器乐演奏为切入点,辅助合唱教学,提高课堂合唱教学的效果,培养学生的合唱兴趣,从而提高合唱能力。

3.深入开展小竖笛器乐教学,促进学生创造性思维的发展

提到“创作”,很多音乐教师都会感到无从入手。为了让学生轻松、愉快地进行音乐创作,促进他们创造性思维的发展,教师可以多运用情境教学法,从兴趣入手。在学习歌曲《顽皮的杜鹃》时,学生可以用竖笛模仿杜鹃的啼叫声。教师也可以进一步引导学生创编杜鹃高低不同的啼叫声,最后形成简单的合奏。在高年级的创作中,还可以根据学生的能力创编三声部的合奏。很多创作源于模仿,模仿是音乐创造的必经之路。通过模仿,由易到难、循序渐进地进行创造学习。例如:在四年级的竖笛吹奏曲《牧羊女》一课中,教师可以通过创设情境,引导学生用竖笛模仿小羊的叫声。在教师的引导下分梯次减缓难度教学,先用同一节奏一个音让学生创编羊妈妈的叫声,再用345三个音创编羊爸爸的叫声。在逐步的由浅至深的创作中,学生就能创编出很多不同的旋律,教师再加以整理形成三声部。同时,教师可以引导学生进行小组合作、讨论、互助式学习,以提高学习效率。在课堂教学中将竖笛教学与合唱、合奏、创作等有机结合起来,能够使课堂成为学生探究、合奏、参与、创作的乐园。让学生愿学、乐学,提高课堂教学效率,倡导学生自主学习、自主探究、自由交流,从而培养学生的创作能力,促进学生音乐素养的提高。

二、通过竖笛课外器乐社团表演培养学生的乐队团队合作能力

课外器乐社团给热爱音乐的同学创造了与乐器接触的良好机会。学生合作能力的培养是器乐社团活动的重要目标之一。因此,通过组建学校竖笛乐团并定期进行排练,注重学生表演能力的锻炼培养,使他们的演奏能力有较大的提高,进而形成良好的协作意识和积极的审美情趣。器乐合奏曲是在学生有了一定的竖笛演奏能力的基础上,提高学生音乐素养的有效途径。通过经典音乐的熏陶,器乐社团促进了学生音乐素养的提高。在合奏的器乐曲中,学生承担不同的声部,既有单独表现又有和声合作表现。学生在合奏中要互相合作,在速度、节奏、音准等方面都要协调统一,这样才能达到理想的合奏表演效果,从而提高学生的群体意识与团队协作能力。

三、结语

竖笛教学范文第2篇

关键词:兴趣;方法;融入

随着新课改的不断深入,小学音乐教学也越来越受到重视,音乐教学已经不再是简单的歌曲教学。从音乐教材的安排上看,音乐教学主要包括这样几个版块:“听”“唱”“动”“奏”“评”。对于“奏”教学,苏教版小学音乐教材主要安排是让学生练习“竖笛练习”。但是就目前的音乐教学来看,竖笛教学却没有引起足够的重视,许多教师把音乐教学的重点放在了乐理知识与视唱方面,竖笛教学成了可有可无的内容。这种思想是错误的。竖笛练习对于发展学生音乐素养具有十分重要的作用,既然教材编者把竖笛作为小学音乐的一项重要内容来安排,就可以看出竖笛在发展学生音乐素养方面的优越性。所以,我们在音乐教学中,要重视竖笛教学,要让竖笛练习助推学生音乐素养的发展,让学生的审美素养也能得到长足发展。

