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今年25岁的李霖冉是浙江省玉环县清港镇人。2001年9月，李霖冉以优异的成绩考入浙江工商大学。
李霖冉很喜欢唱歌。2002年12月5日是李霖冉寝室室友张扬女朋友孙菲的生日，一行人在学校附近的蓝莲花歌厅尽情施展歌喉。在大家尽情歌唱的时候，李霖冉发现了坐在沙发角落里一个穿白色棉袄的女孩，女孩长相秀丽，浑身上下透着纯洁的气息。大家都在吵闹，只有她一个人静静地坐在那里。整整一个晚上，李霖冉的注意力都集中在这个女孩身上。
第二天，李霖冉就迫不及待地向孙菲打听那个女孩的情况。孙菲叹了口气说：“她叫任月薇，家住杭州，是个可怜的孩子。从小她就生活在家庭暴力之中，后来她妈妈不堪她爸爸的毒打选择了离婚。从此任月薇变得更加不幸，她继母对她非打即骂。不知从什么时候开始，她就开始不爱讲话，不爱笑，不和任何人交往。刚开始，我们都以为她是个哑巴。一次她的脚被开水烫了，我将她背到校医院，她这才和我成了朋友，但她从没和我说过一句完整的话，她的故事我还是从她的老乡那里了解到的。”
李霖冉心里很不是滋味，他发现自己喜欢上了这个忧郁的女孩。
接下来的四年，李霖冉一直在追求任月薇。2007年元旦，任月薇终于答应做他的女朋友。其实这些年来，任月薇早就离不开李霖冉的关心了，只是由于对爱情、婚姻的恐惧，才迟迟没有答应。
毕业后，李霖冉在一家合资企业做销售，任月薇在家当自由撰稿人。李霖冉以为任月薇成了自己女朋友后会跟自己说话，没想到任月薇偶尔会在纸上跟自己“说”几句话，偶尔开口也只说几个词。李霖冉知道只能慢慢用真心感动女友，总有一天，她会对自己敞开心扉。
2007年国庆节来了，李霖冉带着女友来到市内的东明山森林公园游玩。10月4日早上八点，两人就来到了公园。
他们一口气游览了茶园、东明竹海以及沈括墓等多个景点。任月薇心情格外好，竟然答应在石门闻涛和古涧湿两个景点拍了照片。
下午4点左右，李霖冉和任月薇终于登上了金山顶。任月薇累坏了，两人原地休息。不知不觉一个多小时就过去了，李霖冉和任月薇便开始下山。
走了很远，才能望见远处稀疏的几个人影，任月薇有些害怕，好几次都差点摔倒。李霖冉一路小心地保护着她。
下到半山腰时，眼前出现了两条岔道。李霖冉凭着感觉牵着女友走了左边那条路。又走了近一个小时，早已看不见游人的身影，就连脚下的路都淹没在草丛里了。李霖冉只好放开牵着女友的手，走在前面探路。
他们明明是要下山，可是此时此刻却在往上爬，看到已没有退路，李霖冉安慰女友说：“翻过山我们就安全了。”任月薇紧抓着男友的手点了点头。40多分钟后，他们终于快到山顶了。任月薇停下来喘口气，没想到，她脚下一滑，全身的重量向李霖冉这边倒了过来，李霖冉顿时失去了重心。就要摔下去的一瞬间，李霖冉用尽全身力气把女友往前推了一把，自己滚了下去……
等任月薇从地上爬起来的时候，已经不见了男友的身影。恐惧顿时攫住了任月薇的心，不知从哪里来的勇气，她竟然对着深不见底的山下喊着男友的名字，一次比一次声音大。
这时，李霖冉自己都不知道滚落了多远，只知道整个身子一次又一次地撞在树上或石头上。终于停了下来，疼痛立刻袭来，他失去了意识。
此时的任月薇已哭成了一个泪人，她赶忙掏出手机拨打了110，电话接通了，任月薇语无伦次：“来――救――救――他……”
美妙歌声唤起男友求生信念
听到110接线员说马上就派人前来营救，任月薇长舒了一口气。现在该做什么呢？她想到了拨打男友的手机。
此刻，李霖冉仍处于昏迷状态。一遍遍响起的手机铃声，终于将他叫醒。“李霖冉，霖冉……”第一次听到女友叫自己的名字，李霖冉的心像被电流击过一样！他忘记了疼痛，激动地说：“薇薇，你再喊一次我的名字！”任月薇这时才发现自己十几年来第一次开口说了这么多话，她关切地问：“你还好吗？有没有受伤？”
李霖冉四下看了看，发现自己被两棵并排的大树拦截住。他想调整一下自己的位置抱住大树，这才发现自己浑身痛得厉害，到处是伤口，右大腿疼痛尤为严重。李霖冉故作轻松地对女友说：“你放心，我被两棵大树救了，没有继续往山下滚，身上就是点皮肉伤，没有大的危险！”任月薇哭得更厉害了，说：“霖冉，你别害怕，我在上面陪着你，我已经报警了，警察很快会来救你的，你要坚持住啊！”李霖冉虚弱地答应了。
