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描写秋天的好句子范文第1篇
关键词: 《真州绝句》春景秋景
“半江红树卖鲈鱼”出自王士祯的《真州绝句》(其四)的第四句。原文是:
江干多是钓人居,柳陌菱塘一带疏。
好是日斜风定后,半江红树卖鲈鱼。
关于第四句的解释各家说法不一:
(1)《古代诗词曲名句选》(广西人民出版社):半江,江边枫树很多,倒映水中,遮满半面江水。红树,枫树,秋天枫树经霜,叶子变成红色,所以叫做红树。……卖鲈鱼,指卖鲈鱼的热闹场面。
(2)《诗词曲名句辞典》(山东教育出版社):红树:秋日下霜,枫树叶子变成红色。鲈鱼:盛产于长江下游的一种口大鳞小的味美之鱼。句意:最好的景色还是太阳偏西,风平浪静之后。红色的枫树下,渔民在卖鲈鱼。描绘出了富有渔村生活气息的图画。
(3)在《中国古代诗歌欣赏辞典》中黄立新认为这首诗是写真州江边渔村秋天傍晚的旖旎风光。半江,半个江面上;红树,长着红叶的树。有的树叶秋天变红。鲈鱼,一种体呈银灰色而背部有小黑斑的鱼,产于我国沿海一带。“半江”句说,在江边红叶树下,渔人们正在卖鲈鱼。
(4)在《历代绝句精华鉴赏》中艾治平认为这首诗是写秋景。红树:枫树。枫叶秋天经霜变成红色。他是这样解释第三、四句的:最好的时光怕就是红日西斜,风平水静的傍晚时分了。你看,江水波平,碧光闪闪;枫叶经霜,艳红如染;走着,走着,请听,在你耳畔响起了“卖鲈鱼呵”的声音,声韵悠远,余音不绝。
(5)在《古典文学鉴赏集》(三)(辽宁教育出版社)中陈体津认为此诗描写秋天傍晚江边的渔家风光。他是这样解释最后两句的:后二句描写渔人的生活即景,落日的余辉斜照在经霜的枫树林上,倒映江边,半边江水像被染红了似的,显得分外妖娆明艳,渔人们趁看傍晚晴好的天气,在江边树下售卖自己刚刚打来的新鲜鲈鱼。诗中洋溢着渔乡的气息,却又透露出清远的闲情逸致,真有耐人寻味的意境。
(6)陶文鹏在1993年《古典文学知识》第6期第113页是这样解释的:《真州绝句》组诗是写真州春天风物。他是这样解释最后两句的:在黄昏时分,日斜风定以后,斜阳照在江上,一半江面碧绿,一半江面嫣红,江岸金丝轻漾的柳树,传来一声声很有地方风味的吆喝,原来是渔民们正在高兴地叫卖鲈鱼。
从以上列举的观点我们可以知道,关于“半江红树卖鲈鱼”所写之景大致有两种观点:一是以艾治平老先生为代表的,认为此句是写秋天的景色;一是以陶文鹏先生为代表的,认为此句是写春天的景色。前五个主张此句是写秋天的景色,只有陶文鹏先生认为此句是写春天的景色。分歧的焦点是什么?到底谁是谁非呢?