让学生乐吹竖笛

兴趣是第一老师,学生如果对所学内容产生不了兴趣,那么他们就很难将学习行为坚持下去。竖笛教学也一样,学生在一开始接触到竖笛时,由于他们不能一下子掌握竖笛的演奏要领,也许很长时间都不能吹出连续的音符来,这时候,如果老师不加以引导,不营造一个氛围,那么学生要不了几天,就会从一开始对竖笛的好奇心转变成讨厌,他们的竖笛学习也就会从一开始的信心满满到最后的消极对待。所以,在一开始,我们可以从最简单的竖笛曲演奏开始,通过直观的视频,让学生对竖笛的学习产生共鸣,然后再给学生讲一些音乐家艰苦练习的故事,从而让学生从内心就有一个坚定的信念,那就是一定要学好竖笛。然后,老师在课堂上也经常进行示范,在班级组织小组互助练习,比赛演奏等策略,以便激发学生学习竖笛的兴趣。让他们养成克服困难,坚持练习的好习惯。在课后,也可以成立竖笛兴趣小组,把班级学生分成若干竖笛兴趣小组,不定期的让他们在一起进行竖笛练习,从而影响全体学生。

让学生能吹竖笛

学生之所以不喜欢竖笛,往往与他们长时间掌握不了演奏的技巧有关,而学生掌握不了竖笛的演奏技巧,往往与教师的教有关系,因为教师只授于学生“鱼”了,而没有授于学生“渔”。这样,学生不能快速掌握竖笛的演奏方法,所以他们在演奏时就掌握不了竖笛的演奏技巧,那么直接后果就是学生不能把曲子给演奏好,时间长了,学生享受不了演奏成功的喜悦,他们就不想练习竖笛了。所以,我们在竖笛教学时,要授学生以渔,让学生通顺吹竖笛,一旦学生掌握了竖笛的演奏技巧,他们就可以快速掌握竖笛的演奏要领,并能够吹出优美的曲调来。在教学时,我们可以从竖笛演奏最基本的要领做起,教会学生如何呼吸,因为演奏技巧直接影响学生的音色,教会学生正确姿势,因为只有有了正确的姿势,学生在演奏时才能匀畅。还要教会学生演奏时的指法,因为许多学生之所以不能吹出好的曲调来,与他们的指法不规范有直接原因,所以,要严格要求学生的指法正确性,哪一个手指按哪一个孔都要严格要求。

比如,在教学苏教版小学音乐六年级上册竖笛练习(一)中《友谊圆舞曲》,在这一首曲中,有一个升sol,它是本单元出现的一个新指法,需要闭合01245与一半6孔,所以在教学时,要让学生掌握这些指法,特别要注意6孔的半闭合的准确性,并能够让学生在吹奏时关注音色,及时调整自己的手指状态。这样一来,不仅提升了学生竖笛的演奏技巧,还可以培养学生指法的灵活性,这些对学生的大脑开发都具有一定的促进作用。

让学生吹好竖笛

目前,许多老师把竖笛教学单独作为一个教学内容来展开,很少把竖笛教学融入到其他音乐教学中的。这种单兵作战的教学也不能更好提升学生的竖笛演奏能力。教材编者之所以把竖笛练习融入到每一个单元中,其目的就是想让我们在组织竖笛教学时,要把竖笛教学与前面的视唱教学结合在一起。这样,学生通过竖笛来把握歌曲中的音调,既培养了学生对新歌曲的演唱能力,又培养了学生用竖笛演奏歌曲的能力,以达到歌曲教学与竖笛教学的完美融合。

比如,苏教版小学音乐六年级上册第二单元第三课时,这一课时的教学内容是先让学生学会唱《水乡外婆桥》与《竖笛练习(二)。因为这一次的竖笛练习内容是《无锡景》,它与《水乡外婆桥》有许多相近之处,所以在教学这首歌曲时,我首先让学生对照曲谱,用竖笛来练习曲子。这样的一种新颖教学方法一下子就把学生给吸引住了,学生学习竖笛的动力更强了,起到了很好教学效果。

在音乐教学中,要重视竖笛教学,在教学时,要创设情境,让学生乐于学习竖笛,并通过演奏方法的指导,提升学生演奏水平,并通过与视唱教学的融合,提升学生演奏竖笛的水平。这样,竖笛教学才能真正落地开花。

参考文献

[1]邰方.小学音乐教学攻略[M].上海:上海音乐学院出版社.2013.11.

[2]郑莉.小学音乐教学策略[M].北京:北京师范大W出版社. 2010.08.