任月薇发现男友精神不如刚才，她深知在这种情况下要是昏迷过去将是一件多么危险的事情。她赶忙对着手机说：“霖冉，你和我说说话好吗？”此时，李霖冉的伤口越来越痛，他的声音也越来越微弱。
李霖冉最喜欢唱歌，要是自己能唱歌给他听，他一定能坚持住！可自己从来没有唱过歌，会不会唱得很难听？再不唱，或许男友永远也听不到了。想到这里，任月薇脱口而出：“第一个音起我眼眶就红了，全世界正旋转着，我不再是我了。因为你给我的温热，从不需要言语……我没有忘记过，一路是你陪着我！”
神智有些不清的李霖冉突然听到耳边的手机里传来歌声，顿时来了精神，细听歌词的每一句话，都是女友说给自己的心里话。自己这些年的努力没有白费！李霖冉的鼻子不住地发酸。疼痛和恐惧都没有让他流泪，女友的歌声却让他再也忍不住，眼泪奔涌而出。
一曲唱完，任月薇说：“霖冉，还想听我唱歌吗？”李霖冉强打起精神说：“想，我喜欢听你唱！”话筒里又传来了美妙的歌声：“终于做了这个决定，别人怎么说我不理，只要你也一样的肯定，我愿意天涯海角都随你去，我知道一切不容易，我的心一直温习说服自己，就怕你突然说要放弃……”这首《勇气》唱完之后，任月薇又说：“你是世界上最坚强的人，一定要挺住，救兵很快就会到的！”李霖冉连声答应。
任月薇说：“现在，我是点歌台，你想听什么？”
李霖冉马上想到了《风雨无阻》。任月薇唱了起来：“不愿让你看见我的伤处，是曾经无悔的风雨无阻，拥有够不够多，梦得够不够好，可以追求不认输……”听着听着，李霖冉的嘴角挂上了微笑。
一边唱歌，任月薇的心里一边嘀咕：救援的人怎么还没到呢？是不是找不着我们啊？于是，她对男友说怕救援人员找不到具体的位置，暂时挂掉电话好和他们取得联系。
没有了歌声，疼痛吞噬着李霖冉身上的每一根神经。救援的人怎么还没到呢？他们能找到这个地方吗？他急躁不安起来。山上的任月薇也是焦急万分，她紧紧地握着手机，手心已渗出汗水。
其实，余杭区公安分局良渚刑侦中队队长付洪接到任务后，立即率领营救人员赶到了东明山森林公园。
任月薇这边望眼欲穿的时候，付队长一行人也是焦急万分。因为他们已经寻遍了东尖峰都不见人影，出事地点根本就不在这个地方！付洪只好再次拨通了任月薇的电话。
电话一响起，任月薇激动得跳了起来。得知营救人员找不到他们时，她开始绝望起来。最后，付队长告诉任月薇：“一定要冷静，想办法鼓励你朋友坚持住，我们一定会尽快赶到。”
任月薇立刻拨通那个熟悉的号码，“高兴”地说：“他们正靠近我们！快到了！”
李霖冉长舒一口气。任月薇继续唱歌：“听我说，手牵手我们一起走，把你一生交给我，昨天不要回头，明天要到白首……”这首歌，他多少次唱给女友听，没想到，今天女友会唱给自己听，每一句歌词都是他的心声！他和女友一起唱了起来，而身上的伤口，似乎也没有那么痛了。
突然，歌声断了。再拨过去，电话提示关机。难道女友发生了意外？正当李霖冉着急的时候，任月薇的声音从上面传来：“霖冉，我手机没电了！”
众人点燃男友生命的亮光
没有了手机，拿什么来给他打气呢？伸手不见五指的夜黑得可怕，山风发出呜呜的响音，任月薇恐惧地闭上眼睛。没有手机就不会唱歌了吗？霖冉会听到的，就算他耳朵听不到，他的心也能感受得到！
任月薇朝山下大喊：“霖冉，我在这，我给你唱歌。”她一次比一次用劲，几乎是吼叫了起来：“风雨彩虹铿锵玫瑰，再多忧伤再多痛苦自己去背，风雨彩虹铿锵玫瑰，纵横四海笑傲天涯永不后退……”
李霖冉听到了，女友的歌声再一次给了他力量，他在心里默念道：我一定能坚持，月薇，你也要挺住啊！
才唱了一首歌，任月薇就累坏了。此时已将近晚上11点，营救人员还在搜索中。付洪队长带领十个人以金山顶为圆心，分头寻找了三个小时，仍然一无所获。付队长当即决定抽调人手前来增援，立即又有二十名消防官兵奔赴东明山森林公园。两队人马汇合后，付队长做了详细的安排，并下达命令：一定要找到出事地点，一有消息马上通告！
接着，付洪打电话给任月薇，得知她手机已经关机后，心情更加沉重起来。山上寒气逼人，一个重伤在身，一个又是弱小女子，他们还能坚持吗？
任月薇早已冻得浑身发抖，此时她能做的只有唱歌。“我想要怒放的生命，就像矗立在彩虹之颠，就像穿行璀璨的星河，拥有超越平凡的力量……”
李霖冉又醒了过来。那甜美的声音变得嘶哑而疲惫，完全成了嚎叫，李霖冉的眼泪夺眶而出。