我认为分歧的焦点是对“半江红树”的理解。艾治平老先生认为“半江红树”的“红”是形容树的,红树也就是枫树,因为枫叶秋天经霜变成红色。人们自然会想起杜牧有名的诗句“霜叶红于二月花”。而陶文鹏先生则认为“半江红树”的“红”是形容江的。江面没有被斜阳照射的一边是碧绿的,被斜阳照射的一边是嫣红的。人们自然会想起白居易有名的诗句“半江瑟瑟半江红”。
我认为这句诗应该是春天之景,理由如下。
首先,从《真州绝句》组诗的写作时间来看。王士祯所写的《真州绝句》一共有五首。我们看一下《渔洋山人精华录训纂》的目录就会发现,这五首诗排在“《维扬萧尺木画册四首》壬寅稿”下面,壬寅应该是康熙元年,也就是公元1662年。当时,王士祯二十九岁,这首诗应当是1662年写的。查《渔洋山人年谱》可知,这一年,他在扬州做推官。真州在扬州西南六十里,他的《真州绝句》(其一)写道:“扬州西去是真州,河水清清江水流。”从这里可知王士祯对真州是比较熟悉的。其中,《真州绝句》(其二)说:“白沙江头春日时,江花江草望参差。行人记得曾游地,长板桥头旧酒旗。”写了在春光明媚的日子里,白沙洲一带长满了各式各样的野花野草,一眼望去,煞是招人喜欢,是人们游春的好地方。那长板桥边的酒店,悬挂着引人注目的酒旗,更是人们休憩、观景、叙谈的好场所。这首诗写出了人们在春天到白沙头游乐的欢快情景。由此可知《真州绝句》肯定是写春天的景色。再看《真州绝句》(其五):“江乡春事最堪怜,寒食清明欲禁烟。残月晓风仙掌路,何人为吊柳屯田?”第一句“江乡春事最堪怜”是《真州绝句》组诗的总结性诗句,是说真州春天的景物最可爱,也是《真州绝句》组诗的诗眼。其中第二首和第五首都写明是春天,所以第四首也是春天写的,也是写春景。因此这句诗是写春天之景。
其次,从“杨柳”的意象来看。清朝诗人所写的“杨柳”意象,要么是歌咏春天之景,要么是伤春惜春。总之,是写春天的景物。如张问陶的《阳湖道中》:“百分桃花千分柳,冶红妖翠画江南。”魏源的《三湘棹影》:“溪山雨后湘烟起,杨柳愁杀鹭鸥喜。”沈德潜的《过许州》:“到处陂塘决决流,垂杨百里罨平畴。行人便觉须眉绿,一路蝉声过许州。”王士祯的《真州绝句》(其四):“江干多是钓人居,柳陌菱塘一带疏。”也写了杨柳的意象,这首诗也应该是描写春天之景。因此,“半江红树卖鲈鱼”所写之景应是春天的景色,而不是秋天的景色。
为什么认为“半江红树卖鲈鱼”是写秋天景色呢?我的理解是如下:
其一,犯了“就诗论诗”的毛病。鲁迅在《草(六至九)》中指出:“不过我总以为,倘要论文,最好是顾及全篇,并且顾及作者的全人,以及他所处的社会状态,这才较为确凿。要不然,是很容易近乎说梦的。”我们分析、赏析诗歌,一定要顾及全诗。如果是组诗,一定要顾及整个组诗,这样才有可能真正掌握这首诗。否则,“就诗论诗”就可能曲解作者的原意。
其二,受宗梅岑《读阮亭先生真州绝句漫作》的影响。惠栋在《渔洋山人精华录训纂》里引了宗梅岑的这首绝句,全文如下:“板桥山色晚秋初,楚泽真州画不如。我爱新城诗句好,半江红树卖鲈鱼。”此诗对于王士祯的《真州绝句五首》,特别推重第四首,还引用这首诗的“半江红树卖鲈鱼”,称为“诗句好”。宗梅岑认为此首诗的艺术特色是诗中有画。不但诗中有画,而且胜过画,画出来也不如诗。这一点宗梅岑先生是别具眼力的。但宗梅岑认为“板桥山色晚秋初”,认为《真州绝句五首》是描写秋天的景色,这就有问题了。原来宗梅岑读“半江红树卖鲈鱼”,读成“红树”,成了“霜叶红于二月花”,所以说成“晚秋初”了。可是这五首诗写的是春天的景物,不在晚秋,是写“半江红”,不是写“红树”,所以不对了。
其三,是受杜牧《山行》诗的暗示。人们一看到红树的字眼,第一反应就会想起杜牧的“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”,很自然会联想此“红树”可能是枫树的叶子经霜变成红色。再加上没有顾及整个组诗,很自然地认为这句诗是写秋天的景色。
参考文献:
[1]刘利等.古代诗词曲名句选[M].南宁:广西人民出版社,1982.
[2]赵传仁.诗词曲名句辞典[M].济南:山东教育出版社,1988.
[3]马美信,贺圣遂.中国古代诗歌欣赏辞典[M].上海:汉语大辞典出版社,1990.
[4]艾治平.历代绝句精华鉴赏[M].长沙:湖南文艺出版社,1987.
[5]中央电大古典文学教研组.古典文学鉴赏集[M].沈阳:辽宁教育出版社,1988.