竖笛教学范文第3篇

【关键词】竖笛 音乐欣赏 素质教育

教师在进行竖笛教学时不是单纯的培养学生学习音乐,还要引导学生体会乐曲中的情感表达,了解音乐的渲染力,引导学生体会音乐带来的美感享受,提高学生的艺术欣赏能力。课程改革的背景下,竖笛教学如何实现和素质教育的结合,成为广大音乐教育者面临的问题。

一、培养学生的学习兴趣

兴趣是最好的老师,在竖笛教学中,一些教师由于教学技巧不足,导致学生对竖笛的学习产生了厌烦情绪,竖笛教学收效甚微。教师针对这一状况,教师要采取有效的措施来培养学生的兴趣,进而顺利的进行教学。竖笛的教学一般是在小学时开始,学生好奇心比较重,教师可以针对学生的这一特性,在课堂开始就用竖笛来进行演奏,激起学生的好奇心,教师进而讲解挑起学生学习竖笛的兴趣。竖笛的学习在开始时难度比较大,教师在学生学习时要鼓励学生,对于学生取得进步表扬,树立学生的自信,积累他们的兴趣。在乐曲的选择上,要选择简单有趣的音乐,教师与学生共同演奏,这就使得学生乐于参与到竖笛的学习中去。良好宽松的教学氛围,能够保证学生思维活跃,放松平常的压力,学生在竖笛学习中就能产生美的享受。课堂结束后可以组织学生进行小组之间的比赛交流,培养学生浓厚的兴趣。

二、教师要提高学生的技能

学生对竖笛的学习产生了浓厚的兴趣,但是没有专业的技能,学生在吹奏时困难重重,最终会降低学生学习竖笛的积极性,因此教师在教学时还要注重学生技能的培养。1.气息训练法。竖笛的吹奏需要均衡的用气,这样吹出来的曲子才能有较高的音质,教师在教学中可以引导学生进行反复的气息训练,然后进行吹奏,曲子就会悠扬动听。2.教师要灵活的运用不同节奏,使得竖笛吹奏具有灵活的节奏。竖笛在刚开始学习时一般采用的是呆板枯燥的音阶进行训练,长时间的训练会降低学生的集中力,减少学生的兴趣,因此,教师要有效地组织起来,让音阶变得有趣,技能的提高为学生以后的乐器学习打下了坚实的基础。

三、将传统音乐竖笛的教学中

竖笛虽然是西洋乐器,但是传入我国已经有相当一段时间,教师在学生学习时可以引导学生学习传统经典的名曲。我国拥有上下五千年的优秀传统文化,丰富绚烂的文化遗产是我们宝贵的文化财富,如何在教育中得以传承和发扬也是教育需要思考的一个问题。我国古代也有笛箫之类的乐器,竖笛在乐器学习中可以根据改变的乐谱,对这些经典音乐进行教学,让学生了解到祖先们的智慧和音乐文化,了解我国繁荣历史的音乐文华。同时,培养学生的爱国情绪是国家教育的重点,在竖笛教学中,教师要将传统音乐引进,《茉莉花》《古道别》等经典乐曲有助于培养学生的爱国精神,增强学生的民族自豪感。

四、开拓学生思维,培养他们的创新能力

音乐不同于其他的艺术,艺术家本身就充满着创造力,因此,音乐的本身就是创造力的体现。教师在学生学习过程中,要注重学生的创造能力的培养。教师在教学中可以组织学生自己进行音乐创作,让学生参与到音乐的创作中,孩子们的思维比较活跃,但是,对音乐美感的感受比较弱,教师可以让学生根据自己的喜好来进行不同音阶的排列,组成自己喜欢的乐曲,最后教师进行整合润色,一首新的曲子就诞生了。学生通过这种创造,对竖笛的学习热情也会大大的提高。音阶的学习是竖笛教学的难点,教师可以采用游戏的办法来让学生增强记忆,音阶接龙,或者是模仿各种事物的声音。同时,教师在竖笛的教育中可以将舞蹈引进,教师吹奏不同的曲子,邀请好动的学生来进行舞蹈创作,学生的肢体也会在锻炼中协调,创造能力进一步提高。