每唱一句话一个字，任月薇的喉咙都非常刺痛。冷风犹如一把利剑，钻进了她的嘴里，刺得她生疼！
但是歌声并未中断。“年轻的泪水不会白流，痛苦和骄傲这一生都要拥有，年轻的心灵还会颤抖，再大的风雨我和你也要向前冲……”
又是三个多小时的搜索，付洪队长得出结论：出事地点在十八亩大洋或者附近！听工作人员说起那片地区几乎无路可走，并且树多草深经常有蛇出没时，所有人的心都悬了起来。
“注意安全，火速赶到十八亩大洋！”队长一声令下，大家一刻也没有停歇地摸爬。
已是凌晨两点多，被困整整7个小时了！仿佛是心有灵犀，每当他快要睡着的时候，任月薇的歌声更加歇斯底里了。他知道，只要任月薇还在唱歌，他就一定会活下去！
营救人员已经越来越接近他们，大家边走边喊。
任月薇听见了人声，她挣扎着站起来。果然，远处有隐约的光亮，似乎还有脚步声。灯光离他们越来越近了！任月薇扯着嘶哑的喉咙叫着：“他们来了！来了！”
任月薇迫不及待地朝山下奔去。听了任月薇描述的情况，营救工作又面临着一项难题：没有路，怎么把李霖冉救上来？用担架抬，如果摔倒，势必会危及伤者的生命。最后，大家一致认为只能将李霖冉背上山。
一个小时左右，终于找到了浑身是血的李霖冉。营救队员们轮流背着他，一步步艰难地往上爬。
焦急等待的任月薇仍不忘大声歌唱：“泪也滴满了地，偏偏我不放弃，停住眼泪鼓起勇气，永远奋斗就似没有尽期，我跌下再翻起，永不放弃……”
凌晨5：10分，李霖冉终于被背上山。此时，距离事发已经10个小时。这对经历生死考验的情侣被急速送往杭州市余杭区第一人民医院。经检查，李霖冉全身多出擦伤，右腿骨折，失血很多但无生命危险。任月薇发起高烧，已经陷入昏迷。
目前，李霖冉除了右腿骨折还未痊愈，身体正在康复之中。任月薇寸步不离地在医院悉心照料。嗓子好了以后，她总是在李霖冉身边不停地说话，似乎要把这几年亏欠男友的话全部补偿回来。面对前来看望他的亲友，李霖冉激动地说：“有爱就有希望，在以后的日子里，不管面临什么困难，我和薇薇都要携手前进，永不放弃！”
经过生死考验的人们，更能懂得爱和生命的意义。前行的路上，无论遇到什么样的险境，我们都要相互扶持，让爱温暖坚冰，迎来曙光！
小薇歌词范文第2篇
【关键词】《激动沸腾的心灵》；咏叹调；二度创作
中图分类号：J652.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0074-02
一、作曲家威尔第及歌剧《茶花女》
朱塞佩・威尔第（Verdi，Giuseppe）是浪漫主义时期意大利著名歌剧作曲家，在西方歌剧发展史上有着重要的地位，被称为意大利革命的音乐大师。
1842年，他创作的《纳布科》演出后获得巨大成功，由于这部剧作的成功，使得威尔第在歌剧界名声大噪。他在18世纪50年代迎来了创作的高峰，创作了多部经典名作，例如《茶花女》《弄臣》《假面舞会》等，奠定了他歌剧大师的地位。1871-1872年，他为苏伊士运河通航典礼创作了最近在中国大剧院上演的歌剧《阿依达》。威尔第的一生都奉献给了歌剧艺术，他无私奉献的创作精神值得我们学习。
歌剧《茶花女》是作曲家威尔第在欣赏了法国文学家小仲马小说后进行改编的，该剧从1855年至今，是全世界最常被演出的歌剧作品之一。剧中多首歌曲，如重唱歌曲《饮酒歌》、咏叹调《及时行乐》等都已成为历代歌唱家们在演出中必唱的曲目。歌剧《茶花女》主要讲述了巴黎交际花薇奥列塔与男青年阿尔弗莱德的爱情故事。为了爱情，薇奥列塔放弃了原来奢靡的生活，与阿尔弗莱德一起追寻幸福生活，却遭到阿尔弗莱德父亲乔治的反对，薇奥列塔因为与阿尔弗莱德的误会，从此一病不起，她历经磨难，最后乔治被薇奥列塔的真情打动，同意阿尔弗莱德与她相爱，但是当阿尔弗莱德再次看到薇奥列塔的时候，她已经生命垂危……
二、咏叹调《激动沸腾的心灵》选段分析
（一）咏叹调分析
一部好的歌剧，最引人入胜的就属咏叹调了，它最能集中揭示主人公内心情感、刻画人物形象。同样，咏叹调也最能体现歌剧的主题，是歌剧中的抒情独唱段落，是刻画剧中人物形象的主要手段，也是流传最广的歌曲。咏叹调分别由歌词、伴奏、旋律等三要素构成，这三个要素是密不可分、互相协调的，体现演唱的整体性。
（二）《激动沸腾的心灵》背景分析
作曲家为男主人公阿尔弗莱德创作的这首咏叹调，展现了他内心的喜悦，薇奥列塔被其真情感动，放弃了奢靡的生活，阿尔弗莱德觉得自己是世界上最幸福的人，从而唱出了《激动沸腾的心灵》这一男高音咏叹调。