描写秋天的好句子范文第2篇
一、 创设情境，体会诗歌的意境之美
上课伊始，教师运用诗一样的语言，把学生引入课文。然后，让学生用“秋”字组词，巧妙导入新课，按照“秋风――秋实――秋光――秋思”的顺序，进行教学，让学生带着自己的感受进入文本，充分调动了学生的学习积极性，为课堂营造出一个和谐的氛围。接着，教师将诗歌的第3―5自然段展开成一幅幅画面，让学生把图文对照起来，并与自己的生活实际相联系，走进秋天，去欣赏秋天那令人心醉的动人景象；走进诗歌，去感受诗歌中秋野溢彩流芳、生机盎然的美好意境。在整节课的教学中，张老师始终以学生自主学习、合作探究为主，教师适时指导、点评为辅，使学生能够沉浸到诗歌所展现的美好意境中去，深入理解诗歌的内容，品味作者浓烈的“爱秋、赞秋”的思想感情，也培养了学生自主学习与合作探究的精神，共同分享合作的乐趣。
二、 品词析句，领略诗歌的语言之美
品味体验是阅读文章，悟其神妙的重要方式。教学时，张老师抓住情感主线，引导学生品词析句，并且穿插朗读指导，自读、同桌读、齐读、师生共读，读出韵律，读出感情，形式多样地调动了学生的学习积极性。如在教学“秋风”这一部分时，张老师引导学生抓住动词赏析、感悟拟人手法运用的好处。“打滚”“奔跑”“轻轻涂掉”这些词，原本是描写人物动作的词语，作者却用它们来描写秋风，作者为什么要这么写呢？仔细一体会，课文是把虚的东西写实了，把静止的东西写活了，这就是动词拟人化的作用。读着这些句子，似乎秋风也有了可爱的生命，让学生们忍不住产生了对秋风的喜爱之情。再如，教学“秋思”这一部分时，张老师紧紧抓住“珍藏”一词，让学生比较“珍藏”与“收藏”的异同，又进一步激发学生对秋天的热爱和留念之情。学生在教师的引导下，在朗读中品词析句，在品析中感景悟情，从而深入地理解了课文的意蕴，走进作者的内心深处，领略了诗歌的语言之美。
三、 读写结合，学习运用诗歌的旋律之美
这首诗歌并不深奥，语言优美，也富有童趣。它采用总分总的段式，运用形象的比喻、拟人等手法，给我们描绘了秋天的特点。教学时，张老师凭借教材范例，引领学生们学以致用，多次进行仿写练笔，让他们感受到了语言运用的神奇。例如，在学习“秋风”部分，教师让学生用“秋风来到 （什么地方），在那里 ”的句式，练习说说自己眼中的秋风，给世界带来的变化；在“秋实”部分，教师又出示“
嚷着冷了，要 ”的句式，让学生练习说说，自己看到秋天果实丰收的喜悦。课堂上，张老师还安排了一个练习：选择诗歌中描绘的一种景象，以“走进秋天”为题，将描绘这种景象的诗句改写成一段话。这些训练激发了学生的写作兴趣，提升了学生运用所学知识即时写作的能力。在一次次的练笔中，学生们的写作能力得到了一定程度的提升。
描写秋天的好句子范文第3篇
【理解画线句子在文中的含义】
这类题型要求说明画线的重要语句的意思，即作者通过画线语句表达了什么样的想法。
答题时必须结合上下文来理解。因为作者的思想是连贯的，某个重要语句的意思往往能在它前后的语句篇章中找到充分的解释，上下文一结合就很容易整理出作者的想法。当然，有时候仅靠上下文是不够的，还需要结合文章的时代背景、主题等来理解句子的含义。
【试题之中看运用】 浙江省金丽衢十二校2013届高三第二次联考语文卷《秋雨》
⑧殊不知，雨既是属于春夏的，也是属于秋甚至属于冬的。秋雨的特点，不只在于它的凉，还在于它的绵，它的柔，它的韧，跟“春雨贵如油”一样，说“秋雨贵如油”，当秋“乃发生”，“润物细无声”，是“喜雨”，也丝毫不过分。至少农民会由衷渴望，喜滋滋称快庆幸的。
……
⑩秋雨也不是夏雨的没正邪――有时凶猛暴戾，有时干打雷不下雨，沥涝、干旱都具有极大的伤害性、毁灭性。秋雨总是那么神清气定，从容平静，有条不紊，不急不躁，不张不扬，任花开花落、云卷云舒，应节而降，恰到好处，仿佛醇醪，仿佛甘霖。