五、注重学生审美意识的培养

好的音乐能够对学生的心灵产生积极的作用,学生在竖笛学习中能否产生美得感受也是每一个教师应该注重的问题,教师在竖笛教育中要注重学生的审美感受,引导学生发现美,感受美,教师可以通过一些积极向上的曲目,来培养学生美好的心灵。

结束语

音乐教学是实现学生素质教育的有效办法,乐器教学带来的教学变革使得音乐课堂更加的丰富生动,学生通过乐器学习,不仅掌握了一项艺术形式,同时,在乐器的学习中,学生的思维创造能力得到加强,艺术素养得到提高,学生的学习变得生动起来,学生通过竖笛学习,得到了充分的休息和享受,思维得到了开拓,有助于学生其他学习成绩的提高。因此,教师在进行竖笛教育时,要注重学生的素质教育,实现学生的全面发展。

【参考文献】

竖笛教学范文第4篇

一、遵循循序渐进的原则,先易后难、由浅入深

《标准》中规定,“课堂乐器”的学习是从小学三年级开始进入,但在初中教材的编写过程中,考虑到各地实际情况的不同,初中阶段起始年级(七年级)的“课堂乐器(八孔竖笛)”选择了零起点,进度较小学稍快一些。

在八孔竖衡的教学中,培养学生正确的演奏姿势,对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是:身体保持正直,眼睛平视,肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深,使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上、右手在下,左手的拇指封堵竖笛的背孔──也称高音孔或零孔。竖笛的正面各音孔的名称从上至下分别为1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵坚笛的1、2、3孔(注意左手的小指自然地停在竖笛的上方,不要置于竖笛的下侧以免影响左手二、三、四指的灵活性),右手的大指置于竖笛的下侧来稳固竖笛,其余的手指依次封堵竖奋剩下的几个音孔。在用手指封堵竖笛音孔时,应注意要用手指的指腹处封堵音孔,以便于音孔关闭严密,左手的拇指要用靠近指尖部腹部封闭音孔,以利于高音孔的开闭。

呼吸方法:学生在初学竖笛时,气息应作为一个难点。吸气要从鼻子和嘴角吸气,吸到胸部和腰部,小腹微微向里收,以使演奏是有气息支持的。为使学生感受气息的运用,可以把学生分成若干小组,运用对比法使学生感受用不同的气息吹奏竖管所产生效果的不同。比如;把学生分成若干组,有的组感受把一张小纸片放在嘴前,用气息把它吹动而不能把它吹跑,或体验把小蜡烛吹动而不能吹灭;有的组体验吹肥皂不要把它吹爆;有的组感受把空中的小羽毛吹浮在空中而不落到地上;有的组感受用力把大气球吹起来等等。通过听辨各组用不同的气息演奏出的效果的不同,使学生对坚笛气息的运用有了初步了解,为进一步掌握坚笛的基本演奏方法做好铺垫。

基本演奏技法:单吐是用舌尖顶住上牙的牙根,用气息轻轻地把舌尖冲开,待声音发出后舌尖有弹性地返回到原来的位置,这时舌尖就像一个通气阀门,如果我们让它发出声音就像发“嘟”音的感觉。在有连线的地方只有第一个音采用单吐的技法,后面的音不再做吐音,只接前面“嘟”音的尾音发出“呜”音,整个连城里面的音就像“嘟鸣”的感觉。

从学生对竖笛各直的认知规律来看,在音阶1234567中学生最容易掌握的各音顺序是7654321。在中学教材七年级上册第一单元开始学习竖笛,首先介绍的是567i四个音,教师在教学的过程中先从“7”音入手,这适合学生的认知规律,再向后依次为“6”“5”。在学会了这三个音的指法后,为了避免单调枯燥的指法练习,可为学生适当安排小乐曲的练习《小宝宝要睡觉》,使学生感觉到竖笛并不是很难的,用简单的三个音就可协吹奏小乐曲了,这样既丰富了教学内容又可提高学生学习坚衡的兴趣。