（三）阿尔弗莱德角色分析
阿尔弗莱德是歌剧《茶花女》中的男主人公，在一次聚会中结识了薇奥列塔，并且发展成为恋人，由于种种原因，二人最终未能在一起，因此阿尔弗莱德这一角色是悲剧的。从歌剧中的唱段可以看出，多数唱段是阿尔弗莱德与薇奥列塔重唱，但只有该唱段《激动沸腾的心灵》能够唱出他自己的心声、对薇奥列塔的爱意。
（四）演唱二度创作分析
1.语言
歌唱语言的正确运用是咏叹调表现的重要手段，笔者认为，完美的歌声应该由以下几个方面构成，一是声音本身的音色之美；二是音乐的旋律之美；三是歌声中饱含着丰富的情感色彩之美。这三个方面缺一不可，如果只注重了前两个方面而忽略了第三个方面，就易产生“唯声论”的倾向，一个歌唱演员只是单纯炫耀歌唱技巧，而不懂得用歌唱语言去表达人物的情感世界，这种演唱是不完美的，它缺失的是歌唱艺术的灵魂及人的情感。
因此，在这首咏叹调中，意大利语歌词发音的准确性和连贯性是演唱好这首作品的关键。尤其在第一部分宣叙调中，由于长音的延续占多数，因此演唱者在二度创作时对节奏和歌词的把握要相当准确，发出的每个元音都必须在呼吸上，以保证所唱语言放在腔体里演唱，用以保证歌唱的连贯。
不仅如此，咬字也是歌唱语言中一项体现人物情感的重要手段之一。例如此段第二三句“三个月转瞬度过，亲爱的薇奥列塔为我抛弃一切”，体现的是主人公无比快乐的心情，因此咬字在发音清晰的基础上要尽可能轻柔一些，唱出小心谨慎、生怕快乐时光稍纵即逝的感觉。而到了“我热情沸腾像烈火，我心中充满欢乐”时，咬字则需要重一些，用来体现阿尔弗莱德情绪的高涨和心中的欢乐。
2.呼吸
沈湘教授曾说：“呼吸是歌唱的基础，气息是歌声的动力。”可以看出，呼吸方法掌握得好与坏，是直接影响声音质量至关重要的一步。在二度创作《激动沸腾的心灵》时，可以从以下四个方面分析呼吸的因素。
（1）吸气。从歌词“全世界都为我歌唱”这小节开始，是一个渐强的节奏，音区从小字一组的G直到小字二组的降A，因此一个强大的气息作为支撑是非常有必要的。但是，演唱时吸气的量却不是越多越好，吸气过多，听起来声音死板，气息不灵活，更有可能导致高音的失败，因此找到吸气合适的量，是需要演唱者长时间推敲和训练的。
（2）控制。吸气的好与坏直接影响接下来的控制和流动，要注意像在“打哈气”时气息回流和气息倒灌的感觉，时刻保持“吸着唱”的控制感。
（3）流动。在对呼吸控制的同时，还不能忽略声音的流动性，呼吸的流动性是为声音服务的，是二次创作该作品的重要环节之一，歌声就在“又哈又吸”、“又呼又吸”的感觉中，变得流畅而富有流动感，达到声线始终如一的效果。
（4）换气。换气需要根据作品中不同情绪、节奏的变化来进行。例如在抒情和缓的曲谱中，需要采用缓慢换气的方法；在节奏激昂欢乐的曲谱中，则需要采用快速换气的方法。在歌词“我感到幸福和欢乐，感到幸福欢乐”小节中，由于是四个十六分音符组成，节奏较快，则需要采取非常快速的换气方法，以确保声音的流畅性。
3.音色
在生活里说话，语言音色千差万别、好坏不一。然而，歌唱语言则不同了，它要求与说话的自然嗓音有所区别，采用一种特殊的共鸣方法来美化音色，使歌唱语言的音色更圆润、明亮、优美、动听。“把字放在共鸣里”是美化歌唱语言音色最重要的方法。沈湘教授指出：歌唱的共鸣器官就是语言中字的母音获得共鸣的腔体。母音的音量通过不同的共鸣腔体逐级扩大，在音量增强的同时，共鸣泛音音色也得到强化。具体地说，就是“贴着咽壁吸着念”。例如在“我热情沸腾像烈火，我心中充满欢乐”这一小节中，情绪舒缓，笔者认为需要始终贴着咽壁吸着唱的同时，还要用柔和的音色去演绎，虽然处于中低声区，但是通过这种温和音色，可以表F主人公阿尔弗莱德欢快的感情基调。
三、结语
咏叹调是从事声乐演唱的歌者必唱的曲目，《激动沸腾的心灵》部分音处于高声区，对男高音是极大的挑战，歌曲难度较大，需要从呼吸、语言、音色等多方面来整体把握，做到声音唱到气息上。同时，二度创作歌剧作品，要了解作品的时代背景，做到认真研究角色，做到融入歌剧剧情，做到用心歌唱。
参考文献：
[1]邹本初.歌唱学[M].北京：人民音乐出版社，2000.
[2]邓欣欣.男高音咏叹调[M].北京：人民音乐出版社，2004.