？？？苍天有情有眼有心有数，秋雨是它的天使。细腻温情地送走酷热的夏，含情脉脉地迎迓着冷峻的冬。能说它不为承前启后而深谋远虑、大度从容？没有宽阔诚挚的胸怀，没有充沛的储备，怎会这么晶莹剔透、清幽隽雅、飘飘洒洒、淋漓酣畅地下得这样匀实，这样耐心，这样慷慨呢？
12. 理解文中画线句的含义。
（1） 雨既是属于春夏的，也是属于秋甚至属于冬的。
（2） 能说它不为承前启后而深谋远虑、大度从容？
【参考答案】 （1） 秋雨、冬雨也像春雨、夏雨一样有各自的可贵之处，表达了作者对秋雨的喜爱之情。
（2） 秋雨送走了夏季，迎来了冬季，让一年四季顺利地过渡，因此说它为承前启后而深谋远虑；秋雨神清气定，从容平静，飘飘洒洒，淋漓酣畅，耐心而慷慨，所以说它大度从容。
【解析】 第一个句子是段落⑧的总起句，后面的内容解释了秋雨的特点，也解释了雨属于春夏秋冬的原因。
第二个句子在段落？？？中是一个承上启下的句子，句子前面的内容阐述了秋雨如何“承前启后”，后面的内容解释了它的“大度从容”。把握住了句子在语段中的结构特点，再联系它前后的语句篇章的含义，回答起来应该不是很难。
【理解画线句子在文中的作用】
这类题型要求分析重要语句在体现思想内容和架设文章结构两方面的作用。答题时要从这两个角度入手，不能只想到思想内容，也不能只想到结构。
从思想内容入手，可以联系句意，点明句子突出或强调了上下文的什么内容；也可以点明句子揭示了什么样的段意；还可以联系文章中心与作者的情感态度，谈句子的作用。
从结构入手，就要看句子所处的位置。
位于文章开头的往往点明主旨，领起下文或为下文作铺垫。
位于文章中间的或起承上启下的过渡作用；或起衬托作用――为彰显叙述主体而谈及其他事物，这些“其他事物”就有衬托作用；或渲染烘托气氛――为突出主体而对环境等加以描写，营造气氛。
位于文章末尾的或总结上文；或呼应上文，使文章结构完整；或点明主旨，升华感情，深化主题；或借助有象征意义的景物含蓄地表达主旨。
【试题之中看运用】 诸暨中学2013届高三期中考语文卷《月，阙也》
①“月，阙也。”这是一本两千年前的文学专著的解释。阙，就是“缺”的意思。那解释使我着迷。曾国藩把自己的住所题作“求阙斋”，求缺？为什么？为什么不求完美？那斋名也使我着迷。“阙”有什么好呢？“阙”简直有点像古中国性格中的一部分，我渐渐爱上了阙的境界。
……
11. 文章开头两次提到“使我着迷”，这样写有什么作用？
【参考答案】 ①设置悬念，别开生面，耐人寻味，引人思考。②这两句话开门见山地写出了自己对“缺”的着迷，为下文抒发对缺月的喜爱作铺垫，奠定了感情基调。
【解析】 这道题是从结构和内容两个角度入手来答题的典型例子。从结构看，在段落中间的这两个句子可以设置悬念，让人想知道作者为什么着迷，同时铺垫了下文；从思想内容看，这与作者对缺月喜爱的态度有关。
【赏析文中的画线句子】
这类题型要求在理解句意的基础上，点明画线句通过什么表现手法展示了怎样的思想内容。
表现手法包括修辞手法、描法、抒情方式。思想内容指句子或语段包含的作者的思想、态度、情感。
答题时，首先要搞清楚句子所在语段是议论、描写还是抒情语段。因为不同的情感态度会通过不同的描法、抒情方式传递出来。
然后，在搞清楚句意的基础上，观察画线句子是否运用了某种修辞手法。如果运用了，还要分析修辞的表达效果。
【试题之中看运用】 2013年高考语文浙江卷《牛铃叮当》
⑤水牛天生就能游泳，还是长距离泅渡的高手。水浅处水牛游得很慢，一边游还一边不忘啃食水中的荷叶、蒿草和野生水稻；一旦游到水深处，它便变得特别快捷，一边用力划动四肢，一边高高抬起头角，“嗯呀――嗯呀”十分得意地叫唤不停。夏天，水牛成了我和一班好伙伴最好的“游泳老师”。跟着水牛学游泳，我们先是用柳条鞭子将水牛赶至河里，双手死死拽住牛尾巴，待水牛飞速抢渡时，再使劲用双脚拍击水面。不消两日，我们便掌握了“牛刨”“蛙泳”等全套的游泳本领。
……
12. 赏析段落⑤中的画线句。