二、面向全体学生,注重个性发展

音乐课的任务不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。为了使我们的教材适应每一名学生。体观音乐*质教育的思想,教材在选择坚笛乐曲时,难度稍大一点的曲子都编配了旋律简化谱。比如。七年级上册第四单元中的《北京的金山上》,学生在演奏时如果按原歌曲的节奏演奏下来,可能对于有的同学会有一些困难,特别是连续的十六分音符的吹奏,所以教材中编配了旋律简化谱,降低了演奏的难度,提高了学生的学习兴趣。如果有的学生对简化港也感到困难,教材中还为他们准备了只有356i四个音构成的第三声部,这样使得全体学生都能参与到演奏中来,提高了学生的合作意识,培养了学生的集体主义精神。乐曲的选择注重了师生互动、学生为主体。在这首乐曲中,第一声都可以由教师吹奏竖笛,也可以用其他乐器演奏,也可以请几名吹奏技能比较好的学生和教师一起吹奏第一声部,这样既使有能力演奏的同学得到了发挥,又使基础较差的同学共同参与了活动,体现了师生合作、生生合作、全员参与的教育教学思想。在合奏时教师应注意坚笛与其他演奏乐器声音的和谐、统一。声部的分配应由学生自由选择。

竖笛教学范文第5篇

一、培养正确的演奏姿势和气息运用,追求优美的音色

在竖笛教学中,教师要注意引导学生学习正确的吹奏姿势和呼吸方法。学生在初学竖笛时,容易出现以下不良的姿势:如低头、双肘架在桌子上,按孔不严、按孔部分不对、口含吹嘴(笛头)过深等,吹奏时往往会产生“漏气”现象,造成“怪音”、“尖音”或音色暗淡无力等。因此,要特别注意提醒学生演奏姿势的正确,用手指前端的指肚平按笛孔,吹奏时把音孔按严,否则容易造成音孔漏气,以至吹不响或发音不准。口含笛头要浅一些,使笛口不要顶住牙齿为好,以免影响吐音。按孔时的手指要自然放松,抬指调度要适当,打开音孔时手指不要抬得太高,以免影响演奏速度和准确性。

气息是吹奏竖笛的关键。学生初拿到竖笛时,往往喜欢用力往吹口上吹,因而产生噪音。因此,可着重抓好气息训练,强调正确呼吸的重要性。为了让学生掌握正确的呼吸方法,可以用“闻花”、“吹蜡烛”、“吹纸条”训练气息,使学生从中体验气息的深度和气息的控制,如:吸气象闻花、吹气象吹蜡烛,把火苗吹动但不能吹灭,强调轻轻吹气,使气息平衡、均匀。气息直接关系到吹奏的音准问题,气息运用得好,音色就会优美,否则音准就会受到影响,甚至产生噪音。因此,要解决音准问题,避免噪音,就要培养学生合理运用气息,掌握正确的吹奏方法,同时要培养音乐的耳朵,听辨音高是否准确、音色是否优美。当然,也可借助键盘乐器来纠正音准,让学生倾听-吹奏-再倾听。在竖笛学习过程中,从一开始就要追求优美的音色,要引导学生用心聆听演奏,用情奏出优美的音色,动听的音乐,力求使竖笛教学的每一步,每个环节都充满美感,让学生在器乐演奏中感受美、表现美和创造美。

二、循序渐进,享受演奏的乐趣

竖笛教学要注意循序渐进,由浅入深。为面向全体,初学阶段进度要慢,不要急于求成。按一般的做法,学习乐器是从音阶、练习曲开始的,但这种方法很枯燥、乏味,且难度较大,不适合在中小学课堂学习中运用,尤其是小学生手指一般较细、较短,如果一开始就教学生同时按闭几个音孔吹奏,会增加学习难度,使学生产生畏难情绪,甚至可能失去学习的兴趣。因此,中小学竖笛教学应从指法简单较容易吹奏的音开始学习,使学生在初学的短时间内就能感受到成功的乐趣,从而树立学习乐器的信心。如六孔竖笛最上面的笛孔是指法简单较容易吹奏的音,在教学时,可让学生从这个音开始学习吹奏,由于指法简单,学生能较容易地学会吹奏。当学生学会吹一个音时,即可用这个音进行简单的节奏伴奏,以引起学生对竖笛演奏的兴趣。待学生较熟练掌握这个音的吹奏时,再教学生按闭二个音孔、三个音孔的指法……当学生学会吹奏do re mi三个音时,教师及时引导他们练习吹奏简单的乐曲,如《小宝宝要睡觉》、《玛丽的小羔羊》等。由于这些歌曲比较简单,节奏不复杂,因此,学生在演奏时,能在教师的提示和指导下,不断注意演奏姿势,纠正吹奏方法,使气息更为通畅,发音更为优美。这样,表现音乐与技巧同步学习,相互促进,共同发展,就会使学生在演奏中获得音乐的美感,增添学习器乐的兴趣。