小薇歌词范文第3篇
1929年2月，李光羲出生在天津一个普通市民的家庭里。比李光羲小8岁的王紫薇出生在天津一个富商之家。1953年国庆节，因为单位合唱队要排练节目，李光羲第一次见到了同在合唱团的王紫薇。王紫薇天真、活泼，浑身透出一股青春活力。从看到王紫薇第一眼起，李光羲就被她深深地吸引住了。当时，他就对一位朋友说：“我要娶她做我的妻子。”为了能和王紫薇套近乎，他撒谎说自己的叔叔家住在她家前面，然后每次排练结束后送她一起回家。通过一段时间的接触，王紫薇也渐渐喜欢上了身材高大、英俊潇洒，不仅歌唱得好，而且为人真诚的李光羲。
1958年1月，两人正式确立了恋爱关系，并很快结婚。婚后的日子虽然贫寒，但是两人却过得有滋有味。1960年，快到王紫薇的生日了，可单位还没发工资，两人身上也只剩下两块钱了，李光羲就揣上这两元钱和一台在苏联买来的彩色相机，带着爱人来到颐和园，在那里玩了一整天，还拍了很多漂亮的照片。走过北海桥，他们请一位从未照过相的游客按了一下快门，为他们照一张合影。出来饿了就在马路边买了一份炒饼两人一块儿享用，这样简简单单过了一个生日。
李光羲每次外出演出，王紫薇都要为他缝补衣服，每次看着夫人在灯光下飞针走线，李光羲就感觉像是在舞台上演爱情戏一样，心里充满了温馨和甜蜜。这样的生活让李光羲享受到了比玫瑰花和香槟酒更浓烈的芳香。
作为著名的歌唱家，李光羲一直是许多观众心中的偶像。每次演出完，都有许多观众跑到后台去，甚至等在外面，要亲眼目睹一下他的风采。他在舞台上塑造的人物的魅力，加上他英俊潇洒的外表，使许多女性观众为之着迷，充满爱慕之词的信件雪片般纷至沓来。李光羲总是让王紫薇帮助他处理信件，每当看到向李光羲表达爱意的信时，王紫薇出于理解、尊重和信任，都交给李光羲自己处理。有了王紫薇做他的后盾，李光羲全身心地投入到了歌唱事业中。
生活中再恩爱的夫妻也会有磕磕碰碰的时候，每当这个时候，他们都会彼此宽容，用幽默来化解一切矛盾。李光羲有时演出回来后做了不少好吃的，可王紫薇却说不爱吃。这时，李光羲就开玩笑地对她说：“王小姐，真难伺候啊!要不我喂你?”两个人就都笑了，一起高高兴兴地共进晚餐。有时王紫薇遇到不顺心的事，对李光羲发脾气，李光羲就夸张地捂着耳朵说：“大小姐，你饶命啊!”一切不愉快的事就都烟消云散了。至今，他与王紫薇总是有说不完的话，每天躺在床上聊个没完，直到聊着聊着睡着了。他们之间的那种和谐、默契，使两个人都有了一种相依为命的感觉。 清贫生活并没有让李光羲家中缺少幸福，相反，他们家总是充满了欢歌笑语。王紫薇目前在一家大公司担任副总裁，已经72岁的她仍在工作，并在李光羲退休后，成为家里的经济支柱。说起妻子，李光羲一往情深，他说：“不管外界怎么看演艺圈，但我与妻子的感情是对所有诱惑的一种免疫。我从妻子身上所获得的启发、美感和情趣，是在别处得不到的。” 王紫薇的动手能力略强于李光羲，除了做饭，她还包揽了家里许多家具、电器的修理和安装活计。对此，李光羲既佩服又感激。有一次，他开玩笑地对妻子说：“你知道我们家为啥还继续聘用你吗?是因为你还有用!”王紫薇反唇相讥：“我可不聘你，笨手笨脚的。在舞台上还行，你还是去唱歌吧!”
到了晚年，老两口的婚姻生活也进入了佳境，每天总有说不完的话。李光羲白天在报纸、电视和电台看到或听到一些有趣的新闻，晚上就说给老伴听。两个人有滋有味地聊着、讨论着、笑着，直到进入梦乡。从苦日子里走过来的李光羲，格外珍惜现在的幸福生活。说到高兴处，还会唱上两句。他说：“人要学会自己找快乐，多干些对别人有用的事，会感到活得很充实。”有一次，李光羲突然问王紫薇：“将来我们是什么样子?”王紫薇说：“将来我们都糊涂了，躺在床上我会问：老头子，你还活着吗?”李光羲说：“活着呢，我在梦里活着给你看!”老两口哈哈大笑。
80岁的李光羲为何看上去如此年轻?这跟老伴平日对他悉心地照顾是密不可分的。平时用餐过程中，王紫薇不时地为李光羲划分着餐盘中的饭菜比例，同时还不停地为他擦去嘴角留下的饭粒。他们之间那种不算激烈但却饱含深情的爱让人感动。李光羲笑着说：“过去，酸甜苦辣我都经历得不少，今天的日子让我从来没有感觉到这么宽松过。我现在老了，还有机会唱歌，当我站在舞台上，听到观众鼓掌时，我自己非常有成就感。可以说，我退休后，摸着了自己的生活特色和乐趣，那就是继续唱歌，给别人带去快乐，也让自己快乐。退休后，我已经跟老伴走过了40个国家的100多座名城。2009年5月，我们老两口去了东欧八国，还应邀至韩国和日本参加国际老人节活动。”
著名作家冰心老人曾为李光羲题词：走自己的路，唱自己的歌。几十年来，李光羲正是这样一路走来，赢得了“歌坛常青树”的赞誉。
小薇歌词范文第4篇
校园歌手的标签跟了丁薇很多年，其实这只是个意外，她的音乐中早就拥有古典、摇滚、电子等各种元素。两年的困境推着她成为了一个职业词曲作者，她说：写出一首好歌的满足感，真的不亚于站在舞台上。
“十多年来，我一直在制作我的第四张专辑《松绑》。”4月26日，丁薇在她的微信公众号上写下这样一句话。确切地说，《松绑》这张专辑的制作花了十二年时间，直到今年6月底，才完整地呈现在听众面前。