【参考答案】 ①通过动作（“划动”“抬起”等）描写和神态（“得意地叫唤”）描写，以及在水浅处、水深处不同游泳姿态的对照描写，形象地刻画了水牛善于游泳的习性和生命的灵性。②通过动作（“赶”“拽住”“拍击”等）描写，生动表现了“我们”自由嬉戏的天性以及与水牛的亲密关系。
【解析】 这道题是这类题型的典型。这两个画线句子都属于描写性语段，前一个语段描写的对象为“水牛”，后一个句子写的是“我们”与“水牛”的关系，鲜明的动作与神态反映出了描写对象的特点。
【谈谈你对画线句子的看法】
这类题型要求结合你对文章中心和作者情感态度的理解，说明重要语句表达的意思。答题时需从文章整体出发。
这类题型考查的语句往往是起总领作用的起始句、起总结作用的收束句或起承前启后作用的过渡句，这些句子或概括段落大意，或揭示文章主旨、论点，或内涵丰富、寓意深刻。因而答题时需从文章整体出发，分析句子表达的意思、作者的情感态度，一般不用赏析表现手法。这与“理解画线句子在文中的含义”有所不同，后者只需从画线句子前后的语篇出发，理解句意。
答题时注意以下三点，能帮助你理解句意：（1） 留心句中修饰性的词语，分析句子的结构；（2） 联系文章展现的时代背景、作者的创作意图以及作品的语言风格，领悟句子的含义；（3） 联系上下文中与画线句有关的句子，结合段意和全篇中心理解把握。
【试题之中看运用】 杭州市2013届高三第一次教学质量检测语文卷《月光满地》
……
⑦一个人，要深入月光，首先要有一种心境成为月光，才能感受月光，月光需要人的配合与栽种，才能长出更为繁茂甘甜的如水似银的月光。只是现代人无法深入到月光的内部。
⑧何处才能找到我幼时的月光？
15. 作者认为“只是现代人无法深入到月光的内部”，请就此谈谈你的看法。
【参考答案】 由于现代人面对嘈杂而浮华的社会环境，生活中充塞着无边的琐屑、烦恼和不安，缺失了洁净、平和、明亮的心境，因而无法深入到月亮的内部，享受月光般的生活。
【解析】 要回答这道题，不能只局限于本段落，而要结合段意和全篇中心来理解把握。就这一点而言，这一题的难度就比较大了。它要求同学们必须先读懂文章的主旨大意――作者由去公园赏月回忆起童年的月光，童年与现在对比，反映出作者对快节奏的社会环境以及人们的生活的反思。若不把握文章主旨用意，则只能隔靴搔痒，答不到点子上。
现代文中常见的表现手法
修辞手法：
比喻、拟人、夸张、对比、排比……
描法：
神态描写、动作描写、语言描写、心理描写……
描写秋天的好句子范文第4篇
1.从艺术手法看。两首词都采用铺叙、白描、点染、设想的手法写景抒情，但又有所不同。
铺叙是写作中常用的手法，就是详细的叙述，使描写的事物穷形尽相。可以指多方位、多角度地铺叙，也可以指采用多种方法铺叙。
白描是文学创作的一种表现方法，是指用最简练的文字对所描写之物的特征、状貌作真实的勾画，重点要突出，语言要省俭，不加渲染、铺陈。白描的主要特点是不写背景、只突出主体，不求细致、只求传神，不尚华丽、务求朴实。
点染：所谓“点”，指点明情感的内涵；所谓“染”，指用景物来渲染烘托所点明的情感。
设想：在《雨霖铃》中主要是设想离别之后情景，在《八声甘州》中是设想对方思念自己的情景。
《雨霖铃》抒写的是恋人间的离愁别绪，词人巧妙地以时间为序，分成离别前、离别时、离别后三个时段来铺叙，借助设想，从所见所想之景、人物的神态动作心理等角度去写景叙事抒情，层层递进，细致入微地表达了“伤离别”的感情。
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”是写离别前的景况，点明分别的时间、地点，秋蝉残鸣凄凉悲切，“长亭”代表送别，秋雨后阴冷悲凉，这些都营造出了离别凄凉伤感的意境。