另外,吹奏练习时可采取以下方法:单纯指法练习、默唱与指法练习、边唱边按指法练习、听琴练指法等,最后再进行吹奏练习。吹奏练习时,可先学习用缓吹法吹奏,当缓吹法运用自如后,再学习急吹法。待学生基本掌握演奏方法后,再逐步加大演奏的难度。在试奏与练习时,教师可指定个别同学进行表演,通过比较与讨论,掌握正确的演奏方法。同时,可把难点挑出来练习,这样可分散难点,使学生一开始就能较准确、流畅地吹奏。

中小学器乐教学的目的是通过乐器演奏来学习音乐,表达音乐的情感,而不是单纯地学习演奏方法和演奏技巧。因此,教学中要及早与演奏乐曲、表现音乐结合起来,以培养和保护学生学习器乐演奏的积极性。在学生熟练演奏《小宝宝要睡觉》、《玛丽的小羔羊》之后,可学习演奏《小星星》、《划小船》、《欢乐颂》、《多年以前》等短小易学的曲目,使学生在学习演奏方法的同时,通过努力能够演奏简易优美的乐曲,从而获得表现音乐的乐趣。

通过以上“浅易的”、“渐进的”技术教学,不仅能让每一位学生在器乐入门学习时消除畏难的情绪,体验到成功的快乐,提高学习竖笛的兴趣,还能为学生学习竖笛演奏打下最坚实的基础。

三、注重合奏,感受多声部音乐的魅力

中小学器乐教学是面向全体学生、以培养学生音乐文化素养和音乐审美能力为主要目的的素质教育,而不是以少数学生为对象、以学习乐器为目的的专业音乐教育。因此,在器乐教学中,应加强合奏,让全体学生都能参与到演奏当中,使学生感受多声部音乐的丰富表现力,接受和声美的陶冶。在教学中,当学生能吹奏简短乐曲时,就应尽早地进行简单的合奏练习,培养多声部意识,提高学生对多声部音乐作品的听辩能力与合奏能力,培养学生的协调能力及合作能力。在合奏教学中,有时虽然降低了演奏曲目的难度,但还是有一些演奏能力较低的学生难以完成演奏,针对这一现象,可以让这些学生演奏只有356i四个音构成的第三声部,或者让他们用打击乐器伴奏,使他们能参与到演奏中来。合奏的形式可丰富多样:节奏乐器与竖笛合奏、竖笛与口琴合奏、竖笛多声部合奏、或是电子琴、手风琴、钢琴等乐器与竖笛合奏等等。合奏乐曲的编配应尽量简单,降低演奏难度,易于演奏同时追求丰富的合奏效果。合奏曲的选择应以课本教材为主,可以从歌唱或欣赏教学内容中选择少数(每学期三、四首左右)适合学生吹奏的歌(乐)曲加以改编,使之成为器乐曲或歌唱的伴奏曲。合奏时应提醒学生在演奏自己声部的旋律或节奏时,兼顾到其他声部,引导学生学会倾听合奏的整体效果,感受和声的协和美、配器的音色美。学会的合奏曲要经常复习。学生对演奏熟悉的乐曲更感兴趣,练得好比练得多更能激发学生的积极性,使之体会到器乐合奏的美感,增强学习兴趣。