十二年，印证了所谓的好事多磨，也说明了丁薇对音乐的较真。正如她在微信的自述中所说，专辑的创作始于2005年，2008年完成第一版，在瑞典做了一次混音，但当时制作人、也是丁薇非常重要的工作伙伴Salt林朝阳对混音的效果不是特别满意，于是两人决定先放一放。尽管中间多多少少也在做一些尝试，包括把专辑带到了伦敦重新制作，但还是“拖”到了2015年。
其实就在2015年，丁薇已经回归了一次。当时她签约英国独立厂牌Cooking Vinyl，随后了这张专辑的首支单曲《流浪者之歌》（现已更名为《流浪者》），还在上海和北京都开了演唱会，按理来说，三个月左右就应该发行唱片。“可能因为我们第一次跟国外的唱片公司合作吧，有些事情估算得太乐观了，后来才发现不是我们说发就马上能发的。”英国人做事情的方式跟中国完全不同，这是丁薇意料之外的，“在中国大家都挺灵活的，比如这件事情如果要改一改，那整个团队都会为了你一个人改，但是对于欧美人来说，他们的计划都是半年前就订好的，所以你突然要求马上发是不可能配合的，只会说最快最快是什么时候，而且是在什么条件下，可当时我们有些条件还没有达到。”直到去年12月，丁薇才完成了公司给出的清单里的大部分项目，当然更重要的是，她在磨合中慢慢理解了对方的工作方式，也学会了适应另一种工作习惯和节奏。
这张打磨了十多年的专辑想要表达什么？宣传文案里写到：《松绑》是音乐人对当下社会景观的思考。立意似乎下得很大。其实每发一首新歌要写歌词或者要写文案时，丁薇都很苦恼――要说的已经在音乐里了，语言反而难以表达。丁薇的“松绑”，说到底并不是告诉大家怎么松绑，而是表达每个人被绑住的状态，“其实松绑的这个感觉像是我在做一个梦，你可能在梦里面会哭一鼻子，你可能会看到什么怪物。实际上我是用一种描写梦境的方式，在写人在现在这个社会当中的紧张、压抑、焦虑，然后始终觉得有被绑住的感觉。”丁薇看到在这个快节奏的社会中匆匆的上班族，看到每个拼命的人脸上严肃的表情，看到他们被自己的欲望所裹挟，被金钱所裹挟，甚至被父母的期望所裹挟，他们需要松绑。
有人疑惑，作为独立音乐人的她，又怎么会理解这种社会处境？“大家会认为，你是个自由职业者，一定很爽吧，想玩就玩。其实错了，人家在工作的时候我们在工作，人家在放假的时候，我们还在工作，没有休息日，没有假期。”由于签约的是英国的唱片公司，因此她其实才是这张唱片在中国的实际操作人，一个人当三四个人用，除了音乐制作本身，还包括跟经销商、进口商联系等很多行政上的事情。每天起床，丁薇就要开始回各种邮件和微信，打电话沟通工作，到大概下午五六点，简单的做个饭，然后再开始写东西，回英国的邮件，继续忙到夜里两三点。“可能上班族在上班的时候会被老板要求的喘不过气来，但是至少你有个下班的点，有个晚上、周末可以休息一下的时间，而我没有，所以实际上这方面我的感受可能比很多上班族还严重。”
分身乏术的另一个原因是，丁薇不仅在做自己的音乐，这些年来她还一直在做影视的配乐工作，如电视剧《人间正道是沧桑》、《蜗居》、《浮沉》、《相爱十年》和《假如生活欺骗了你》等，还包括电影《失恋33天》、《辛亥革命》。1996年毕业于上海音乐学院作曲系，其实做影视音乐才是丁薇的本业，而不是成为一名歌手。“很少有人能成为像谭盾一样的作曲家嘛，从实用作曲方面来说的话，影视音乐是大部分从作曲系毕业的学生最好的一个出路。”
因此对丁薇来说，流行音乐是一场，不是付出就有回报的，“你是不是够漂亮，是不是讨喜，是不是有机会，太多的原因决定你的未来。”影视音乐让她有了靠山，在专辑搁置的十多年里，她写了四十多部影视音乐作品，过得很充实，“在舞台上有上万人喜欢你、为你鼓掌，那种感觉一定非常满足，但是我一个人坐在工作室里做音乐的时候，可能抓住了一条自己认为非常好的东西，那种满足感真的不亚于在舞台上。”
丁薇在北京的工作室离市区很远，“出来”一趟很不容易，因此把通告都安排在了一天。那天北京下着小雨，天气很凉，她点了杯美式，我们就在咖啡馆户外的座位上聊。她的发型仍然是标志性的黑长直，皮肤状态很好，用现在的话说，身上感觉不到一点“烟火气”。
曾经有一段时间，丁薇是人们眼中小清新的校园歌手的代表。1994年，她正在上大学，的的确确是“校园歌手”，她的个人单曲《上班族》被收录在大地唱片的《校园民谣1》合辑中，而其中还包括高晓松、老狼、逯W军等当时校园民谣的那一拨人。“他们互相都是认识的，都是北京高校的一群大学生，喜欢音乐又能创作，基本上都是以弹吉他为主。我其实是因为当时已经签了大地唱片，然后被邀请去参与的，但事实上我并不是他们一群人当中的一个，我唱的是唯一一首最不像民谣的歌。”就这样意外的，校园歌手这个标签跟了丁薇很多年，但在她的音乐中早就充满了古典、摇滚、电子等各种元素，不仅仅是民谣。