“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎 ”是写离别时的情景。“都门”句以白描手法刻画了离别时的典型环境与典型心理，一边是留恋情深，一边是兰舟催发，内心的矛盾痛苦难以言传。“执手”句以白描手法描写两人分手之情状，诉无语、泣无声，却比任何言语情更深，极写离别时的悲愁凄苦。
“念去去”至结尾，是抒写离别后的情景。
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”用点染手法设想别后景物，先点明离别之情“念去去”，再用“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的景色渲染烘托。越去越远，江面烟波茫茫、暮霭沉沉，天空辽阔低远，时间接近黄昏，景色模糊了，别离情绪也越发黯淡了，前途也更加渺茫了，景物中充塞着茫茫无边的离愁别恨。
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”直接点明“伤离别”的情感，是为“点”。“黯然销魂者，唯别而已矣”，而秋天作别尤为可悲，实在让人无法忍受，强调自己离别的愁苦比古人、常人更多、更深。
“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”进一步设想别后酒醒梦回所面对的景物，渲染“伤离别”之愁情，是为“染”。今夜酒醒的时候，不见心爱的人，只有自己对着岸上的杨柳，晓风轻拂，残月微明。短短七个字，集中了三种最能触动离愁的景物来传达他无法排遗的愁绪。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”这四句是更深一层设想到离别后惨不成欢的情况。今后离别的漫长日子里，纵有“良辰好景”“千种风情”也等于虚设，因为没有心爱的人与自己一起欣赏，可见这次的离别是多么痛苦。
这几句层层推进，把词人离别之伤感刻画得淋漓尽致。
《八声甘州》抒写词人漂泊在外望乡思亲之愁苦。上片以写景为主，视角从高到低，由仰观远景到俯察近景，层层铺叙，以种种凄凉秋景抒写思归之愁绪。下片由写景转入抒情，由自己思乡到设想亲人在思念我，结尾再由对方回到自己，转折翻腾，委婉深曲，使思归之苦、怀人之情表达得更为曲折动人。上片“染”，用景物渲染思归之愁；下片”点”，直接点明思归之情。
“对潇潇暮雨酒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”这是词人登高临远所见高处远景。秋雨后，江天暮空澄澈如洗，身上感觉到寒风渐冷渐急，眼前看到的也是一片凄凉：“关河”是萧瑟冷落的，词人所登临的楼台在残阳余辉中也是冷落的。描绘出一幅深秋雨后的苍茫悲凉图景，融入了漂泊天涯的忧郁伤感。
“对”字，写出登临纵目、望极天涯的情景。“潇潇”状雨势之狂猛。“洒”写出暮雨铺天漫地之浩大。“渐”字承上句而言，当此清秋又经雨涤，时光景物，遂又生一番变化，用一“渐”字神态毕备，领起下文四言三句十二字。用字极其简练生动传神，可谓白描的典范。
“不忍登高临远”句直接点明思归之情。想念故乡又不忍心登高，怕引出更多的乡思，用“不忍”二字，又多一番曲折，多一番情致。然后词人便层层揭示不忍的原因：一是“望故乡渺邈，归思难收”，遥望故乡，触发思乡之愁，难以排遗；二是“叹年来踪迹，何事苦淹留”，羁旅萍踪，深感游宦淹留，回顾自己多年来漂泊江湖的经历，问自己究竟是为了什么而淹留他乡，问中带恨，仕途失意，为了功名不得已四处流浪，有家难归，一个“叹”字所传出的是千回百转的思绪和回顾茫然的神态，准确而又传神；三是“想佳人妆楼望，误几回、天际识归舟”，怜惜佳人相思太苦，自己在登楼望乡，设想对方也是天天登上江边画楼，眺望远处江面上驶来船只，一只又一只都不是盼望之人的归舟，用具体细节白描来表达其怀念之情，仿佛是真的一样，化虚为实。如此层层剖述，婉转深曲。不仅如此，词人又转进一层仍写自己，“争知我，倚栏杆处，正恁凝愁”，你可知道我正在登楼凭栏眺望故乡，心中充满了思念故乡的忧愁苦闷？这本是实情，却从对方设想用“争知我”领起，化实为虚，空灵生动，感情曲折生动，文笔变化多端。