四、面向全体,因材施教

器乐教学既要注意面向全体学生,关注学生发展的共同规律,又要注意承认学生的个性,因材施教。由于学生存在着个性差异,在乐器学习中,这种差异同样存在。随着教学进程的不断深入,这种差异会更加明显。教师要分析产生差异的原因,根据个性差异因材施教。对接受慢的学生进行个别辅导,不仅在吹奏技巧上加以辅导,而且在思想上进行帮助和启发,善于发现和鼓励他们的点滴进步,给予他们更多的爱心和耐心,让他们演奏简单的旋律声部或作和声性伴奏等,使他们体验演奏的乐趣,从而树立信心。对有音乐天赋的学生可加大学习难度,或引导他们课外学习第二种乐器,并给他们创造独奏、领奏的机会,或者请他们作示范演奏,与同学交流学习的心得体会,发挥他们的主观能动性,让他们带动全班,在班上起“小先生”的作用,帮助有困难的同学学习。在面向全体的基础上因材施教能使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。教师应鼓励学生自学、互学,让学生在课余自己提高。

五、综合性竖笛教学提升学生的音乐素养

竖笛教学的综合性表现为竖笛演奏与识谱、歌唱、欣赏、即兴音乐创作等教学内容的相互融合,这样的综合性竖笛教学是学生参与艺术实践的一个重要途径,能让学生受到全面充分的音乐教育,全面提升学生的音乐素养。

(一)竖笛演奏与识谱知识的融合

学生通常对识谱知识教学感到比较乏味,不感兴趣。如果将识谱知识融入竖笛演奏中,让他们从自己奏出的乐声中感受各种枯燥的识谱知识,利用吹奏竖笛进行视谱训练,学生兴趣更浓,掌握得更快。如:在一些简单的歌谱教学中,让部分同学视奏,部分同学视唱,然后对换进行,既调节了课堂气氛,又提高了教学效果。平常可以让学生拿一些比自己的技能技巧程度低的短小歌曲、乐曲视唱视奏,以提高视谱的兴趣和能力。

(二)竖笛演奏与歌唱教学的融合

在学会一首新歌后,让学生用竖笛吹奏歌曲旋律为歌曲伴(较难的歌曲可用固定音型为歌曲伴奏),可以激发学生学习音乐的兴趣和热情,形式可多样,如:全班同学有吹有唱,唱奏结合,学生情绪会更高涨;在合唱教学过程中, 常会出现声部相互干扰,造成音准、节奏唱不准确的现象。如果让学生先用乐器分别奏出各声部的曲谱,互相聆听,接着合奏,然后要求他们把合奏时的音准与和声感受转移到合唱中去,这将大大缩短学习各声部旋律的时间,对合唱教学起到很大的帮助作用。另外,在合唱过程中,每个声部还可以指定几个学生伴奏,轮流交替。例如:在进行二声部合唱训练时,借助竖笛先分部吹奏各声部旋律,然后第一声部吹奏,第二声部轻唱,再交换进行练习,最后进行二声部合唱。在合唱时还可找部分同学进行二声部伴奏,熟练后互相交换唱奏的同学,既训练了他们的节奏感、和声感、协调感,又培养了他们对合唱、合奏的兴趣,提高了他们的综合音乐素质。

(三)竖笛演奏与欣赏教学的融合

在欣赏教学中,器乐作品的欣赏占有极为重要的位置。在器乐作品的欣赏中,可以播放音乐作品的演奏视频,让学生感受演奏者娴熟精湛的表演和丰富情感,体验音乐作品的独特风格,激发学生对器乐演奏的兴趣,产生学习器乐演奏的欲望。引导学生借助乐器来参与音乐实践活动,提高学生对音乐作品的认识和理解,如:欣赏教学中的一些歌曲片断或乐曲中的主题,可以让学生吹奏,使学生增加欣赏活动中的参与意识。启发学生在演奏中把自己对音乐的感受和自身对音乐情绪、情感的体验表达出来,使学生对音乐的感受能力、鉴赏能力、表现能力和音乐记忆能力等方面都得到提高。

(四)竖笛演奏与即兴音乐创作活动的融合