其实差一点，别说校园歌手，连歌手的边她都没沾上。7岁学二胡，10岁考上上海音乐学院附小，丁薇的父亲早就帮她定好了人生的路，如果不出什么大错，她毕业后会在民族乐团拉二胡，或者是在某个地方当老师。但就在那时，她第一次为自己做出了一个选择――学习作曲。“高一的时候我们上海音乐附中突然开了个选修课，说如果专业课和文化课的成绩达到他们的标准以上，就可以报作曲的选修。当时就特别高兴，其实我也不知道作曲是什么东西，但是至少可以拓宽在音乐上的学习，不仅只是面对二胡这个乐器，所以我就真的报了名。”这个选择改变了丁薇的人生轨迹，如果不是学习作曲，后来她就不可能尝试自己写歌，不可能成为一个创作歌手；如果不是学习作曲，她也不可能为影视配乐，“所有的事情都是环环相扣吧。”
第二次转折，是在进入大地唱片后，那时丁薇差点“雪藏”了自己。发完第一张专辑，当初签她的老大哥们陆续离开，公司换了个新的经理，这个新领导完全和丁薇不是一路人，两人的目标不一致，聊不到一起，“我当时非常执拗地认为我绝对不会做你要我做的那些东西，我就是要做自己想做的。然后我们俩就没有办法达成共识，我也不知道该怎么和他达成共识。”于是丁薇做了一个现在回想起来非常可笑的决定――什么都不做。“当时我和他们的唱片加经纪约大概是到1998年，但是我和他谈这件事情的时候差不多是1996年底，实际上等于自己把自己给冷藏了两年，那两年我不能做歌手的所有事情。”没有演出，不能录歌，不能出专辑，没有宣传，丁薇活生生把自己变成了真正的北漂，交不上房租，吃不上饭。
但也就是那两年的困境，逼着丁薇拼命地去写作和创作，她变得开始很不像自己本来的性格，主动打电话给别人：“听说你在做专辑，我这有一些小样你要不要听？” 她跟孙楠说自己这儿有歌，这歌肯定会火，在孙楠家唱给那英听，那英当场就确定要了，这首歌就是《爱要有你才完美》。丁薇给那英写歌，给刘德华写歌……两年之后她已经变成了一个职业的词曲作者。“困境里最重要的是你去做些什么，我走过了这两次困境，如果是一个有武功的人来讲，这两次就是我非常重要的闭关，出来以后功力大涨。如果颓了，天天无所事事了，借酒消愁、放飞自我了，可能就走不出来了。”
Q=《北京青年》周刊A=丁薇
Q：做影视音乐肯定和做自己的歌不一样，会受到限制吗？
A：那当然。有的时候也非常生气。我一直在说服自己，就是自由是有代价的，你很自由，可以随便写，尽可能去表达自己的个性，但是可能没有时间表，可能没有人投资。但是影视音乐是这样的，已经有了周期，有了费用，有了要求，你要按照这个规范，在这里头还能尽量写出自己的风格，是很难的。影视音乐就像我是一个服装设计师，做人家要求的定制服，你要求什么，我给你做什么。但是哪个服装设计师不想有自己的个展呢，不想有自己的show呢？
影视乐在这个团队和我们配合默契的条件下，导演的审美和我们是相对合拍的情况下，也会合作的特别特别的开心，就是说你不会感觉到限制，而更多的是觉得这个故事、画面和这个导演做出来的东西还能够刺激到我，它能够给我灵感，然后我还能反过头去给出好的东西去帮助这个片子。这是一种锦上添花的感觉。
Q：现在算不算是一个独立音乐人比较好的时代？
A：当然算。我们正在接近最好的时代。如果中国的版权可以更规范化的话，那真正就是独立音乐人的春天到了。我在这方面还是相对乐观的。我不会总是去说（中国这方面不好），是，如果按照欧美的版税算法的话，那我可能比现在有钱的多得多。但是你得看过程，我们从以前一分钱都收不到的情况下过来的，那你想那时候90%都是盗版的情况下哭给谁看也没用啊。至少现在还有地方会给你版权，而且至少有平台愿意，十年前哪有那么容易啊，现在有几个大的平台对独立音乐人都挺重视的，大家都会认为音乐人这个资源越来越重要，而不仅仅像以前只是抢几个韩流明星啊，或者说抢几个偶像明星。它们现在也开始看重独立音乐人这块了。所以我觉得@当然是好时候，看大家自己怎么把握了。
小薇歌词范文第5篇
男方依然是乐队主唱，两人依然是因音乐而生情，恋情进展速度依然快的令人咋舌……这跟她第一段婚姻多么相像！
但不管怎么说，我们都很开心的看到娇小的精灵公主，在出道的第10年，在经历了扑朔迷离的种种之后，依然像从未受伤过一样，朝着下一个幸福的出口走去！
感谢生活给我的每一次试炼。
她是最近10年里最成功的唱作女歌手之一。她成名的速度像一阵旋风：2002年6月4日刚刚16岁的时候，第一张专辑，就在美国排行榜达到第2位并在澳大利亚、加拿大和英国的排行榜上得到第一。
不到六个月的时间里。这张专辑获得了唱片工业协会的四次白金认证，到2004年十二月时已在全球销售了一千五百万张。2002 MTV 音乐录像带大奖上获得了“最佳新人”称号，2003年获得“世界唱片销量最高的加拿大艺术家”的称号，同时也获得了八项格莱美奖提名。
与事业上顺风顺水不同，艾薇儿的感情之路有些坎坷。
2006年，刚刚22岁的艾薇儿宣布走入婚姻殿堂，这个消息曾让人感慨万千。但更让人感慨的是，2009年9月他们宣布正式分居。很快两人签署了离婚协议书，为3年2个月的婚姻画上了句号。
根据这份曝光了离婚协议书，洒脱的艾薇儿并未要求分文的赡养费。甚至还把她在加州价值数百万的豪宅过户到了前夫名下，这距她10月9号提出离婚仅过了4天。
不久后艾薇儿交了新男友，但恋情最终以分手谢幕。