全词一层深一层，一步接一步，层层铺叙，辗衍尽致，曲折委婉地表现了登楼凭栏、望乡思亲的羁旅之情。
2.从题材情感看。两首词都描写秋景，抒发离愁别恨，写景抒情、情景交融，但有所不同，词风也是一婉转，一悲壮。
描写秋天的好句子范文第5篇
［关键词］李清照；艾米莉・迪金森；秋景诗
［中图分类号］I207.23 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2009）08-0060-02
秋，是中外诗作中比较常见的一个题材，而这些诗作或流露着忧愁、伤感的基调，如战国时宋玉的《九辩》：“悲者，秋之为气也。萧瑟兮草木摇落而变衰。”或抒发大气磅礴，如刘禹锡的《秋词》：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵。”本篇则挑选了两位女性的咏秋诗作，她们用细腻的笔触描绘出了秋的另一种风情。
湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香少。水光山色与人亲，说不尽，无穷好。
莲子已成荷叶老，清露洗，萍花汀草。眠沙鸥鹭不回头，似也恨，人归早。
――《双调忆王孙》
这首《双调忆王孙》出自我国宋朝著名的女词人李清照之手。李清照（1083～1155），齐州（今山东济南章丘）人，号易安居士，被誉为婉约体之宗。纵观李清照的一生，从少女时代的热情奔放，中年时期与丈夫的感情创伤，到晚年时的流寓凄苦，在不同时期，她所留下的文学作品风格不同。这首词是李清照少女时期的作品，为我们描绘了一幅暮秋时节清新淡雅的画面。
词的上阕“湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香少”三句对景物做了精炼生动的描述。“浩渺”一词表现了广阔无际的水面给人的感受。“秋已暮，红稀香少”交代了深秋季节，湖面上只剩下星星点点的荷花散发着淡淡余香。后三句则是感情的直接流露，清澈的湖水和翠绿的青山与人格外亲昵，此情此景无限美好。
下阕紧接着描绘了湖面景色，莲子成熟，清澈的露水将湖边的花花草草点缀得生机勃勃。如此美好的秋景，安歇在河滩上的鸥鹭也因为词人的归去而赌气，连头都不回。在这里，词人巧妙地借鸥鹭来表达她对秋景的留恋。
另一首秋景诗是美国现代主义诗歌的先驱艾米莉・迪金森的《晨曦比以往更柔和》：
The morns are meeker than they were―晨曦比以往更柔和，
The nuts ate getting brown―毛栗正变为深棕，
The berry’s cheek is plumper―浆果的脸颊更加丰满，
The rose is out of town―玫瑰已离开小镇。
The maple wears a gayer scarf―原野穿起鲜红衣衫，
The field a scarlet gown―枫树披上艳丽的头巾，
Lest I sh’d be old fashioned―为了不显得古板，
I’ll put a trinket on―我别了一枚胸针。
（江枫译）
这首诗是迪金森早期的作品。她的诗歌自成一派，运用大胆的比喻、奇异的想象描绘出对自然景物细致的观察与认识，并陈述那种激荡胸怀的欢娱。迪金森的这首《晨曦比以往更柔和》用简短明快、形象具体的语言勾画了初秋来临时的景色，整首诗的风格轻松风趣。第一节里，炎炎夏日慢慢消逝，逐渐成熟的栗子和浆果预示着秋日的到来，玫瑰花也出城而去。第二节中诗人的视角从近处伸向了远方的原野和枫树林，它们都染上了秋天艳丽的颜色，遍地落红。最后，诗人由一个观察者变为这一景色中的一部分，给自己别上了一枚胸针，从而完成了她情感的表达。
下面，笔者试从写作背景、相似、相异三方面对这两首诗词进行比较与分析。
一、写作背景
《双调忆王孙》写于李清照少女时期。其父李格非在朝为官，在学问和散文创作方面很有成就。李清照的母亲也是名门闺秀。官宦门第及政治活动对她开阔视野、培养高贵的气质十分有利。她卓越的文学修养则得益于父亲对她的培养和诗书古籍的熏陶。这首词作的风格婉约又暗含直率与开朗，语言浅显清新却描绘了十分鲜明生动的形象。
艾米莉・迪金森的家庭条件也相当优越。她的祖父是一名成功的律师，并创办了阿默斯特学院，其父和兄长也在律师行业有一定的地位，祖孙三代在当地社交界举足轻重。艾米莉・迪金森不仅有优越的读书条件，而且经常可以接触到社会名流。在这样富裕优越的家庭条件下，她每天足不出户，悠闲地创作。这些都对她发挥过人的诗歌天赋提供了便利的条件。《晨曦比以往更柔和》体现了艾米莉・迪金森对大自然敏锐的感觉和在诗歌创作中所惯用的简洁精妙的语言与结构。
二、相似之处
从写作手法上看，这两首诗都运用了白描的写作手法。《双调忆王孙》中“湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香少”，“莲子已成荷叶老，清露洗，萍花汀草”；《晨曦比以往更柔和》的第一节和第二节的前两句，都对景物进行了客观真实的描写。其次，这两首诗都采用了拟人的手法。《双调忆王孙》上阕中的“水光山色与人亲”，词人不正面说自己对水光山色的亲近，而是让山水来表达这种感情。下阕的“清露洗，萍花汀草”，词人用了一个“洗”字，既形象地说明了秋露的浓重、气候的清爽，又生动地再现了“萍花”、“汀草” 旺盛的生命力。下阕中词人把自己对秋景的难舍之情借鸥鹭“不回头”、“似也恨”表达了出来，鸥鹭不愿人们抛下它离去，似乎它们也有着眷恋之情。在迪金森的《晨曦比以往更柔和》里，晨曦、毛栗、浆果、玫瑰、原野、枫树都被人格化了，由于秋天的到来，它们都换上了新的装束。
从诗人想要表达的感情上看，这两部作品都向读者传达了一种轻松愉悦、悠闲自在的感受。比如《双调忆王孙》中的“不尽”、“无穷”，《晨曦比以往更柔和》中的“别上一枚胸针”，作者只用了简单的词句，却让人回味无穷。
三、相异之处
《双调忆王孙》中，词人采用了借景抒情的方法，把情感埋藏于词句当中，只有靠读者的感悟与想象去感受词的意境。整首词感情与思路十分连贯，每一幅画面过渡自然逼真，一气呵成。上、下阕都有静有动，前一句都是对景物细致入微的描述，而后一句紧接着运用拟人的手法让读者置身于词人所描绘的景色当中，与她一同体会暮秋的亲切与美好。
如果说《双调忆王孙》是一幅灵动的山水画，那么《晨曦比以往更柔和》就是西洋风格的色彩斑斓的油彩画。艾米莉・迪金森在诗的前半部分对景物所做的铺陈是为了最后一句自己内心感受的抒发。读者仿佛看到在晨曦柔和的光辉里，栗子、浆果和玫瑰悄悄暗示了秋天的来临，远处的原野和枫树林也披上了艳红的外衣，此时，诗人连忙为自己别上了一枚胸针，也融入了整个画面当中。细微之处体现了初秋的静谧与柔和，远处的景色更是体现了初秋的大气与和谐。
李清照通过对暮秋景色活灵活现的刻画，让读者身临其境。而艾米莉・迪金森则呈现出一幅初秋的静物画，让读者一目了然。从中我们可以看出中国诗词比较注重意境的创造，追求言尽而意不尽的效果，让读者有无限遐想的空间。英美诗歌则，直抒胸臆，言尽意尽，是典型西方人的思维特征。
李清照与艾米莉・迪金森都是不趋时媚俗的诗歌创新者，她们以女性特有的细腻，为这两首诗作赋予清新明快的情感，在无数悲秋颂秋之作中，显得别具一格、耐人寻味。同样，在对这两首诗进行比较之后，我们不难发现，虽然中西诗歌在形式、内容、结构等许多方面存在不同之处，但它们之间同样也存在着一定的关联，并非完全隔绝。
[参考文献]
［1］王誉公.艾米莉・迪金森.诗歌的分类和声韵研究[M].济南：山东大学出版社，2000.
［2］江枫（译）.迪金森抒情诗选[M].长沙：湖南文艺出版社，1996.