如果说当年那场婚姻，大家的第一反应是“不可思议”，那么今年8月，27岁的艾薇儿宣布与自己的专辑制作人，37岁的查得·克罗格订婚时，获得的则是更多的祝福。据悉查得·克罗格的求婚也很别出心裁，。当时艾薇儿正在录音室整理剪贴簿，查得·克罗格在上面加了一页，写道，“你愿意嫁给我吗？”陷入爱河的艾薇儿毫不犹豫的再次选择了走进婚姻！
绝不平凡，是她与生俱来的气质。
如果没看过艾薇儿的演出，很难想象，这个来自加拿大人口不足五千的纳帕尼小镇，身高不到1米6的身体里隐藏了多么无穷的爆发力与创造力。在精力旺盛到随时随地都会迸发出来的孩童时代，这个小女孩理所当然的没有老老实实地坐在教室里上课。一开始，老师在讲台上讲课，艾薇儿就坐在下面写歌。后来她开始用自己的声音来打造自己的“不平凡”，把自己的卧室变成了第一个舞台，“记得很小的时候，我站在床上，就像它是舞台一样，我总是想像有好几千个人围绕着我。”后来她更是无论走到哪儿都在唱歌，学校、教堂、大街上，你会看到一个打扮土气，头发凌乱，满脸雀斑，还带着牙套的“假小子”，扯着喉咙大声唱着歌。这样邋遢不羁的女孩是不会成为学校里的万人迷的，所以没有人会想到，不久之后，艾薇儿会成为红遍全球的歌星——除了她自己。
不满15岁的时候，艾薇儿就发现，自己对音乐的热爱超过了任何事情。如同《Let Go》专辑中介绍的，在花季少女的年纪，别人用右手刷睫毛，她用右手刷电吉他。于是她干脆离开学校，从加拿大逃到纽约去磨练创作。很快，她获得了个人首张专辑录制合同，这一年她只有16岁。
录制首张专辑时，倔强的艾薇儿一直坚持以自己的想法来创作。刚开始，公司对她的作品并不支持，但她固执的坚持己见，“我才刚出道，我要清楚地做自己，我写出自己的感受，从不在乎其他人怎么想。”事实证明，她的自信的确有理由。不久，制作团队把她带到了洛杉矶。在那里，克里夫·马格尼斯这位制作过包括席琳·迪翁等众多艺人专辑、经验丰富的制作人很快就把艾薇儿的音乐特色突显了出来。首张个人专辑《展翅高飞》为她赢得了世界范围内的巨大成功，艾薇儿迅速成为流行音乐新偶像，摇滚小天后。
作为唱作歌手，常常要面对很大的压力。艾薇儿有一段时间整天都跟吉他为伍，“他们开始提到要找人写歌给我唱，但是我得自己动笔才行，我得做我自己的音乐。那时候压力真的好大，但我从来没想过要放弃。”
“酷”，是感谢上苍的眷顾，也坚信自己的努力。
向来名人多是非，一开始艾薇儿并不很习惯娱乐圈的规则，总是频频入套。
随着年纪的增长，艾薇儿开始愈发笃定的保持我型我素的风格。她日益多变的发色，日渐性感的身材以及不羁的作风，让人大呼摇滚公主要转型成“坏孩子”了。但艾薇儿却不在乎这一切，“我不在乎别人说什么，我也不会去学别人。我不是坏孩子，我只想每天高高兴兴地过日子，诚实做自己就好。”
艾薇儿的音乐被定义为“流行朋克”，其实“流行”和“朋克”两个词语本来势如水火，但新世代的年轻人就是结合了这么多的矛盾，艾薇儿只是其中之一。抛开既定的条条框框，只按自己的意愿创作，发声。从无名小镇到征服世界，这个20多岁的姑娘努力的步伐一直没有停止过，她感谢上苍的眷顾，却坚信一切是自己努力的结果，这就是她自认为的“酷”。
转变是每个人都会经历的事。
艾薇儿现在的身份也许不能简单的用歌手来形容。虽然“主业”是唱歌，但却已经拥有了自己的签名款吉他、在电影中客串，然后又有了属于自己的服装品牌，用她自己的话说，“这都是属于我的生活。”
除去了耀眼的明星光环，她也是个直率的普通人。因为忙于工作，没有时间锻炼，为了健康的需要，她开始吃素。但有时还是会偷吃其他团员的芝士汉堡。她的个人服装品牌艾比·道恩由她自己担任服装设计，不考虑流行风尚，所有的衣服都是她想要的风格，都是她自己会穿的类型。在完成了音乐和设计梦想后，她还想做一个电影明星——就和所有的年轻女孩一样。
像任何一个有爱心的女孩一样，艾薇儿也热衷于慈善事业。2008年汶川地震，在中国巡演的艾薇儿捐出了她的演唱会收入。2010年，以她名字命名的艾薇儿基金会成立了。一直以来，艾薇儿基金会都致力于资助残疾青年和重病儿童，并以“重视、善待、抉择、理解、力量”为慈善理念，呼吁社会各界给予弱势群体高度重视和关注。“加入基金会真的让我学到了很多，对一个病危的孩子来说，听一场音乐会或者登上舞台亲自表演是他们最大的梦想。我很感动他们的坚强和对梦想的执着，所以我想为他们做点什么。对每个人来说，有梦想便有快乐和生存下去的希望。我将不余遗力投入慈善事业，去帮助真正需要我们的人们。”
“我经常听别人说，哦！你转型了！其实任何人从17岁到27岁，都会经历很大改变。”没有人会一直停留在17岁的甜美模式里，随着时间的推移，每个人总会开始想尝试从没做过的事，会把不好的东西留在原地，把美好的过往变成记忆珍藏起来。艾薇儿所做的，一直是凭着直觉，顺着生活的轨迹，往前走去。
艾薇儿的小秘密
曾经不喜欢钢琴。家人叫她去学钢琴时。她说，不！钢琴太女人了！我想玩的是摇滚。
不太精于电脑，每次上网的时候都要找好友Evan帮忙。
小时候已经学签名，“因为我知道我一定会成名，我现在还能签得超快。”
曾被一个男同学嘲说女孩不会捉鱼，后来被人发现她和一大群女孩在湖边捉了78条鱼。
